刍议高校电脑音乐课程的改革与创新

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　　 摘 要：电脑音乐技术目前已经被广泛应用于广告、影视等领域，市场需求量较大，也成为了高校音乐专业必学的课程之一。电脑音乐的出现在很大程度上改变了传统音乐的演奏形式、制作方式与创作方式，较好地推动了高校音乐课程教学改革。文章首先阐述了电脑音乐的特点，其次分析了高校电脑音乐课程开设的意义，同时，深入探讨了高校电脑音乐课程改革创新的具体路径。
　　关键词：高校;电脑音乐;改革;创新
　　随着当前计算机技术的迅猛发展，广大人民群众的生产、生活方式都发生了较大的改变，音乐制作方面也不例外，电脑音乐应运而生。电脑音乐是指通过MIDI技术、数字音频技术等制作而成的音乐类型，目前已经被广泛应用于广告、影视等领域，市场需求量较大，也成为了高校音乐专业必学的课程之一。电脑音乐的出现在很大程度上改变了传统音乐的演奏形式、制作方式与创作方式，较好地推动了高校音乐课程教学改革，本文就高校电脑音乐课程的改革与创新进行探讨。
　　一、电脑音乐的特点
　　电脑音乐随着数字技术、信息技术、计算机技术的迅猛发展而发展，有机地融合了音乐与技术。制作电脑音乐主要有三个步骤：第一，音乐创作者需整体构思乐曲的节奏与旋律，以便完成基础性工作;第二，音乐创作者需要基于音源在乐器计算机数据库中对所需乐器进行相应选择;第三，音乐创作者或聘请专业音乐团队，或自行使用音序软件来对音乐小样进行制作，并妥善调控音量大小与节奏强弱。音乐创作者需要熟练掌握这三个步骤，以便更好地将音乐的整体效果展现出来。与传统音乐制作相比，电脑音乐制作具有极为突出的特点：第一，电脑音乐制作能够将音乐创作者的意图予以更好地展现。在计算机软件的辅助之下，音乐创作者可独自完成演奏、配器、配乐等环节，音乐内涵也可得到淋漓尽致的展现。第二，电脑音乐制作可有效节约创作时间，减少排练时间、排练场次。
　　电脑音乐制作的具体要求主要有三点，分别是空间立体感、清晰度、均衡度，具体如下：
　　（一）空间立体感
　　传统音乐制作基本不会考虑空间立体感，只会侧重于独奏与独唱，但电脑音乐制作却极为强调声像的疏密性与对比性，可符合空间立体感的需求。与此同时，电脑音乐在声像方面大大地摆脱了传统音乐的局限性，可最大限度地提升音乐效果。
　　（二）清晰度
　　电脑音乐制作的清晰度比传统音乐更高，尤其是体现在以下三方面：第一，织体的独立性与可分辨性更高;第二，配器功能更加清晰;第三，音乐细节与声部更加清晰。
　　（三）均衡度
　　电脑音乐是通过乐器计算机数据库来完成音乐发声，而不是以真实乐器为载体来完成音乐发声。从目前来看，电脑音乐制作的均衡度比传统音乐制作的均衡度更高，主要体现在：第一，配器的均衡性更強。配器的均衡性可通过人工方式来予以控制，但若控制不当，也较易出现音乐混乱的情况，故在电脑音乐制作过程中需对各种配器的均衡性能进行有效协调。第二，电脑音乐制作需要保持更加均衡的空间立体感，以便能够给听众带来真实的音乐效果。当然，通过传统乐队的思维模式来创作与表达，最终所制作出来的音乐无疑会有更好的感染力与表现力，这是电脑音乐制作难以达到的高度。
　　二、高校电脑音乐课程开设的意义
　　电脑音乐实质上就是音乐艺术与电子技术、信息技术紧密结合在一起的产物，既是音乐艺术发展到一定阶段之后的必然要求，又是科学技术的发展体现。高校电脑音乐课程开设的意义主要体现在三个方面：第一，高校开设电脑音乐课程是音乐教育发展的必然趋势;第二，高校开设电脑音乐课程是高校教师有效开展音乐教学的必备条件;第三，高校开设电脑音乐课程具有较大的应用价值。
　　（一）高校开设电脑音乐课程是音乐教育发展的必然趋势
　　电脑音乐具有较为明显的教育性、信息性与现代性，既为当前音乐演奏、音乐作曲提供了较大的便利，又活跃了高校音乐教学课堂，为音乐的发展提供了较为良好的氛围。高校开设电脑音乐课程的主要目的在于让学生有一个更好的学习音乐的平台与环境，让音乐教学变得更富有针对性、高效性、便利性。电脑音乐技术早已成为了学生独立开展音乐创作、更加深入掌握专业知识的利刃，也成为了教师更好地开展音乐教学工作的工具。学生在学习电脑音乐课程时，务必要不断提高个人业务素质，增强音乐创编能力，力争通过电脑音乐技术来创作出更多高质量的音乐作品。
