数字化音乐教学手段在作曲技术理论课程中的运用研究

来源:用户上传      作者: 杨媛媛

　　【摘 要】数字化信息技术的发展不仅渗透到经济生活的方方面面，如今也已经应用到教学的领域，数字化教学手段也被逐渐引入到音乐教学的课堂上，为高校的音乐教学的改革带来了机会。本文将就数字化音乐教学手段在高校的作曲技术理论课程中的运用展开一些讨论。
　　【关键词】数字化 音乐教学 理论课程 运用研究
　　1.引言
　　随着计算机技术的发展，现代教育技术和手段也不断革新，高校音乐教学课堂也逐渐出现各种现代化的电子教学设备和数字化的教学手段。数字化音乐早在本世纪初就得到了许多著名音乐家的认可和推崇，而中央音乐学院的首次尝试将视唱练耳软件运用到教学实践中就取得了巨大的成功，学生一改以往对音乐理论课程课堂枯燥的印象，不仅激发了学生主动参与课堂的兴趣和积极性，还在给学生带来多重感官体验的同时提高了学习效率，使得学生更加深刻地理解了音乐作曲技术理论的奥秘。本文将对数字化音乐化教学手段在高校作曲技术理论课程中的具体运用展开探讨，具体分析了其在和声复调课程、配器课程以及视唱练耳课程中的应用和优势。
　　2.数字化音乐教学手段在和声、复调课程中的应用
　　作为作曲技术理论课程中至关重要的课程，和声和复调课程的开展对培养学生的多声部立体的音乐欣赏模式有着重要的意义。而以往课堂上，这一课程的开展都是以教师讲授为主，辅以钢琴演练和课后习题，这种教学模式很难实现该课程的根本目的，迟滞了学生对音乐效果的感受，阻碍了学生对和声和复调的功能性和感官性的体验，课程讲授过程往往枯燥乏力，课后习题也往往是纸上谈兵，不仅降低了学习效果，也打击了学生的积极性。而近几年数字化音乐教学手段的引入，为这一课堂带来新的生命力，相关音乐软件的应用不仅让学生在第一时间感受到和声和复调的功能性，还大大提高了学习的效率和效果。
　　2.1制谱软件的应用
　　制普软件通过在钢琴谱上输入相应的和声、复调作品进行练习，以连接的音响设备进行播放，及时展示音乐作品的音乐效果。当前比较通用的制普软件包括Sibelius和Finale，它们不仅操作起来方便简单，而且出谱标准、易于保存，还能够为有相关专业背景的学生提供更高层次的和声练习模版，既符合学生入门的要求，又能满足拓宽学生知识面的要求，使得不同音乐学习水平的学生都能在课程中得到较好的学习效果。
　　2.2和声教学软件的应用
　　Tonica教学软件与制谱软件相比更具有专业性和学术型，除了基本的和声输入和输出功能外，还能给进行和声标记和识别和声连接错误，不仅使得和声的练习变得更加简便智能，也使得和弦的检查修改更加方便，是学生进行相关课程的自学和练习的有效手段，极大的提高了和声教学课堂的有效性。
　　3. 数字化音乐教学手段在配器课程中的应用
　　3.1传统的配器课程教学课堂
　　配器课程包括乐器法和配器法两个部分，其中前者主要以讲授各类乐器的材质、构造、发声原理、演奏技术等为目的，而后者旨在让学生学会合理组合各种乐器以适当表达相应的音乐形象。在传统的教学课堂中，一些有条件的高校的教师在进行乐器法的授课时，往往通过一些演奏者的实地示范，而其他那些非专业的音乐院校往往对此忽略不计，教学内容也是照本宣科，学生很难真正对各类乐器有一个深刻的把握。而在配器法的课程教学中，大部分教师一般通过引导学生分析经典音乐作品的配乐技巧，但是由于缺乏相应的乐器和音响设备，理论和音响脱节的问题就产生了，学生很难在学习过程中体会到相应乐器相互搭配的音响效果 。
　　3.2数字化软件在配器课程中的应用
　　如前所述，无论是传统的乐器法还是配器法的课堂上都存在着理论与音响脱节的问题，而数字化软件的引入就很好地解决了这一问题。当前比较流行的配器课程辅助教学软件包括Nuend0和Cubase，可以通过这些软件提前加载相应乐器的音色，并将不同的演奏方法事先存储为工程文件进行输入，这样在课堂上就能方便快捷地进行调用。在乐器法的课堂上，教师在教授特定乐器的相关音响效果、发声原理和演奏技巧时，就可以利用这类软件及时调用该乐器的音色和该乐器演奏的作品。而在配器法的课堂上，教师可以通过将经典作品进行任意乐器的组合让学生实时体会不同乐器组合的区别，在生动的感官体验中体验乐器组合的奇妙。
　　4. 数字化音乐教学手段在视唱练耳课程中的应用
　　视唱练耳课程是作曲技术理论课程的基础课程之一，是培养学生的音乐欣赏素养和作曲素养的基础。以往视唱练耳课程的开展都是教师单纯的讲授，辅以钢琴伴奏和相应练习，存在着理论和音响的严重脱节，也很难达到视唱练耳课程的设置目的。
　　随着数字化的音乐教学手段的引入，视听练耳课程也焕发出新的生命力。教师在相关的多媒体教学手段的帮助下，实现运用电脑根据教学活动进度准备好相应的和弦、伴奏、旋律等音频资料，并在课堂上利用音响设备对相应的视唱和练耳的曲目进行播放。有了这种教学手段，教师就可以在课堂开始前就对教学内容有一个准确的把握，教师还可以根据教学安排自由调整教学进度，通过运用不同风格的音乐作品，让学生充分体会到各种类型的音乐效果。另外，教师还可以利用这种教学手段延伸教学课堂，通过将相关课件和教学软件拷贝给学生，让学生在课外也能轻松方便的进行视听练耳课程的学习。
　　总之，数字化音乐教学手段在视听练耳课程中的应用不仅能够解决这一课程的理论与音响脱节的问题，还能极大的满足学生对各种音乐效果的感官体验的要求，拓宽学生的知识面，也减轻了教师的教学负担，大大提高了音乐教学课堂的有效性。
　　5.总结
　　传统的音乐作曲技术理论课程往往存在理论与音响脱离的问题，不仅迟滞了学生的对音乐感官体验，课程的枯燥性也大大打击了学生的学习兴趣。而现代的数字化音乐辅助教学软件和音乐教学手段的引入就很好地解决了这一问题，这种现代化音乐教学手段不仅被应用到和声复调课程上，还被应用到配器课程以及视唱练耳课程中的应用，具有无与伦比的优势，大大提高了高校音乐教学课堂的有效性，也为传统的音乐教学方式带来的新的生命力。
　　【参考文献】
　　[1]刘佳，浅析数字化音乐教学手段在高校作曲技术理论课程中的应用，[J]，大众文艺，2012（12）
　　[2]刘颖，数字化教学手段在音乐课程教学中的应用与反思，[J]，湖南广播电视大学学报，2008（04）
转载注明来源:https://www.xzbu.com/1/view-6572951.htm