高等职业教育中艺术设计专业教学改革的几点思考

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　　摘要：艺术设计教育作为职业教育一门相对来说较为年轻的学科，在我国职业教育的舞台上日益成熟，它有着广阔的发展前景。可以说，在改革开放的今天，市场经济的发展为艺术设计的职业教育提供了许多契机。加强艺术设计专业职业教育的教学改革是社会大环境的需要，也是现代人才培养观的需要。探索符合职业教育规律和教育特征的艺术设计教育模式势在必行。
　　关键词：职业教育 艺术设计 教学改革
　　
　　职业教育的艺术设计专业的教学改革是一项复杂的系统工程，需要学校内部各部门的通力合作，需要行业和企业的积极参与。改革的质量不仅取决于教学人员的水平，同时也取决于学院对教学改革的有效管理。
　　目前职业教育中艺术设计专业教学改革的指导思想主要来源于“对应”职业岗位、工程或其他的需要，但是尽管付出了巨大的努力进行尝试、进行改革，却没能行之有效的开发出突破岗位决定论的课程或教育方案。这主要是没有准确把握职业教育中艺术设计专业教学改革的定位和发展的变化。职业教育艺术设计专业的教学改革应该体现以下几点：
　　1．艺术设计专业的职业教育教学改革目标应该面向未来。
　　职业教育教学改革一直都是以职业岗位作为教学的出发点。但是由于科技、技术的高速发展，职业岗位不再是一成不变的，人才流动也是常见现象，所以针对职业岗位就不再是职业教育教学改革的稳固基础。今天，我们应该把职业教育的教学改革定位在“使今日的学生适应明日需要的各种理念”，“要关注到行业或职业的各个方面，应排除只教某种职业岗位技能的课程”，艺术设计专业的职业教育就不应该再针对于一个单一的岗位，应该做到全面的提升素质，这也意味着职业教育教学改革应顾及到学生今后的职业生涯。
　　2．艺术设计专业的职业教育的内涵应由技能转向综合能力的培养。
　　设计型人才的培养有无必要占用大量时间用于传统素描、色彩的训练是职业教育一直在探讨的问题。现在大多数的职业院校艺术设计专业都注重培养学生的设计软件应用的技能，软件课程的学时数比重不断加大，素描、速写、色彩等基础课程的比重一再缩减，虽然设计作品的完成大都是依靠电脑来制作，但是设计师的设计作品所需要的是造型和色彩搭配应用的能力，电脑软件只不过是设计的手段和工具。造型和色彩搭配能力要通过素描、色彩课程来锻炼。我们对学院艺术设计专业毕业生进行了跟踪调查，调查结果显示，在所有职业教育的艺术设计专业毕业生中，大约有百分之二十左右的毕业生在参加工作后重新选择学习素描、速写。事实证明，素描、速写对设计教学起到至关重要的作用，特别是速写能力将成为设计师的特长，掌握基本的造型能力是设计人才必须具备的一种动手能力，没有这种能力即便是能够熟练的运用设计软件也很难成为一名合格的设计师。同时，在艺术设计专业职业教育中，学生还缺乏系统的专业理论知识学习，尤其是缺乏与工学，建筑学，传播学、心理学、经济学，以及市场营销学等学科间的互相交叉学习，大多只注重艺术设计的形式表现而忽视了多学科知识的融合。艺术设计是艺术、科学和技术的结合，也是哲学、社会学、美学、文化等的交融，它具有集成性和跨学科等特点，同时又是实用性非常强的一门学科。
　　3．艺术设计专业职业教育培育应注重创造性思维能力的培养。
