3D不能做成talking pancake
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作者: Cherry
“3D不能做成talking pancake！”创科总经理戴承钧开门见山，直奔主题。在6月刚谢幕的中国（上海）电影技术展览会暨上海国际电影技术论坛（CIFTE）上，戴承钧对3D的制作、筹备、3D设备及拍摄技巧进行了深入的探讨，其所在的创科有限公司致力于3D电影和电视的技术与产品推广，并引进多款国外3D设备，因此他对3D制作颇有心得。戴承钧认为3D要给观众呈现的，是一种有厚度的画面质感，而不是像扁平的煎饼（pancake），没有厚度与层次感。近几年国内3D电影制作的效果不一，这与国外曾经相似。反观国外曾制作过大量低品质3D，让观众很失望，导致观影兴趣下降，随后人们开始重视3D拍摄的品质。3D产业从下滑后慢慢重新崛起，这是3D技术发展的正常过程。
究其因，为何有些3D让观众难以接受？论坛上STEOREOLABS公司CEO Cecile Schmollgruber总结了以下几个导致3D低品质的原因。有时当观看品质差的3D影片时，观众会感到头晕、不舒服。那是因为在拍摄过程中，两台摄影机的画面没有校准好，摄影机一高一低、画面尺寸大小不一、空间量设置错误等等因素，导致拍出来的3D画面会强迫大脑自身融合影像，观众观影容易头晕；此外，空间量设置过大亦是因由，例如远屏和近屏的视差设置过大时，也会产生不适。视差过大，会造成空间变形。因此如何正确的运用拍摄技术以及3D设备是一项重要的课题。
3D指导重要性
要拍出好的3D作品，就要求严格操作3D摄影技术，需要透过比较专业的3D指导来完成。戴承钧在讲座中特别强调了3D指导在3D制作中的重要价值，以及3D指导特殊的拍摄技巧，并呼吁制作团队重视这一特殊职位。他讨论道：尽管许多人开始掌握3D技巧，对于很多导演及摄影指导来说3D仍然是一个新兴技术。一部3D电影，3D指导越早投入3D制作中，拍摄的品质就有可能越好。事实上3D指导负责了整部影片的3D效果，从前期脚本、到分镜、场景设置、3D特效、一直到最后3D效果的呈现，让观众看到最好3D电影，他对这些负有绝对的责任。
有人认为3D指导与摄影师都是参与拍摄，为何一部3D电影非纳入3D指导不可？且看看3D指导与摄影师的区别。3D指导在拍摄时一般会选择比较广角的镜头，跟一般摄影指导不同，出来的实质效果也很不同。使用长焦的镜头来拍摄，它的压缩效果让拍摄的物体呈现比较扁平的图像；用比较偏广角的镜头，可以使拍摄的物体看起来更有真实物体的厚度，更有立体感，事实上目的是让画面有更大范围表现空间的内容。另外，摄影指导比较喜欢拍特写镜头，3D指导的选择会稍宽，构图也会宽松一些。
花费资金雇佣有经验的3D指导，可帮助团队更快速有效的执行3D拍摄，从而提升3D品质。可喜的是现在人们慢慢意识到3D指导的重要性，不少电影已经聘请3D指导。比如最近筹拍的《白狐》、《鬼吹灯》、《皇城北京》，以及即将制作的大片等，都已经确定有3D指导。
2D与3D拍摄“相辅相成”
2D转3D与3D拍摄可以“相辅相成”，这究竟是什么含义呢？为此戴承钧条分缕析，从2D与3D拍摄的难点，到“2转3”及“3D实拍”的拍摄手段上进行了详细的分析。导演经常会纳闷，他们习惯的2D拍法在拍摄3D时却不揍效。戴承钧解释道：这是因为拍摄时不止靠技术，也涉及到艺术的讲究。3D比2D多了一维空间，在表现手法和表现力上有其特点。所以，主创需要与3D指导进行切实沟通，来制定拍摄方案，拿出合适的拍摄计划。比如传统的2D拍摄方法中，角色对话时可分成好几个镜头，在“我”讲话时有特写，“你”讲话时也有个特写，再拍一段别人看着“我们”的特写。这3个镜头剪辑成一个镜头。2D习惯剪接，而在3D的表现上来说，如果把它们串成一个镜头表现会更好。例如有些场景2D计划使用6个镜头拍摄，利用现场设备拍摄3D则从特写到移动、到拉背、到广角，最后整合成一个镜头。从观影角度来说，在观看3D时观众需要时间适应，剪辑太多则效果不佳，画面看起来好似观影者自身的位置不停地快速移动。
