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学前教育专业钢琴教学中的情感教学

作者:未知

  摘要:钢琴作为学前专业中的一门技能主干课程,在学前教育专业人才的培养中起着重要的基础作用。作为学前专业的毕业生必须具备基本的钢琴弹奏能力与音乐表现力。教师必须根据学生的年龄特征和认知结构采取多变的教学方法,让学生时刻有新鲜感。教师可以时而穿插启发性提问,时而组织活泼热烈的讨论,时而进行富有艺术感染力的范唱、范奏等,从而唤起学生强烈的求知欲望。
  关键词:情感教学;激发;寓教于乐
  一、学前教育专业钢琴教学的困境
  目前学前教育专业的学生对钢琴学习的热情不高的原因有两种:1.毕业于普通高中,原来接触音乐仅限于学校的音乐课而已,大多数学生没有碰过钢琴,乐理知识也非常有限;2.学校的公共课,学前教育专业课,音乐、美术等技巧课较多,使他们练琴的时间很少,练琴的效果不明显从而也导致他们热情不高。如此现实,对学前教育专业钢琴教学提出了严峻考验。
  在钢琴教学中,严厉说教、片面地强调认知技能的掌握是教师不可取的教学方法,教学的阻力往往来自于要求学生单调枯燥地反复苦练。学前教育专业钢琴教学研究的重要课题就是如何使学生发自内心的喜欢钢琴,喜欢练钢琴,在有限的时间里,高效率、高质量地完成曲目。
  二、实施情感教学
  情感教学是指教师运用一定的教学手段,通过激发、调动和满足学生的情感需要,促进教学活动积极化的过程。情感作为人类生存的必要条件,学生精神生活的主宰,是学生学习的催化剂,不容忽视。
  (一)学生学习钢琴的兴趣培养
  苏联教育家苏霍姆林斯基认为:“促进学生发展的起点就是激发学生的学习兴趣。精心保持和培养学生发自内心的学习愿望和由此萌发出来的自尊心和自信心。这就是说,兴趣是学习的动力,是学习积极性中最现实、最活跃的成分。”学习中最好的老师就是兴趣,同时,学习的巨大动力也是兴趣。学生力求探究事物并带有强烈情绪色彩的认识倾向就是学习兴趣,学习活动中产生了兴趣,
  而兴趣又成为学习动机中最现实最活跃的因素。学生的学习自觉性和主观能动性要靠它来提高,学生又通过它在学习过程中排除各种困难,提高学习效率,挖掘自身的巨大学习潜能,从而收到良好的教学效果。
  (二)加强情感交融,建立良好的师生关系
  由于钢琴课是“一对一”上课的师生关系,学生的学习兴趣依靠教师和学生建立的良好的师生关系来巩固。教师在语言、心理和空间上缩短与学生的距离,对师生之间心理关系有正确的处理、调节、引导和控制,能使学生产生亲切、愉悦、积极的情感体验,有利于形成良好的融洽的富于情感的教育环境,促进教与学的良性循环,从而“安其学而亲其师”。在平时的教学工作中,应注意对学生出乎意料的关怀。在成功时给予一份表扬,在失败时给予一份鼓励,在困难时给予一份援助。路上遇到学生,我会主动和他们打招呼,课后,我会来到他们中间,与他们谈天说地,捕捉他们身上的可爱之处和闪光点,消除差生的自卑心理,填补师生之间的心理鸿沟。在教学过程中经常给学生某种“期待的暗示信息”,如喜欢、表扬、鼓励等言语把期待微妙地传递给学生,让他们在教师的信任、爱护、尊重之中燃起学习热情。
  (三)情感施教,因人施教
  钢琴教学面对的学生程度各有差异,学生的个性也不尽相同,所以在教学中就不能遵照千篇一律的教学内容、形式等原则进行教学,否则培养出来的学生没有自己的个性,像是一个模板刻成的一样。这在彰显个性的时代显然是不可取的。有趣的教材,生动的讲解往往会给学生带来浓厚的兴趣。而且从客观条件上说,每个学生的基础和手的大小、手臂力量、身体条件等外在条件也有着很大的不同。而内在的条件,比如乐感、耐性、音乐素质等也参差不齐。所以,在钢琴教学过程中,教师应该根据钢琴教学的特殊性及教学对象的个性,在教学中做到注重学生的个体差异,采取不同的措施,按照钢琴演奏的知识以及技能的科学性、系统性和学生认知发展的特殊规律进行教学。引导学生了解自己的特性,发挥自己的特长,使学生得以全面、独特地发展和提高。教师就像设计师一样,为学生的发展规划蓝图,对学生的现在及将来有一个比较明确的发展方向。教师有计划、有目的地通过教学,全面考察学生的艺术潜力及综合能力,找出学生的优点和缺点,制订不同的计划,这样有针对性的教学可以起到事半功倍的效果。从心理因素来说,有的学生音乐素质并不差,但是对钢琴练习缺乏兴趣,练习没有持久性。针对这种情况,
