探究禅宗美学与南北宗论的关系

来源:用户上传      作者:马誉榕

　　摘要：本文将探究禅宗美学与南北宗论的关系为研究对象，并叙述明代的书画美学家董其昌因受到禅宗美学的影响，借用禅宗有南北二宗之分的思想，也将中国画坛以南北加以区分，提出南北宗论这个美学思想。董其昌推崇南宗文人画，而贬低北宗职业画家。绘画创作过程中所出现的禅意，他认为是山水画中的最高境界。故把擅长水墨入画的王维推崇为南宗之祖，将擅长青绿山水的李思训标榜为北宗之祖。随着南北宗论的理论提出，这两种不同的风格体系，更加证实了中国传统绘画的形成与转变，直接或者间接受到了禅宗美学思想的影响，这种影响可以说是几乎贯穿了整个中国美术史。
　　关键词：禅宗美学董其昌南宗北宗南北宗论
　　明末清初时期，董其昌在中国艺坛上占有一席之地，是一位不可或缺的书法家、书画理论家。他在书画风格、美学旨趣的艺术理念方面，对后世山水画的发展脉络都有着深远的影响。受禅宗美学熏陶的董其昌将有着“闲远清润”“天真平淡”且擅长水墨画的王维标榜为“南宗之祖”，将“廉纤刻画”和有“纵横之气”的青绿重彩一派的李思训标榜为“北宗之祖”。具有持续性、广泛性影响力的外来佛家宗派，融合中国文化的基础上，禅宗进入到文人的眼前，进入到他们的思想观念之中，影响着他们的艺术生活与实践。
　　一、以古为师一董其昌和他的时代
　　董其昌，字玄宰，号思白、香光居士。生于嘉靖三十四年，死于崇祯九年。作为明末的画家、绘画理论家的董其昌，除此之外，他也是当朝有名气的鉴赏收藏家，一生所创作的绘画无数，欣赏收藏的画册也多如牛毛。他收藏的艺术作品，上至五代巨然《山水图》，下至北宋年间，誉为“大李将军”之称的李思训《蜀江图》和范宽的《溪山行旅图》，以及不少其他大家的名作。满腹经纶的董其昌在年少时期就已是盛名在外，在他去世之后也有大量存世作品。身为画坛上的领袖人物，自然结交不少好友，其中和邵弥、杨文聪、卞文瑜等九位名家，被称为“画中九友”。
　　绘画方面，董其昌尤擅山水画，追其原因，可从《画旨》中的描绘探究一二，自己的曾祖母是高克恭的曾孙女。也许有了这层沾亲带故的关系，董其昌自小对于书画的创作就有极高的热情度，专攻研究高克恭的艺术精品之作，故自身艺术造诣极高。董其昌以董源、巨然为宗，元四家是属于典型的文人画风格，故极力提倡，而以沈周、文徵明为代表的吴门画派，贝[J受到其的轻视。他认为绘画要讲究气韵生动，以书法入画，追求“似与不似”。他的画面天真平淡、清润文雅秀润苍郁，趣味感十足的同时也带有着宁静与自然的文人之思（图1）。在总结技法方面，将前人的结构、技法特点加以归纳。在美术理论方面，对宋朝与元朝的品评，十分精妙，他的书评、游记对于后人研究绘画史和理论时是不可或缺的文献。董其昌所提出的“南北宗论”，将中国美术史的山水画类别分为南宗与北宗，南宗是以尤擅水墨入画、注重抒情的王维为宗祖，北宗是以注重写实、有工匠气、“金碧山水”重彩工笔著称的李思训为宗祖。他崇南贬北，其理论与实践深受莫是龙等人支持，弟子满门。
