您好, 访客   登录/注册

浅析民族传统文化元素在角色造型中的作用

来源:用户上传      作者: 王晓宇 吴丹丹

  [摘要]创意经济为中心的新文化产业已经成为当今发达国家的经济发展支柱,而在这个产业队伍中,动画产业异军突起。动画艺术是一种特殊的艺术形态,动画角色是一部动画片的主题,是灵魂。一个成功的动画角色,不仅意味着动画片的成功更意味着所带来的巨大商业价值和文化价值。目前中国动画产业滞后不前,随着海外的大批“动漫侵入者”涌入中国,中国动画渐渐失去自我,开始随波逐流,我们迫切需要打造有中国民族特色的、经典的动画。
  [关键词]动画;角色;民族;传统元素
  
  一部成功的动画作品往往具有一个鲜明的动画角色,动画角色造型的关键在于,赋予每一个形象独特的艺术感染力与生命力,生动的卡通形象,表现夸张变形的视觉审美张力、强烈的视觉感:这些虚拟的形象。满足了人们的欢愉。优秀的动画角色为后人留下了创作动画的经验,能够带动起观众的观看热情,传达出整部动画片的思想感情和角色的性格特征。
  
  一、动画角色设计的概念
  
  “动画角色设计是指:综合运用变形、夸张、拟人等艺术手法,将动画角色设计为可视形象,其目的是对每一个动画角色赋予感染力和生命力”
  在一部动画片中,动画角色设计是首要工作。是动画片创作前基础设定的首要环节,每个动作都要在造型上进行设定。动画角色设计要求的规范性是不言而喻的,根据剧本或者导演的要求,将动画角色进行设定、选择、修改、概括、提炼。最后综合塑造成一个个性鲜明的艺术形象,从而达成审美要求并与观众的某种意念想法达成一致。创作出符合剧本的艺术形象。但是,这种借助幻想和想象,运用夸张变形的手法,已达成审美和某种意念的想法。是一般影片都难以达到的。今天动画产业已作为文化创意产业的一部分,给娱乐经济带来飞速的发展,动画角色的商业价值也成了关注的焦点。动画角色不仅仅是个二维的形象,通过对动厕角色形象的外延产业开发,使其具有巨大的文化效益和经济效益。
  
  二、动画角色造型的艺术风格
  
  动画角色造型存在着千变万化的艺术风格,受不同国家或地域的各自的民族文化的影响,且每个动画家都有自己个人的创作风格,是动画角色造型风格从写实到幻想的跨度与多样的变化。无论有着多么多变的艺术风格,但始终有一个共同点:都是人类精神和情感的集中表达。动画角色造型的艺术风格主要分为以下四种:
  1 可爱风格:这类造型是在自然形态的基础上,对角色造型进行较大程度的艺术改造,既看到自然形态的影子又明显区别于自然形态,具有自己的个性特征。《白雪公主》中七个小矮人的造型风格,这种圆形造型风格。线条柔曲,富有弹性,极具动感,充满幻想浪漫和滑稽幽默的趣味。每个矮人骨架大体相似但形象又各具特点,性格鲜明。格外诙谐幽默。
  2 拟人风格:拟人风格是以动物、植物或者其他无生命体的事物(桌子、书等)为主角的动画片,虽然此类动画片的主角并不是具体的人,但却表达了人所具有的思想及其丰富的情感,将人的动作、语言、表情、情感以及心理活动赋予在此类角色上,使人们从此类动画片中感受到人类的情感,并产生共鸣。
  3 漫画风格:漫画风格具有夸张、变形、幽默风趣的艺术特点,讲求神似。漫画风格一直是动画造型的主要风格,这对动画从业者的要求极高,要求设计者要有专业的知识和自己独到的见解。
  4 写实风格:写实风格是指按照自然现象的比例、结构的基准设计动画形象的造型方式。对于人物或动物的比例、动态、结构及面部特征和表情变化的掌握尤为重要。由梦工厂制作的小马王,角色造型比例、动态、结构掌握的尤其到位,动画贴近生活。
  
  三、影响动画角色设计的因素
  
  1 剧本对角色造型的影响。在设计角色造型前,要先对剧本有详细的了解,了解导演想要表达的意图及中心思想,了解主要角色的性格特征,结合故事发生的时代背景,来赋予角色特定的性格。
  2 造型元素对角色造型的影响。现代动画形式层出不穷,有偶动画、剪纸动画以及合成动画(真人与平面动画相结合、真人与立体动画相结合、真人与电脑三维动画相结合)等多种表现形式,动画创作者在创作动画角色时一定要考虑其特殊性。
  3 美术风格对动画角色造型的影响。传统美术风格多采用平涂的风格,也有剪纸、水墨画等多种形式,而现在多为偶动画以及流行的三维动画效果。不同的美术风格将会产生不同的视觉效果。
  
  四、中国民族传统艺术造型
  
  1 中国从传统艺术造型的意义。中国传统艺术造型是本土文化的结晶,中国五千年辉煌历史,是世界上经济、文化发展最早的国家之一,中国传统艺术造型是我们民族集体智慧的结晶,是我们国家原始艺术的延续,直接继承了原始艺术实用与审美共存的性质,传统艺术造型有着极高的审美价值和艺术价值。是我国民族文化中的璀璨明珠。
  2 民族传统文化在动画角色造型中的作用。民族传统文化是动画值得挖掘的富矿。目前动漫产业的发展需要动漫人才,而我国动画从业人数不足。尤其是中高级的创作人才更是缺乏,作品缺乏鲜明的民族特色和文化品位,对宝贵的民族文化资源缺乏足够的重视和深度的开掘。在崇洋和利益的驱动下,许多动漫制作者一味致力于对国外动画的模仿,失去了民族特色与历史传统。
  动画作为全球化的艺术形式,不同国家的作品中,都在一定程度上体现了中国文化的因索,这些角色身上都有中国的元素符号。因此从角色设计角度而言,在民族传统文化资源的宝库中进行深度的开掘,发现其中有价值的动漫元素,并加以用语言诠释,是培养民族元素动画造型的有效途径。
  传统艺术元素下的角色造型不一定要是这个民族的最精髓的思想或者形象,但一定是最容易被观众接受的。中国动画想要发展起来,创造令人喜爱的动画形象,必须从中国传统艺术造型中汲取营养。中国传统艺术作为中国传统文化的一部分。蕴涵着中国传统文化特有的审美思想和文化符号,它们都是动画创作的源泉。中国传统艺术中包含深厚的创作理念和形式,对于动画角色的创作提供了空间。我们应该将传统文化作为角色创新的素材,创作出具有民族特色的动画角色。
  
  (编辑 刘佳)


转载注明来源:https://www.xzbu.com/2/view-472436.htm