　　（二）高校开设电脑音乐课程是高校教师有效开展音乐教学的必备条件
　　教育改革的关键还是在于素质教育，尤其是在现代化教育迅猛开展的当前，电脑音乐技术早已成为了高校音乐教育中的重要一环。当前90后、00后的大学生从小就是伴随着手机、电脑等科技产品成长起来的，他们往往会对电脑表现出较高的热情与兴趣，也可以此为契机来增强其对于音乐学习的兴趣。电脑音乐课程既便于学生对音乐专业知识进行更好的理解与记忆，又可作为教学的辅助工具。可以以此为载体来大力拓展教学手段，增强音乐作品分析、视唱、乐谱制作、作曲等方面的“可感性”与“可视化性”，切实符合当前高校教学改革的需求，力争创造出更好的教学成绩。
　　（三）高校开设电脑音乐课程具有较大的应用价值
　　传统音乐制作较为繁琐，创作者在制作之前需要先将音乐的大概旋律想象出来，并且将其详细具体地记录，待编排完旋律之后，再在一系列乐器的合理搭配之下进行编曲。无论是乐器的搭配，还是旋律的编写，均需要创作者参与其中，工作量巨大，需花费大量的时间与精力，而且编曲的专业性要求较高，除创作者之外的其他人员往往难以提供行之有效的帮助。若编曲类型为交响乐，那么为了能够给听众带来壮丽的场面，音乐的气势往往会更大，这样更会增加创作者的任务量。而电脑音乐则大大简化了此过程，可在电脑里多次修改与优化音乐作品。
　　三、高校电脑音乐课程改革创新的具体路径
　　（一）合理设置教学内容
　　高校电脑音乐课程的教学内容通常是围绕着音频制作和MIDI制作两方面来展开，由于市场对于乐谱制作技术的应用日益广泛，故需对教学内容进行合理设置。通常而言，MIDI制作平台包括Cubase/Nuendo软件平台与Cakewalk/Sonar软件平台，这两个软件平台都较为适宜有一定作曲理论基础的学生进行学习，主要原因在于这两个软件平台用于制作MIDI较为自由，且在使用音色方面比较自由，外挂采样软音源、调用内部软音源、调用外部硬件音源均可。若学生的作曲理论基础相对较差，那么可多让其学习Band In A Box、TT作曲家等自动伴奏软件，这些软件只需简单和声之后，就可通过对其自带的多种音乐风格进行任意调用来合理调节MIDI音乐效果。而且更可喜的是，软件自带音乐风格类型多样，涵盖古典、儿童、摇滚、颂歌、爵士等，学生只需通过对比试听即可选择出最心仪的音乐风格，这样一来，即便学生的作曲知识薄弱，也能让MIDI制作变得容易起来，无疑可提高他们学习的积极性、主动性。
　　（二）合理选择或编写教材
　　从目前来看，各个高校所开设的电脑音乐课程还未形成统一的电脑音乐制作教材，那么就需要有针对性地去选择教材，或者安排经验丰富的教师去自编教材。但是无论是选择教材，还是编写教材，均要考虑三点：第一，教材内容的完整性。由于电脑音乐课程具有较大的综合性，故需要对教材内容的完整性以及语言表达的逻辑性进行严格把关。第二，教材内容的循序性，尤其是要注意教学内容的先修后续性和先易后难性。第三，教材所选择的软件既要突出专业化，又要突出大众化，理论与实践要紧密地结合在一起。
　　（三）及时转变教学观念
　　电脑音乐的出现对高校传统教学方式带来了较大的冲击，既给音乐制作带来了巨大的挑战，又给音乐制作带来了广阔的发展舞台，在很大程度上改变了人们的曲式观念、音色观念、和声观念、声场观念等。由此可见，教师务必要与时俱进，及时改变教学观念，善于开发与利用电脑网络资源。
　　参考文献：
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　　[2]白锐.高等艺术类院校电脑音乐制作专业开设前景探析[J].硅谷，2009（14）：159-164.
　　[3]谭金龙.浅谈高校音乐教育专业中电脑音乐制作课程的开设[J].齐齐哈尔大学学报（哲学社会科学版），2016（4）：191-194.
　　作者单位：
　　 成都大学
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