　　董其昌的代表作有《容台集》《前后赤壁赋册》《岩居图》等，时至今日绘画的艺术价值仍在影响书画界。其中，不得不提到的就是对于董其昌绘画风格、笔墨技巧、美学思想具有重要参考价值的八开的纸本设色画册《秋兴八景图》。这幅山水画册是董其昌处于创作的巅峰时期，但是也正处于人生的“多事之秋”。可以说是董其昌花尽毕生心血之杰作。他在书法方面更是一绝，取法“二王”颜真卿等名家书法，吸收古人书法之精华，用笔精道，有“颜骨赵姿”之美，自成一体。行草书（图2）、楷书方面的造诣颇深，用笔圆劲秀逸，在圆熟秀逸的“赵体”称雄数百年后独辟蹊径，领一时风骚。小楷作品《月赋》是董其昌正值47岁时所写，取法唐晋，笔画秀娟。董其昌平淡古恪⑸秀淡雅的书风在清末以后风靡一时影响力颇深。
　　二、一代宗师――董其昌南北宗论之渊源
　　佛教的传入早在魏晋南北朝时期就已有记载，除了一开始在所绘的样式上颇具中亚特色，在佛教的宗派的划分上来看，禅宗是非常具有特点的宗派之一。佛教的宗派除了所谓的大乘佛法和小乘佛法外，还划分有“天台、禅、净上、密、法相五宗及其他等”?此时的佛教与所弥漫的玄学之风在思想这片净土上相交融。禅宗与净土宗作为汉传佛教的主流，不仅使得人可以顺着本性生活，且修行方式也不似其他门派般繁d。“不立文字，教外别传;直指人心，见性成佛”②，成为禅宗的核心思想。出生于唐代岭南地区的禅宗六祖慧能大师建立了南宗，与北宗所强调的“拂尘看净”所不同，南宗则是所强调的“顿悟”将禅学生活化。《六祖坛经》中也可得知，“菩提本无树，明镜亦非台，本来无一物，何处惹尘埃”③一刹一永恒、一木一浮、一人以众生等等理念皆为佛学思想，世俗生活与禅学修行的边界，也因此不复存在。
　　古时的文人颇有一种雅嗜，为了显示自身高雅，显示寄情与爱好，会给自己的书房又或者是居所，取一个雅号，寥寥几字，便可体现自身的内外形象，也可供他人观言察行，作为检验标准之一，可谓是意义深邃。董其昌因为受到禅宗理论的影响，将自己的画斋，命名为“画禅室”。而“室”自的缘由来自于古人房屋内部，前“堂”后为“室”。与董其昌“画禅室”相媲美且具有较高知名度的还有唐文学家的刘禹锡的“陋室”以及近现代政治家梁启超以“饮冰室”命名的书斋。董其昌的绘画思想大多都是在此地创作整理而成，包含他的《画禅室随笔》这部绘画理论著作（图3）。
　　在《画禅室随笔》一文中，曾描述了31岁时的董其昌的佛缘。“其年秋，自金陵下第归，忽现一念三世境界，意识不行凡两日半，而后乃知，大学所云心不在焉，视而不见，听而不闻，正是悟境，不可作迷解也”?这也是董其昌的参悟经历之一。董其昌之所以能够苦心钻研书画，造诣非凡，从他的仕途生涯中也可以窥探一番。出于对政治的敏感，他几次辞官归乡，广游山川与寺庙，不忘修禅，与友人探讨佛理，这也是个契机给予了他潜心研究书绘画和与自然交融的时间，为他鹤立艺坛埋下了伏笔。
　　在董其昌离世的近四百余年离，他所提出的南北宗论，将自身对禅宗美学的理解，把山水画体系分为南北二派，翻开了文人画创作的新篇章。北派李思训父子、“马远，夏圭”等院体画家为代表;南派以王维为宗，董源、巨然为代表。绘画中“崇尚率真，轻力，崇士气，斥画工，重笔墨，轻丘壑，尊变化，黜刻画”。南派大多在画面中表现出柔美和平淡天真的艺术风格，而北派所展现出的却是刚硬，富贵浓丽的一面。导致艺术风貌、特色、作风、格调和气派的不同，这与南北宗画家所处的地理位置，审美旨趣，人生经历等方面有关。就好比说南方所处大多有烟雨溟蒙之景象，而北方大山大川，大刀阔斧，给人气势雄强的感觉。

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