　　一个设计师取得成功的因素是多方面的，但其中最重要的是他的创造性的思维能力。作为艺术设计专业的职业教育不仅仅是传统的技能培训，它更是一种个性化的教育，一个需要创造性思维、不断开发智慧与想象力、集多种知识技能于一体的综合性教育，它的目标就是使人变得更富于想象力与创造力。独创性的艺术设计，不是模仿、复制，而是具有独创性的创造，离不开创造性思维，离不开艺术设计的创新力。在艺术设计教学中注重对学生创新能力的培养，无疑具有十分重要的意义。设计教育体系应在很大程度上围绕创造性思维的轴心来展开，这也是艺术设计教学改革的一个重要环节。创造性思维是一种具有创新意义的思维活动，教师的教学方向和学生的努力方向都要从培养思维的发散性、灵活性及独创性方面去探索。首先，加大思维训练课程，变被动学习为主动学习，变模仿性设计为创造性设计。然后，改变传统的封闭式教学体系，在教学中加强应用项目的计课程，并积极组织学生参与社会实践项目，使学生的设计能力与市场实际项目的需要得到有机结合，从而使学生的创造性思维能力得到充分的锻炼。
　　4．艺术设计专业的职业教育应由简单的单元教学走向与市场接轨的课题教学。
　　很多院校的教学形式都是采取简单的单元授课形式，这种教学形式运用在职业教育中，尤其是在艺术设计专业的教学里，显然存在很多不足。艺术设计教育由理论到实践并不是孤立存在的，在这个过程里各部分都是相辅相成、紧密联系的。对于任何一个设计项目的完成仅用一个知识点是远远不够的，它需要多个知识体系的支撑，包括视觉审美要素、技术表达要素等，否则就无法实现理想的设计。艺术设计课程有着其自身鲜明的教学特点：目的性明确、实践性强、涉及知识面较广、与市场联系紧密。每一不同的教学内容都是相辅相成的，有时会涉及到同一个知识点和设计要素、形式法则等。传统的单元制教学割裂了课程之间的联系，学生难以整体把握学科知识体系，造成综合运用能力下降，学习效率下降。时代在变化设计观也在变化，作为艺术设计教学观念也应该顺应时代的要求，顺应职业教育特点的要求，更新教学观念和单元教学的形式，每单元过于独立显然是不科学的，运用课题教学对学生进行能力的培养以及知识的灌输，与市场接轨不失为一个很好的选择。
　　5．职业教育培养学生应该具备的职业能力。
　　随着我国社会文化与经济事业的蓬勃发展，艺术设计的行业也相应的发展起来，成为与国民经济发展密切相连的文化产业诸如广告设计与文化传媒，企业形象策划与推广，展示设计与会展经济，设计商务与市场营销以及设计管理等等，这些行业在发展中不断壮大，同时也对技术技能性人才提出了新的要求，概括起来，职业教育应培养学生下面几种职业能力。
　　5.1．职业认知能力：
　　即对自己所从事职业的认识，包括从事该职业所应有的职业道德、职业情感、职业态度和行为规范。
　　5.2．职业岗位适应能力：
　　即为适应某一岗位所应具有的职业能力，包括胜任工作所应具有的实践生产经验、娴熟的操作技能和技巧、解决岗位中复杂问题的能力、岗位技术的创新和创造性劳动能力和生产组织管理能力等。
　　5.3．社会适应能力：
　　即为适应社会发展变化所应具有的能力，包括人际关系的适应与健康的心理素质，转岗及对新技术的适应，思维与表达能力，交流与沟通能力，团结合作能力，承受压力的能力等。
　　5.4．学习能力：
　　即为满足个人的可持续发展所应具有的能力，包括新技术的掌握能力与学习方法的运用能力，信息的收集、整理与使用能力等。
　　结束语：
　　“十年树木，百年树人”，教育是一个崇高而神圣的事业。艺术设计教育作为职业教育一门相对来说较为年轻的学科，在我国职业教育的舞台上日益成熟，它有着广阔的发展前景。可以说，在改革开放的今天，市场经济的发展为艺术设计的职业教育提供了许多契机。加强艺术设计专业职业教育的教学改革是社会大环境的需要，也是现代人才培养观的需要。探索符合职业教育规律和教育特征的艺术设计教育模式势在必行。
　　
　　参考文献
　　[1]、李晓卿、方超艺术设计教育中加强手绘能力培养的重要性[J]桂林电子科技大学学报2009.5
　　 [2]、邬宪伟面向未来的职业教育课程开发[J]职教通讯2001.3

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