无论电影选择2转3，抑或3D实拍，都值得主创人员考究。虽然现今技术已经很成熟，但2转3有先天上的不足，且费用相当昂贵。那么，实拍3D呈现的空间感和物体的厚度很好，是否应该都用实拍呢？戴承钧认为，那也大可不必，这既有成本的考量，还有实拍很难或不可能的情形。相对于单机只有几公斤的重量，要进行难度较高的摄影机移动，或特殊的机位，3D这种比较大的设备会相对困难；譬如一些高角度在受限的空间中很难架设。以及特殊的演员表演动作等各种因素导致一些镜头3D实拍难度较大时，可以考虑前期用2D拍摄，后期用2转3来制作。以前曾经和灵动力量文化传媒的技术领导讨论过“2转3”，或者“3D实拍”这类问题的看法，最终同样认为“2转3”与“3D实拍”需要互相结合。两者互相搭配则更加流畅，效率也可兼顾，两者结合，是更有效率的方式。
3D拍摄时快速与品质兼顾，支架设备是关键
3D拍片现场每一分钟都是钱，怎样兼顾品质与开销呢？Stereotec公司创始人兼CEO Florian Maier认为速度对3D制作来说是必要条件，支架设备是拍摄速度的关键之一。论坛间他仔细解说了3D支架设备需要具备何种性能，以及如何巧妙使用3D支架设备让拍摄制作有很好的经济效率。他具体解释道：如果采用的设备没有达到拍摄要求时，拍摄多出的时间所花费的价格将远远超过采购设备时花费的；现场拍摄不够好时，在后期也会花费大量资金做修正。所以设备的正确运用是成就经济3D的一大助力。
何种性能的支架是3D指导的最爱？Florian总结了以下几个条件。支架的坚固稳定是拍摄顺利的重要因素之一，机器的移动、仰俯过程中，画面一直保持精准及其关键。要达到这样稳定性能，高精密的整体机械设计和采用碳纤维做主结构的支架，是明智之选。其次，3D拍摄系统必须是开放性的状态，所谓的开放性，就是要兼容各种品牌的控制系统。支架要能最大化的兼容不同品牌及型号的数字摄影机。再者设备需要能肩扛、上斯泰尼康、上摇臂等，各种拍摄需求都能够满足。支架可简易操作，安装了机器后可轻易的更换镜头、做调整等，支架需具备灵活性。如果可能，支架设备上配备精确数字表对工作很有效率，当校准数字表后，机械拆卸后重装时不需要做较大调整，查看表的数据即可快速恢复到原来的状态。 拍摄环境有时可非常复杂，当出现误差时，必须快速、且不需靠近支架的情况下进行校正，在设备的调控上镜头部分包括变焦、光圈、焦点必须成对、且同步；夹角、高低仰俯、水平的参数控制等等都满足的情况下才可以做到经济快速。Florian以其拍摄的《女巫猎人》3D版做展示，原本计划预算在8000万美金的2转3电影，后来巧妙利用Stereotec支架设备进行3D实拍，因其满足上述的综合调控能力，使操作达到快速的实拍3D效果，后期节省大量资金，因其速度与2D一样快，且不需花费在后期的2转3上，所以最终电影有超过50% 的镜头都采用了实拍。这项例子证明实拍3D如果做到高效率的话，可省去大量资金。戴承钧说道：“国内也开始制造3D支架，但是要做到11种参数的完整控制并非易事，精度及技术还有很长的路要走。”
3D分析工具的巧妙使用，让制作的过程更简单
如果缺乏工具来帮你做分析参考时，3D常常比2D多出2倍的制作费，STEOREOLABS公司CEO Cecile认为3D分析软件可以成为3D制作的便利工具，为拍摄节省大量设备调整时间，也省下不少麻烦，为此她详细讲解了3D分析工具如何令3D制作更精确、便捷。
以创科代理的STEREOLABS主推的3D分析软件为例，当摄影发生误差时，人眼无法立刻分辨，由于此款3D分析软件分析精度可达0.01个像数点，并可以实时显示高低、水平、夹角值、画面大小、焦点的误差，可从直观图中清晰找出误差。分析出的图像有3个直观图形，3D零屏在设定的参数范围内呈现绿色，图形列出远屏线，近屏线，近屏为出屏的画面，远屏为入屏的画面。当超出设定范围，软件将快速提示，远屏呈现橙色，近屏呈现红色。从系统结构上看，全部参数都可被遥控，也可自动做归零动作。大部分3D制作都会倾向与采用变焦镜头，这款分析软件可从镜头最广角到最远焦，每个镜头焦段都可分析出来，并自动调整，从而免去误差直接拍摄。校正时既可人工校正，又可机械校正，亦可以同时操作。
该系统元数据的管理做得直观与人性化。系统与摄影机时码联系在一起，并会把分析每一帧的画面并记录下来，当3D发生错误时会得出完整的错误报告。后期制作时就可以通过质量报告的数据直接修正，提高操作效率；在做特效时也很适用，可以参照数据做前景与背景；如果有全参数可控制支架时，它能够快速做校准，在环境不同时可自动调整；拍片现场可能出现各种奇怪状况，温度过高造成镜头变化等，精密的像数分析及修复动作可以使画面维持最佳状态。操作时甚至不需观看画面，只要看数字就可快速调整。
全自动3D摄影系统
