菲利普·斯塔克的家具设计风格分析

来源:用户上传      作者:

　　【摘要】菲利普·斯塔克被称为法国的“设计鬼才”，他的设计主要经历了后现代主义设计风格、后现代主义融入高技术风格的新现代主义风格以及最后回到极简主义设计风格。本文主要通过菲利普·斯塔克成长背景的研究，分析其家具设计的风格特征。
　　【关键词】菲利普·斯塔克；家具设计；风格
　　Abstract： philippe·stark is known as the “genius of design” in France. His design mainly experienced the post-modernism design style， the post-modernism blended with the new modernism style of high-tech style， and finally returned to the minimalist design style. This paper mainly analyzes the style characteristics of Philip stark’s furniture design through the research of his growing background.
　　Keywords： Philip stark； Furniture design； style
　　引言
　　菲利普·斯塔克的很多设计作品在国际上都堪称经典，如1982年斯塔克与另外四位设计师为法国总统密特朗设计爱丽舍宫的私人空间等，这些设计作品以优雅或简洁或时尚或奢侈为特点，凸显了斯塔克的设计个性，也成为了当代设计风格引导的潮流。从菲利普·斯塔克的设计发展历程中可以分析出，他的设计主要经历了后现代主义设计风格、后现代主义融入高技术风格的新现代主义风格以及最后回到极简主义设计风格。在这三大风格与法国历史背景的影响下，斯塔克的设计风格可以总结为将法国传统设计元素与后现代主义风格相结合的精英化设计风格；关注人、环境的人性化设计风格；在法国设计背景的熏陶下，受极简主义风潮影响，形成了独具特色的极简主义设计风格；在后现代主义的影响下，联想生物的原型，雕塑感极强的仿生设计风格。
　　1精英化的设计风格
　　菲利普·斯塔克的精英化设计风格的形成与法国的历史背景是密不可分的，据相关文献记载，法国自巴洛克时代就形成了以豪华、奢侈为主要特征的设计风格，在经过19世纪后期的工艺美术运动、19世纪末20世纪初的新艺术运动、20世纪30年代的装饰艺术运动的影响之下，法国设计师和艺术家不断的突破传统设计的禁锢。到了20世纪60年代，法国的设计仍然是以豪华奢侈为主奢侈品的装饰设计，如贵重的家具、香水、首饰等，但工业设计相对落后，这也是与法国的设计传统有关，与现代主义宣扬的大众化、平民化的设计理念背道而驰，具有明显的精英化设计特征。正如法国高等工业创意学院国际设计中心主任里兹·戴维斯（Liz Davis）所指的那样：“法国的设计就是豪华的设计，高尚的设计。”这也体现出法国设计的风格本质所在。
　　20世纪70年代以后，法国政府开始重视工业的发展，这也促进了工业设计的进步。由于受传统影响太深，法国的工业设计在表现设计师个性的同时，也被打上了豪华的标签，即使最普通的产品设计师也会赋予它们豪华的设计特征，如菲利普·斯塔克设计的水果榨汁机。直到现在，即使在经过后现代主义设计风格、高技术风格、新现代主义风格的影响，设计师（包括菲利普·斯塔克在内）仍然受法国传统设计因素的影响，在凸显设计师独特个性的同时，注重精英化设计风格的运用，从而使设计产品的艺术价值之大，往往是简约的几何造型与贵重材料形成对比，服务的对象也仅限于少数的VIP顾客。
　　2人性化的设计风格
　　人性化设计通俗的讲是以人为本的设计，主要是通过设计来体现人的情感和人的感觉。随着社会发展节奏不断的加快，人们的身心压力越来越大，对于精神的诉求越来越重要，设计师在提高人们的生活质量的同时，既要注重缓解人们的精神压力，又要使人们在身体、心理、生理上得到放松。
　　菲利普·斯塔克身为法国20世纪80年代最具有个性的设计，在法国传统设计风格的影响下，斯塔克继承法国传统设计以奢侈、精致为特征的设计风格，他在为上层消费人群的炫耀性消费心理服务的同时，又在密切的关注着普通人民的生活，并将人性化得设计理念融入到他的设计作品之中，改变作品原有的冷漠，缓解社会给人们带来的压力。
　　此外，斯塔克在关注人性的同时密切的关注环境问题。在他的设计中，作品的造型、材料、色彩、工艺都在迎合当今世界所倡导的绿色设计，利用有限的生存资源满足人们的生活需求，这对于当代设计师，不管是现在或是未来的设计都是深刻的启示。3极简主义的设计风格
　　极简主义风格是在20世纪80年代开始盛行的一种设计风格，之后席卷全球，而走在时尚前沿的法国就不可避免的受到了影响，使极简主义设计风格与本国设计特点完美的结合在一起，形成了独具特色的极简主义设计风格，其中在家具设计上最具有代表性的法国设计师是菲利普·斯塔克。他一方面主张以最干练的造型、最简洁的结构、最绿色的材料塑造以人为本的设计作品；另一方面在凸显设计师的个性的同时，随时随地注重消费者的审美心理，用极简的艺术语言，追求设计中的典雅。极简主义设计风格是长时期以来艺术与技术结合的成果之一，也是设计师的社会责任的体现之一，正如斯塔克坚持的那样，在设计生产的过程中，都会分析每个造型细节存在的合理性，在使用需要的基础上增加或减少设计造型元素。
　　4仿生的设计风格
　　仿生设计是以生物体作为认识的对象，通过人的创造活动来设计前所未有的新的形态、新形象、新结构、新功能以满足人们不断增长的新需要的需求。仿生设计在20世纪80年代真正的兴起，并且在设计界产生了深渊的影响，它将自然、生物、绿色、技术与设计完美的融合在一起，通过设计产品独特的形态，给人一种陌生化的效果，不断的挑战着人们的审美观，处在这一时期最具有个性的法国设计师——菲利普·斯塔克在不断的探索新型设计风格的同时，也在被仿生设计所吸引。菲利普·斯塔克作为一名国际设计师，有着法国人特有的“吊儿郎当”、诙谐、幽默的性情，在他的世界里充满了法国人的浪漫情怀，通过创造出独特设计作品来表现他的内心情感，如斯塔克在1990年设计了盛名世界的水果榨汁机。他的水果榨汁机给人一种惊慌而新奇的感觉，它不符合常规的造型设计，如雕塑艺术品般征服人们的审美感受；在1999年，斯塔克为日本东京设计了Nani Nani写字楼，整个建筑形态又如一只游动的海洋生物，流畅的曲线造型形态，层次感极强。除此之外，斯塔克不仅把仿生设计应用到产品设计、建筑设计之中，而且在家具设计中也能看到仿生设计的身影。
　　参考文献
　　[1]董占军.西方现代设计艺术史[M].山东：山东教育出版社，2008；
　　[2]王受之.世界現代设计艺术史[M].北京：中国青年出版社，2002；
转载注明来源:https://www.xzbu.com/1/view-14701239.htm