  选择一些活泼的或是旋律性比较强的名曲去激发学生弹奏的积极性,逐渐地培养其学习、练习、演奏的持久性。而对于弹琴中缺乏自信的学生,教师应该根据情况,找出学生的不自信是源于哪里,是不是仅仅对于弹奏钢琴缺乏自信,还是生活中一直都有着这样的不自信因素。找出症结所在,教师“对症下药”。这样的学生大多是在心理上有一定的压力,所以老师应该在教学态度上下工夫,尽量地耐心指导学生,
  多表扬学生好的方面,即使是一点点的进步也要及时地鼓励和肯定,使学生对钢琴不再产生恐惧心理,慢慢培养自信感。
  (四)寓教于乐,增强教学的有效性
  “寓教于乐”就是使教与学双方都在轻松愉快的气氛中完成教学任务,他对教师的要求是争取更多的机会和学生交流,建立感情。在备课中要结合所学内容,精心设计情节,如采取猜谜语,讲故事等多种方式。通过教学手段的更新,活跃学生的身心,激发学生的求知欲。让学生树立克服困难,夺取胜利的信心,去享受成功的快乐,既苦尽甘来。
  1.保证教学方法的趣味性。教师应该重视学生的心理需求,给学生一个广阔的探索空间,用形象思维的方式来启发和教育学生。通过生动有趣的故事情节、鲜明的形象,无论是真实的或是虚构的都能充分激发学生的想象力,锻炼他们的思维能力。为了提高学生学习钢琴的兴趣,增强对钢琴学习的可接受性或适应性,我们把“讲故事”与钢琴教学结合起来,即将故事情节融入到动态的钢琴教学中,做形象描述,会使学生在内心产生共鸣和亲切感。例如:在给学生上第一堂课,教学生如何摆手型,就可以说:“每个手指都要放松每一个琴键犹如一条白色的跑道,每一个手指就犹如一名运动员,每个人都站在自己的跑道上。”这样学生就容易接受,很容易记住,同时对学习钢琴的兴趣也会越来越浓。还有《小红帽》这个故事家喻户晓,比如在教授这首曲子时,可以先给学生讲一下这个故事的大概情节,那么他们的好奇心马上就上来了,兴趣也随之而来。“太阳落山了,天黑了……”等等,这时学生会觉得很有意思,对技术也就产生了较强的探究心理和学习愿望,在技术的学习与平时的练习中能始终保持对钢琴艺术的浓厚兴趣,把它看作一件有希望、很愉快的事情。既增强了学习内容的可接受性,又提高了其兴趣。
  2.合理安排教学内容。在练习内容的选择上,多采用学生力所能及、通过努力便能成功完成的曲目;比如说对程度高、弹奏能力强而乐感较差的学生在教材的选择上可多选择一些乐曲对其乐感进行培养;而对于程度低、乐感好而弹奏能力弱的学生则应配合技术的提高去选择程度相当的教材。在教学内容的选择上,教师切记不能回避学生的短处,不能一味地让学生弹奏自己擅长的曲目,否则对学生的全面发展是很不利的。教师应根据每个学生在不同发展阶段的需要,科学、合理地安排教材,选出适合的教材(曲目练习和技巧练习),这样才能达到理想的教学效果。而学生通过不同曲目的学习在提高技术能力、音乐感悟及表现能力的情况下,彰显自己的个性,这在钢琴这种带有明显创造性的演奏中是尤为重要的。
  3.增强教学组织的激励性。为了提高学生的学习积极性,让每个学生都尽可能参加表演或比赛。根据学生学习的不同程度可分别参加演奏会,班级年段表演,或校级、市级、省级等不同级别的比赛。表演参赛前学生会更加认真努力的弹奏,从不甘落后,使他们达到质的飞跃。表演完后,成绩好的同学获得了荣誉,感到自豪,对自己更充满信心,落后的同学能从对比中认识不足,并且重新制定自己努力学习的目标,学习的热情会更高,这时正确引导、鼓励他们会达到令人十分满意的效果。通过音乐会的熏陶和参加表演扩大兴趣。有的学生在学琴中只知道练琴和上课,很少想到学音乐还要经常接受音乐的熏陶,他们接触音乐的范围是十分有限的,如果能去音乐会现场,沐浴在音乐厅高雅的环境中,亲耳聆听和欣赏演奏家热情洋溢的表演,就能更强烈地感受音乐的魅力,开阔音乐的眼界,升华内心的情感,又刺激和提高音乐的兴趣,从而使学生的身心得到锻炼与互相学习的好机会。
  总之,钢琴教学工作的顺利开展需要教师和学生共同完成,让我们通过各种途径各种方法的努力,提高学生学习钢琴的兴趣,让学生由衷地喜爱钢琴,让学生真正地听懂音乐,享受音乐,使学生终身接受音乐的熏陶,终身热爱音乐。
  参考文献:
  [1]赵晓生.《钢琴演奏之道》世界图书出版社
  [2]卢家楣.《情感教学心理学》上海教育出版社
  [3]肖利频.《趣味性儿童钢琴教学之我见》云梦学刊
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