假设将繁重的两台机器简化成一台，却能拍出3D效果会如何？既免去了两台机器校对的麻烦，又可使3D拍摄流畅如2D，这并非不可达成。以上谈到，要想制作一部好的3D电影，3D实拍时两台摄影机使用人工校准难度较高，效率较低。上海弼智仿生高科技在展会上重点推出其全自动3D摄影系统，赋予摄影工作者一个直观的3D拍摄简易模式。其全自动控制原理是基线长自动调节理论。在满足3D安全基准的前提下，根据被摄物体计算出能够获取最佳立体效果的3D影像的基线长。根据该理论研发的基线行自动控制系统可在摄影师调焦过程中自动调节两台摄像机的距离，得到物体的最佳3D影像。该公司还展示了其标准辐辏模型。该模型利用人眼观看物体时的相对位置关系原理（标准辐辏原理）应用于摄像机姿态调节控制系统上，使双眼摄像机随时保持标准辐辏关系。该公司的平行式主动3D Rig系统BinoQ-P3除了可自动调整最合适的基线长外，还可自动修正摄像机间的相对姿势，对应左右摄像机的同步操作。
3D拍摄技术与设备的巧妙运用使我们看到3D的智慧之光，好的技术得以推广和革新。毕竟3D的目的，是辅助观众观影享受。Cecile强调：“3D电影重要的是故事本身，3D只是帮助观众更好的进入故事，而非票房的保证。运用好的工具，可将制作费用降低至2D制作水平，从而达到3D的回报，2D的效率。”
未来3D市场前景光明
今年的北京电影节和上海电影展中，一些国外品牌也加入中国市场寻求发展，市场内的3D品牌、3D作品及节目、3D制作工具、3D制作技巧被广泛运用。令人欣慰的是国外已经注意到中国3D市场的发展潜能，并投入大量资金，技术合作。中国也在大力发展自身的3D拍摄技巧，学习国外先进的拍摄技术，完善及正确运用3D工具，并积极改进自身的3D知识修养。国家产业政策的倾斜亦促长3D产业，并起到正面的推动作用。当观众感受到越来越多的优质3D作品并喜爱欣赏这一类观影模式时，这种现象也会反作用于制作团队，促使团队重视3D的制作品质，进而提升3D的观赏价值。
对3D的未来，戴承钧十分看好，尤其是在中国，目前是“3D疯”，几乎全球的3D人才都在往中国跑，这当然是因为中国的经济形势相对乐观，电影电视市场前景广阔，而从支持中国家电产业的发展，中国也有发展3D的特殊需求。
在今后国内3D发展的道路上，戴承钧认为：“国内开始慢慢掌握到3D技术以及艺术的内容，观念也正确，3D制作出的质量将比以前更好。未来大量好的3D内容，很可能会在中国产生。3D制作的技巧现阶段比两三年前来讲，已经达到一个良好的水平。科技进步飞快，各种好的设备开始使用，但3D技术手段仍在变革当中。国内成熟的3D团队确实存在，在巨大的利益推动下，人才数量已不足以满足市场的需求。中国3D要发展好，人才培训是关键，有足够的人才，才能做出好的3D内容，吸引观众观影。”
Florian简介
Florian是一位极具知名度的立体摄影师，屡次拿下许多国际大奖，近期他在好莱坞荣获了由国际3D协会颁发的五项卢米埃电影奖（Lumiere Awards，相当于3D界的奥斯卡奖），即最佳立体摄影奖、两项最佳3D故事片和两项最佳3D广告奖。 他一直致力于3D领域的研究。作为Stereotec全遥控3D立体支架系列的设计者和策划者，他还积极投身于第一线的拍摄现场，担任许多故事片、广告以及短片的高级立体摄影师：
3D故事片：例如《魔鬼归来》、《汉斯和格莱泰 - 女巫猎人》、《维京小英雄-神的宝藏》、《热舞国度》
其所创Stereotec公司同时提供3D服务，包含3D指导，从脚本（分镜脚本）开始，拍摄则包含后期。他们的设备也用于《龙门飞甲》、《大闹天宫》、《狄仁杰前传》的制作中。
Celile简介
作为3D立体解决方案的STEOREOLABS公司的首席执行官，她带领团队将3D制作推进到一个新的水平。STEOREOLABS公司研发了高度自动化的解决方案，加快了安装速度，降低了人工干预，提高了3D的娱乐体验。
Celile在光学研究院时，便开始从事3D图像处理。2010年，Celile联合埃德温与奥利维尔，共同创办了STEOREOLABS，为电影电视行业提供简化的3D解决方案，向客户交付优良的3D画质。筹备中的《阿凡达2》将确立由其公司的影像分析软件来制作。
Celile、埃德温与奥利维尔曾两次荣获由法国研究部颁发的国家创新奖。鉴于她在3D领域的杰出贡献，她还荣获了多项殊荣，包括前法国总统萨科齐授予的2012年“年度企业家”称号。2013年，她还获得“年度金牌女企业家”的提名，认可了她在商界和技术领域方面的杰出成就。
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