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舞蹈演员在舞蹈表演中的形象塑造方法研究

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  摘 要:演员在舞蹈表演中不仅需要具备一定的技巧,还需要具备较强的技术。为了能够使演员在舞蹈表演中更好的塑造形象,就一定要了解演员对于整个表演的重要性,并通过较为有效的方法,使舞蹈演员可以表达出舞蹈的内涵。本篇文章首先分析了舞蹈表演与舞蹈演员的主要特点与作用,进而提出舞蹈演员在舞蹈表演中形象塑造的有效方法,旨在为舞蹈演员的形象塑造提供参考依据。
  关键词:舞蹈演员 舞蹈表演 形象塑造方法
  中图分类号:J703 文献标识码:A 文章编号:1003-9082(2019)08-0-01
  舞蹈主要指的就是,通過较为形象的肢体来表达自身情感的一种艺术,在舞蹈之中的动作就是演员与观众之间的媒介,将演员内心的思想、情感传达给所有观众,在精神与情感等多方面与观众之间产生交流与共鸣,从而在加强观众对于舞蹈表演的兴趣同时,为所有观众提供更加欢愉的视觉体验。如今在舞蹈表演中,对于演员的身体条件与形象塑造都有着较高的要求,因此,舞蹈演员具体应该通过哪种方法才可以更好的塑造舞蹈形象,已经变成舞蹈演员的首要问题。
  一、舞蹈表演与舞蹈演员的特点与作用分析
  1.舞蹈表演的主要特点
  舞蹈是将视觉与听觉相互综合,再由人体的形象与形态和观众之间展开交流互动,从而将内心中的思想传达给观众,使观众与舞蹈演员之间可以在某方面形成共鸣。舞蹈表演的主要特点主要可以分为以下几方面:第一,舞蹈表演需要发乎于情,因此,演员自身需要充分利用情感展开舞蹈表演,在情感与舞蹈相互结合后,才可以使舞蹈表演更具形式且与生活所贴近,从而在真正意义上将舞蹈中蕴含的美传达给观众。第二,舞蹈表演需要有声有色,而且舞蹈表演的关键基础就是充分利用肢体表达形象,因此,就需要准确的抓住舞蹈中的形与深,基于此再投入感情,从而确保舞蹈表演的形神俱备。第三,舞蹈表演需要吸引眼球,舞蹈表演主要是通过较为高超的肢体技巧,来吸引广大观众的兴趣与注意,从而有效起到营造气氛的目的[1]。
  2.舞蹈演员的作用分析
  舞蹈演员在表演中占有至关重要的意义与作用,主要可以体现在以下几点中:第一,舞蹈自身就属于一种较为综合的艺术,而演员对于舞蹈内涵与意识的诠释,在舞蹈边沿之中占有十分关键的主体作用。第二,在舞蹈这门学科中表演是较为主要的分支,在整个过程之中舞蹈演员不仅需要积累动作、技巧以及舞姿等多方面的能力,自身还需要具备一定程度的态度展开舞蹈表演。第三,在舞蹈表演的整个过程中最无法缺少的就是演员,而且在演员表演时,还需要将演员的肢体、情感等相互结合,从而塑造出更加真实、生动的舞蹈形象,并以此来提高舞蹈演表演的感染能力。
  二、舞蹈演员在舞蹈表演中形象塑造的有效方法
  1.提高舞蹈演员的身体素质
  首先,舞蹈这门艺术需要演员自身具有较为良好的基础,因此,就需要不断提高舞蹈演员自身的身体素质,而且舞蹈演员如果想要顺利的完成舞蹈表演中的高难动作,就一定要具备可塑的身体素质,不仅需要有韧性与力度,还需要具备较强的灵活性,特别是在翻滚、旋转等较为基础的舞蹈动作中,一定要通过加强训练来确保控制力与速度,从而在提高舞蹈演员的身体协调性同时,确保舞蹈表演中的高难动作可以顺利完成。其次,需要舞蹈演员不断提高自身在舞蹈文化方面的素养,任何舞蹈演员自身都需要充分了解舞蹈这门艺术的基础知识,以及舞蹈在我国历史中的发展历程,从而确保演员在舞蹈表演中展现出舞蹈内涵,并以此来提高演员在舞蹈表演中对于形象的塑造能力。最后,需要舞蹈演员自身具备一定程度的专业知识,这主要是因为舞蹈是在肢体动作的基础上的综合艺术,而且舞蹈和美术、音乐等艺术之间有着较为密切的关联,因此,就需要演员自身具备一定程度的知识,从而提高自身在舞蹈表演中的形象塑造能力[2]。
  2.深入了解扮演角色的思想
  舞蹈演员在表演过程中,无论是对于角色的扮演还是角色内心思想的展现,最为关键的基础都是演员自身对于角色的了解与认知。如果舞蹈演员不够了解扮演角色的一言一行的话,就会导致其不能更加形象的将角色扮演出来,如果舞蹈演员自身都没有认同所扮演的角色,就会导致其无法展现出角色的内心情感,也无法和观众之间产生任何共鸣。因此,在舞蹈演员塑造表演形象时,一定要深入了解扮演角色的内心思想,并将此作为舞蹈表演的关键基础。例如:某位舞蹈演员在表演舞蹈《家》时,需要扮演的角色是自身性格较为刚烈,且具有较强的悲愤色彩的女性形象。在明确自身需要扮演这个角色后,这位舞蹈演员将剧本反复阅读后,又针对同类的原著、话剧等展开阅读,甚至将《家》这本书中的前言、后传等全部阅读,使其深入了解并掌握了扮演角色的关键特点,并完全掌握此形象在情感上的细节。当这位舞蹈演员在表演中扮演此角色时,由于在情感与特点等方面拿捏的较为妥当,最终成功将在场的所有观众全部感动,使观众完全陷入到扮演角色的刚烈与悲愤之中。通过深入了解舞蹈演员所扮演角色的内心思想,不仅可以加强舞蹈演员的观察力、分辨力、创新力等,还可以有效提高自身对于舞蹈表演的形象塑造,从而在提高舞蹈演员的自身能力同时,为舞蹈表演的长久发展提供一定程度的推动作用[3]。
  综上所述,舞蹈演员在表演的过程中,一定要不断加强自身对于形象的塑造能力,只有这样才可以在提高自身表现力的同时,充分了解舞蹈表演的关键意义与内涵。而且在舞蹈表演中的美涉及到情感、思想等多方面,不仅需要舞蹈演员的内在美与外在美,还需要用更加形象的方式将舞蹈艺术展现出来,因此,就需要通过提高舞蹈演员的身体素质、深入了解扮演角色的思想等有效方法,在提高舞蹈演员的表现能力同时,提高演员对于舞蹈形象的塑造能力,从而发挥出舞蹈所蕴含的美。
  参考文献
  [1]张莹. 简析舞蹈演员在表演中如何塑造人物形象[J]. 艺术科技, 2017, 30(6):180-180.
  [2]费东岚. 舞蹈表演中舞蹈演员的形象塑造探析[J]. 中国民族博览, 2017(5):145-146.
  [3]臧红佳. 舞蹈演员在舞蹈表演中的形象塑造分析[J]. 明日风尚, 2017(20):142-142.
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