浅析图案在清朝服饰中的运用

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　　摘 要：中国的服饰图案在经过从奴隶社会到封建社会的漫长发展之后在清朝时终于迎来了发展顶峰。清朝时期统治阶级将服饰的用料、纹样以及图案等都做出了详细又严格的规定，由此也成为统治阶级维护自身尊严与权势的关键性内容。基于此，本文将会对清朝时期服饰图案纹样做出系统性的分类，然后制定出来一个严格的研究框架，以此探讨图案在服饰当中的具体应用。
　　关键词：清朝服饰；图案；纹样；运用
　　一、 引言
　　在漫长的历史文化发展过程当中图案的生命力最为顽强，它不仅是生命的体现，又是语言的表达。这种服饰当中最明显的符号从古至今都是直接反应宇宙万物的，可以说它是直接来源于生活，并将生活之中的精粹部分全部运用到了服饰的设计当中。例如，在衣裙之上反应鲜花、桑柳等。细数所有朝代的运用力度，其他朝代都不如清朝服饰当中运用的图案多，比如有沧海、鸟蝶、霞霓等，并且这些图案并不是僵化的，也不是一成不变的，它们是彼此之间相互交映、生机勃勃。在清朝的服饰当中，充分体现了中华民族的审美情结以及工匠们所创造的能量，渲染出了一部服饰图案的发展史。清朝服饰整体体系相对比较繁杂，并且各项规章制度较为齐全，有着自身独特的图案风格。因此，我们可以将其分为主要的几个部分进行探究。
　　二、 独特的图案风格
　　（一） 瑞兽珍禽
　　珍禽一般特指一些奇异并且珍贵的飞鸟，有时候也特指一些人们非常喜欢并且珍视的鸟类。该类图案在服饰装饰当中主要有“补子”官服，也被叫做补服。它的基本样子就是在其前后都各自缀有一块补子，与褂子相似但是又比袍子短，却比褂子长，其袖子端平，对襟样式，所以就被称为“外套”。它使用最多的地方就在清朝官服当中，并且也是发展最长的一种，能够明显表现出来官阶之间的差异，通常情况下文官所穿的绣有文禽，对于武将来说会绣有猛兽等纹饰。瑞兽则主要表示的是清朝官员之间的等级。
　　在中国长期以来都将寓意吉祥的动物称作是瑞兽，在这其中一般包含有现实社会当中的动物，比如狮子、老虎以及鹿等。除此之外还有一些民间传说当中所塑造出来的神兽，比如貔貅、朱雀、龙以及饕餮、麒麟等。这些瑞兽的图案被充分运用到了织绣以及衣衫当中，从现在还依旧存在的清代服饰实物当中，就充分反映出来了对于瑞兽等纹样的生动刻画。在清代，服饰当中使用到的服饰纹样已经不再仅是对兽类的详细刻画，而是更多的将其图案运用到了服饰纹样的设计当中，并通过抽象的艺术手段使图案在具备基本兽性的同时还能够透露出来更多的神性，由此反映出来超群的力量。这对于一些异族或者是被压迫的人民来说，完全是一种威吓和恐惧的象征，所以具有一定的威力；对于整个种族的统治者来说，它不仅仅是镇守和庇护的象征，更多的是具有一种完美的魔力。由此，我们能够发现这是一种将政治权利与宗教信仰相互融合起来的并具有一定审美情感的虚幻动物，它的主要代表就是凤凰以及龙蟒。
　　龙是来自传说当中的一种动物，据说这是神灵的化身，所以长期以来都受到了人们的顶礼膜拜。对于历代统治者来说，龙更是一种权利的象征，它主要被应用到皇室的建筑、衣冠服飾以及旗帜当中。龙虽然是一种虚构的动物，但它却是来自于人们的生活当中，将各个动物的主要特征全部集于一身。在古代的时候人们说其角似鹿、眼像鬼、爪似鹰、项似蛇、麟似鱼。在清朝的时候龙纹样之中其头部丰满、胡须飘飘、露牙吐舌并且双眼突出，整体比明代的龙更加细长，整体是曲线型，在腿部更有火焰披毛等。一般有龙饰纹样的服饰当中还会配合以祥云或者凤凰等，在这其中最著名的就是双龙戏珠、盘龙、升龙等。
　　（二） 花卉
　　在清朝的时候，花卉表现出来的是一种具象及写生的风格，但在传统的花卉图案当中绝大部分还是被赋予更多吉祥寓意，又或者经常以其形状表达出来一些独特性的寓意，有的甚至还会有谐音，匠人们将对花卉图案的运用推上了巅峰。
