悠悠曼舞玉飞天

来源:用户上传      作者: 蔡霞 宋家桂

　　飞天形象随着印度佛教传入中国，据考证，佛教壁画和造像里的飞天从十六国时期开始出现。相传佛教神像中的乾闼婆与紧那罗(即天歌神与天乐神)是飞天艺术形象的原型。他俩原是夫妻，一同飞入极乐天国，弹琴歌唱，娱乐于众佛，所以称之为飞天。飞天在佛教中被描绘成专采百花香露，能乐善舞，向人间散花放香造福人类的仙神，又称香音神。
　　随着佛教艺术传播的深入，飞天的艺术形象相继出现在人们的生活中，比如玉器、木雕、建筑构件等上面的装饰纹饰。玉器上的飞天图案始见于唐代，在宋、辽、金、元、明、清继续流行。在早期，飞天形象多为男性，后期才逐渐演变为娇美的女性，因而玉器的飞天有雕刻为男性形象的。
　　唐代壁画飞天，是隋代壁画的延伸和发展(图1)。飞天出现了祥云伴舞的形象，长长的飘带，或合十拿踏紫云，或双手过头，头上有云，有作伸臂如飞，受祥云之托悠悠曼舞，飘飘九云霄。唐代玉器上的飞天形象，其造型与风格特征和唐代壁画中飞天如出一辙。图2中的飞天脸型丰满，长衣裙紧裹在修长的身体上，突出体型曲线的优美，长长的飘带上下飘动多从身后绕出，身卧祥云，翩翩起舞。在传世的唐代玉器中，如故宫博物院所藏的唐代玉镂空飞天(图3)，高4厘米，宽7.1厘米，白玉材质，局部有赭色沁斑。整个器物呈镂空片状，飞天上身裸露，肩披长带，飘起绕于脑后，下着裳裙，长裙拖于身后。她右手执莲花，举于耳侧，左手托一珠，下身呈水平状，腹下有三朵多岐流云，非常生动。
　　此外，故宫博物院还藏有一件唐代的青玉镂空飞天(图4)，玉器通高3.9厘米，宽7.1厘米，厚0.7厘米，局部有浅黄色斑浸，扁平状。此飞天身着长裙，肩披飘带，下托祥云，人物体态轻盈，面目慈祥，给人以极其强烈的飘动感。
　　到了宋代，玉器飞天沿袭了唐代造型的特点和艺术风格，但又加入了时代的艺术风尚，使之达到静雅丽逸之美。安徽省文物总店收藏的宋代青玉镂空雕飞天为双面雕(图5)，长5厘米，宽3.5厘米，厚0.6厘米。青玉飞天为女性，正面脸庞，发髻高盘头顶，为半躺卧式，身着长裳裙，背面腰间系花结丝带，肩披宽帛带，飘在背后成环状，再从左臂环绕出飘向身后。飞天左手持物于左耳旁，右手在胸前，右手下瑞草飘起，于天女的右侧，在裙子下摆和发髻之间。长裙包裹双脚，裙子下摆飘起分叉似凤鸟尾状，体态静雅丽逸，工艺上尽显镂雕之妙意。
　　辽代所作的玉材质的飞天，在前朝的影响下有了新的风貌，突显了北方民族刚健的体态美。安徽省文物总店有辽代白玉镂空雕飞天(图6)一件，玉器通长4.5厘米，宽3厘米，厚0.5厘米，单面雕，背面有三对穿孔，应作嵌饰用。白玉飞天为女性，脸为侧面，尖颌，头顶有冠，昂首挺胸呈飞舞状。裸胸，下身着长裳裙，腰部饰蝴蝶结，裙下脚掌裸露，双手呈捧物状，肩披帛带随风飘动，身下有三朵祥云，似乎遨游于天际之间。天女体姿轻盈如悠悠曼舞，造型优美，生动活泼。
　　此外，辽宁省博物馆、天津艺术博物馆也都藏有辽代白玉飞天。辽宁省博物馆藏的辽代白玉镂空飞天一对(图7)，长4.6厘米，宽3.5厘米，属透雕。人物俯身挺胸昂首，双掌合对于胸前，肩披云状绸带，脚向后伸出，整个身体由流云托浮，腰系丝带，发向后，从头顶部伸出一角状物，弯曲向后，此飞天为男相。天津艺术博物馆所收藏的辽代白玉飞天(图8)，通高2.7厘米，宽4.2厘米，为镂雕，也为男相。飞天头戴圆帽子，卧式，双手握一花枝，搭肩于背后，身后有飘带，一裸脚在下身腿部露出。
　　从以上列举的唐代到宋辽时期的玉材质飞天可以看出，古代的玉飞天大多是片状，不便于单独佩戴。从安徽省文物总店所藏的白玉镂雕飞天观察，发现其背面有三对穿孔，应该是为了缝合在织物上而预留的缝孔。另外，上海市卢湾区打浦桥顾氏家族出土了明代白玉透雕飞天一对，出土时玉飞天嵌在银簪上，另一端插在发髻上。由此可以证明，玉飞天饰品应该是古人头部的装饰品，它们或是嵌缝在帽子上作为帽饰，或用金银镶嵌插在发髻上作为发簪之用，也许古人是希望通过戴在头上的飞天去带领自己寻找美好世界。

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