舞蹈表演中情感性动作的运用分析
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摘要：舞蹈是一门视觉性的艺术，在舞蹈表演中，除了表演技能的重要性，创作者和舞蹈者的情感更能给观众带来更多的审美和情感体验。文章分析了舞蹈表演中情感表达的重要性，并从四个方面分别阐述了舞蹈表演中情感性动作的运用。
关键词：舞蹈;情感;肢体语言
舞蹈是一门讲究抒情的艺术，如果舞蹈过于重视技能，而忽略“情感”的传递，难以表现出真正的舞蹈表演。舞蹈艺术通过舞者的肢体性语言与面部表情，将角色的喜怒哀乐等情绪表达出来，并传递给观众。在舞蹈表演中，观众通过舞者的肢体性动作，不仅可以感知和明晓舞者的情绪，还能被情绪所感染。
一、舞蹈表演中情感表达的重要性
情感性动作，是指有着某种感情的舞蹈动作和舞蹈表现。舞蹈表演中，通过人体的延伸、移动、剐版夭、旋转等元素来展示种独特的视觉艺术动作，并传达出某种具有形象性的、生动性的情感力量。与此同时，舞蹈作为一门艺术，其情感性动作势必通过了艺术的加工，进而达到更为深刻的艺术效果。
舞蹈的情感除了编舞人员的情感外，还有舞者的情感，它们融合起来，使作品具有抒情性的表现。如果肢体性的动作没有很多地将作品的内在情绪和情感没有表达出来，则容易让人觉得呆板和无趣。与此同时，如果舞者的动作比较呆板，则更让整个作品丧失了生命力。舞蹈演员在舞台上不仅仅是自己，更是角色本身，有着角色的情绪和情感，一切都是为舞蹈而服务的。
二、舞蹈表演中情感性动作的运用
在舞蹈表演中，舞蹈演员采用情感性动作，可以更好地展示角色的形象和情感，也能更好地将情感传达给观众，达到“共情”的效果。
（一）舞蹈动作与内在感情的和谐统一
舞蹈者的動作，需要与内在感情相互统一，才能更好地展现情感性动作，并将情感传达给观众。如在芭蕾舞的表演中，有着腿部弯曲的动作，在实际的弯曲中，还需要配合着呼吸和躯干向上对抗的意识，伸直腿时，两腿往中间线合时，上半身往下对抗，直到腿完全伸直，这种动作的带着一种平和与不慌不忙的情绪。这种平和情绪的表现，也需要舞者在表演的时候调整好呼吸，将呼吸与身体语言充分交融起来，用积极且平和的方式表达出来。而在积极的动作的表现中，舞者更是需要切身地体验到角色的情感亢奋或者冲动，配合音乐的节奏，采用开放的、积极的动作，通过视角化的形象化的效果展示出来，并影响到观众。没有情感性的动作和没有情感的舞蹈，则难以展现音乐的魅力，也无法让观众欣赏到高雅的、精湛的舞蹈艺术。
（二）提高感官反应的准确性、协调性和敏锐性
舞蹈演员将动作练习熟练了，感情也到位了，那么还需要个人动作的反应速度和协调性，需要全身各个器官，包括视角、听觉、感觉、触觉都变得极为敏锐，具有高度的敏感性，才能将舞蹈的情感性动作表达的更为细腻。舞者掌握了动作快慢的性质和特点，还要精雕细琢自己的用力的时间、火候运动的轨迹和路线等，调整呼吸，将之与动作充分相融，而动作，则与音乐、情感充分交融，四肢开合力度配合完美，肢体控制能力恰到好处，展现出舞蹈的优美、顺畅和自如，在展示角色情感的同时，带给观众的更是一场优美一场的舞蹈艺术欣赏。
（三）提升想象力，采用意象、具象的方式提升舞蹈动作的情感性
舞蹈表演离不开想象力，一个小小的舞蹈，一些或者简单或者技巧性的动作用来阐释感情，角色的喜怒哀乐悲欢离合在小小的舞台上演绎着，无论是舞蹈演员，还是观众，都离不开想象力的存在。舞蹈演员在表演的训练中，要充分了解和掌握动作的特性，应用视觉、听觉、意象等方式，变机械化的动作组合记忆为动作质地和感官的体验，不断的提升自己的想象力和感悟力。例如舞蹈演员在记忆一些动作的时候，可以采用详细的感官体验来完成，如秋天的银杏叶子金灿灿的飘在风中，微风吹来，一片小小的叶子轻轻地飘落在水面上，打着旋儿;蜂蜜的味道是甜蜜的;慢慢融化的冰在雪花下寂静无声地流动着，碰到一颗小石头，慢慢地将石头浸润，哐当一声，从石头身上跳跃……采用这种具象化的体验和想象，可以帮助舞蹈演员更深刻地理解和记忆情感性动作，也让一些机械性的动作带上了情绪的色彩。
（四）充分利用眼神和面部表情的力量
人的面部表情最能反映人的情绪和感受，在舞蹈表演中，舞者在展示情感性动作的同时，面部表情更要与感情相互协调一致。面部表情是内在情感的外在表现，是一种外放的，容易被观众所理解的情感活动，在舞蹈表演中，面部表情可能更为夸张。但是这种夸张则最容易击中观众的情感，让观众与舞者产生共情。在实际的表演中，如果一个舞者仅仅依靠一些舞蹈的技巧来展示情感性动作，而没有融入感情，或者面部表情太过于僵硬，则会让人索然无味，不仅难以体味到舞蹈的魅力，更有种失去观众的兴趣。所以，舞蹈演员在展示情感性动作的同时，更要将面部表情、眼神等与舞蹈情感相互统一，使眼神可以“眉目传情”，展现舞者丰富的内心世界和情感体验。
总之，对于舞蹈表演艺术而言，无论是多么高超的表演技巧，都只是一种舞蹈表现方式，是一种展示角色形象的外在手段，而只有情，只有将情融入到动作中，才是塑造角色、创造角色，才能赋予角色以灵魂。而在情感性动作的表演和运用中，都需要舞蹈演员加以重视，并在日常的训练中，有意识地通过情感的调动、音乐节奏的理解、肢体语言的把控等方面，将情感性动作完美的展示出来。
参考文献
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[2]林艺星.论舞蹈表演中动作与情感表达的关系[J].赤子（中旬），2014（06）.
[3]刘晓甜.谈舞蹈教学中动作与情感的统一——以芭蕾基训为例[J].黑河学院学报，2018（05）.
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