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浅谈花灯剧《月照枫林渡》片段《往事随酒涌上心》的舞台美术特点

作者:未知

  【摘 要】《往事随酒涌上心》能够成为《月照枫林渡》,乃至贵州花灯戏的经典片段,其舞台美术是功不可没的。舞台美术工作者们从实际出发、从舞台需要出发,仔细分析了故事和人物情感,在有把握的前提下,才能充分调动舞台设计、灯光、音响、道具、化妆、服装等部门,在最大程度上为演员的表演服务,才有了舞台上精彩的发挥。
  【关键词】贵州花灯戏;舞台美术;地方戏;月照枫林渡;经典片段
  中图分类号:J813     文献标志码:A            文章编号:1007-0125(2019)04-0159-01
  花灯戏在贵州拥有广泛的群众基础,不仅部分传统剧目如《七妹与蛇郎》《打舅娘》《三访亲》《拜年》等广为流传,一些近年来新创作的作品如《月照枫林渡》《征人行》《盐道》《云上红梅》等也深受观众喜爱。这其中的代表之作当属《月照枫林渡》。
  《月照枫林渡》首演于2003年,一经上演迅速掀起了观看风潮,十余年间登上了全国各个大型舞台,获得了许多全国大奖,为贵州花灯争得了许多荣誉,多年来常演不衰。《月照枫林渡》讲述了刘荷荷在遭到误会后,仍然选择宽容与原谅的感人故事。要说当中最为感人、最为经典的段落,非《往事随酒涌上心》莫属。
  《往事随酒涌上心》是《月照枫林渡》的经典片段,主要是表现了劉荷荷在受尽委屈之后,借酒浇愁,在醉意中,她回顾了自己自从嫁给林玉儒以来所遭受的误解与冷漠,她作为妻子更是忍受了丈夫长达十八年的冷遇,夫妻之间有名无实。刘荷荷越想越痛苦,越想越难受,进而做出了离家出走的选择。这一片段不但表演精彩、唱腔动听,舞台美术也起到了不可或缺的重要作用。下面我将简要分析下《往事随酒涌上心》的舞台美术特点。
  一、具有强烈的戏曲表现力
  《往事随酒涌上心》的舞台美术很好地表达了传统戏曲中空灵与美感两大特点。这一片段发生在刘荷荷家中,家中的摆设只有一桌二椅,以及酒壶酒杯,整个舞台显得格外空旷,加上灯光的铺垫,将光集中在舞台前区,灯光渐变,惹人遐想。用空灵来形容舞台,言下之意就是干净、简洁,舞美设计没有添置任何多余的东西,还舞台于本真。其次,服装与化妆都尽可能低调,无论是色彩还是样式,都与环境融为一体。空灵的舞台美术为的是给表演提供空间,因为传统戏曲最注重的也就是表演。在空灵的舞台上,演员的存在感被无限放大,一招一式,一个表情,观众都看得清清楚楚,无疑是对演员极好的展示。
  再说到美感。传统戏曲的舞台美术最强调的就是美感,戏曲舞台一定要美,才能表达出意境。《往事随酒涌上心》中,当刘荷荷醉意朦胧,回想起当年嫁到林家的喜庆场景时,从舞台顶上垂下来一条红绸,一直垂到了刘荷荷的面前,刘荷荷围绕着红绸展开遐想。试想一下,空灵的舞台上出现一抹红色,整个舞台的色彩感一下就显得丰富、鲜艳,更具美感。该片段在舞台美术上展现红色是有道理的,红色既象征成亲时的喜庆和热闹,又象征刘荷荷火热的情感,以及对未来幸福生活的向往。但刘荷荷没想到的是,等着自己的不是幸福,而是冷漠。这样的反差体现了刘荷荷坎坷悲凉的命运,让刘荷荷的感情更加饱满,也让观众同情刘荷荷。
  《往事随酒涌上心》在舞台美术上展现的空灵与美感,是对传统戏曲的继承与借鉴,给予美和情感的表达。
  二、营造幻境与情感表达
  所谓幻境,就是戏曲中人物通过幻想制造出来的情景,在《往事随酒涌上心》中主要体现在刘荷荷借酒浇愁,产生醉意后看到的景象。既然是幻境,就是虚构的,那在舞台美术上如何表现呢?那就要依靠多种方法。
  第一个方法是,当刘荷荷喝醉后,烟雾机吐出烟雾,让烟雾铺满整个舞台。烟雾可以营造出幻境的效果,观众立即就意识到这是刘荷荷产生醉意后看到的景象,可以与现实区分开来。再者,烟雾与灯光配合,让灯光随着烟雾变换,可以更好地体现出诗意和美感。
  第二个方法就是舞台道具的运用。当刘荷荷围绕着红绸产生幻想时,在舞台后方平台上出现了一顶红轿,这顶红轿就是刘荷荷当年嫁到林家乘坐的轿子。让今天的刘荷荷看到十八年前的红轿,产生了一种时空对话,这就是明显的幻境。当然,幻境的营造还需要灯光、服装与化妆的相互配合。而幻境营造的目的是为了充分地表达人物内心的情感。《月照枫林渡》的故事起因是月妹来到枫林渡寻人,这才触动了刘荷荷的心事,故事随之展开。到了后来,林玉儒与刘荷荷的误会更是不可调和,林家产业更是到了生死存亡的边缘。在种种外力影响下,刘荷荷渐渐不堪重负,终于借酒浇愁,发泄出内心的委屈。所以《往事随酒涌上心》是刘荷荷情感的一个高潮,也是故事的一个顶点。该片段中的舞台美术,没有了其他场次中的华丽与热闹,取而代之的是简洁与纯粹。无论是舞美设计,道具的运用,灯光等方面的配合,都是以刘荷荷的情感为聚焦点的,进而才能做到有效的情感表达。
  总之,《往事随酒涌上心》能够成为《月照枫林渡》,乃至贵州花灯戏的经典片段,其舞台美术是功不可没的。舞台美术工作者们从实际出发、从舞台需要出发,仔细分析了故事和人物情感,在有把握的前提下,才能充分调动舞台设计、灯光、音响、道具、化妆、服装等部门,在最大程度上为演员的表演服务,才有了舞台上精彩的发挥。
论文来源:《戏剧之家》 2019年4期
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