　　例如：牡丹花表示的就是“富贵”，所以人们就将其与海棠花织绣在一块，这样就表示为“荣华富贵”，这是因为海棠花之中的“棠”字与实际的富贵满堂当中的“堂”字是谐音。另外因为菊花能够被用来酿酒，很多人将其运用到中医当中，只要长期饮用便能够延年益寿，所以菊花就代表长寿的意思，人们就将菊花与水仙花织绣在一块表示“玉堂益寿”。这种组合一般不会受到花型、花种等因素的影响，只是根据吉祥寓意进行相互组合，然后再运用色彩，由此在清朝服饰当中有着极为广泛的应用。
　　（三） 鱼虫
　　除以上两种图案在服饰当中有广泛的应用之外，虫鱼的运用也占到很大比例。与其他类型的图案相比较，在织绣当中虫鱼除了表现基本的田园情趣之外，更多的是赋予很多吉祥寓意。比如蜘蛛的别名是“蟢子”，与“喜”谐音，所以经常和一些喜事相互结合在一起，寓意将会有好事发生，所以人们对其十分珍视，并将它们广泛应用到了服饰的刺绣当中，以及运用到挂饰或者帐子当中，表示为“喜从天降”。
　　又如蝴蝶，以其色彩艳丽、形象优美著称，所以经常被誉为幸福及美好。因为蝴蝶本身喜欢与花卉做伴，所以将两者织绣在一块就表示蝶恋花，表示了友谊或者爱情。另外在古代书籍当中经常有“瓜瓞”这两个字，其中“瓞”指的就是小瓜的意思，其寓意就是子孙众多，绵延兴旺。因为这个字与蝶同音，所以经常与蝴蝶组合在一起。
　　另外蜈蚣、蝎子等虽都是毒虫，但也被运用到了织绣当中，特别是在妇女的服饰以及孩子的肚兜当中应用极为广泛，也经常会在抹额上运用，表示避瘟、祈求消灾驱疫的意思。在宫廷当中还经常流行穿五毒，基本都是在端午前后穿着。从北京定陵当中出土的皇后衣物之中，就有五毒纱衣。五毒并没有特定的限制，除以上的毒虫之外还有壁虎或者蟾蜍等等。
　　另外鱼类的运用也相对比较多，这是因为它除了基本的观赏效果之外，还具有极大的文化因素。因为鱼本身繁殖能力比较强，所以对于中华民族来说是一种吉祥的象征。除此以外因为鱼与“余”同音，所以表达了生产有余以及生活富裕的意思。其中鱼与牡丹和桂花都会相互组合，表示“富贵有余”；除此以外还与磬和戟相互组合，表示“吉庆有余”等等。 　　（四） 人物
　　在宋代的时候人物样式就被应用起来，主要表现在一些节日庆典活动，由此这就给织绣图案的设计发展提供了广阔的思路和题材，使得原本的风格与内容发生了巨大的变化。直到清代人物图案之中所包含的宗教题材已经被淡化，最主要的体现就是与世俗相关的一些美女、历史人物、戏剧人物等等。另外在织绣工艺上也更加严格，除了要确保基本的色彩分明，还必须要神形兼备。除此以外也更加注重故事情节，其画面一般包含有一段传奇或者历史典故等等。比较常见的就是三星相聚、四大美女、牛郎织女、二十四孝图等等。
　　（五） 几何图案
　　几何图案的运用是从宋代的时候开始被运用起来，发展至清代的时候，其几何图案相对比较拘谨和严肃，并且不管其结构怎样简化或复杂，通常都会给其设置有骨架，比如菱形、龟背形或者是万字形等等，然后在其骨架当中填补上花鸟以及龙凤等等。在这其中最为著名的图形样式就是八答晕，一般其主要特征就是繁缛并且纤细，特别是到了清朝的时候这一特征表现得尤为突出。
　　三、 寓意
　　带有寓意式的纹样一般都是具有极强的民族色彩，其中所蕴含的意义通常也是指某一种吉祥。清朝将历代历朝服饰当中的文化全部传承和延续了下来，为其吉祥图案的发展提供了十分鲜明的时代特点。通常人们会将福善的事情以及嘉庆的象征绘制成为纹样，最终成为含有寓意的纹样，也就是吉祥的纹样。清朝的时候其纹样从一个层面上来讲是各民族吉祥寓意的融合；从另一层面来讲也含有外来文化的影响。这几方面的因素使得清朝服饰当中图案的吉祥寓意变得更加复杂和多样。一般含有吉祥寓意的纹样在民间的流行极为广泛，基本上只要有图案就会有寓意，只要有寓意就一定表示吉祥，在表达吉祥的时候所运用到的手法主要有谐音法、象征法、比拟法等等。谐音法当中例如磬和庆、鱼和余等；象征法与比拟法当中例如葫芦表示家族绵长、鹤与松表示寿命、梅花象征品格高尚、龙寓意君主等等。这些都充分体现出来了古代人民伟大的智慧结晶，另外也给现代服饰的发展提供了一定借鉴意义。
　　四、 结束语
　　清朝是我国封建社会最后一个王朝，它的服饰图案也是中國古代服饰文化当中的巅峰。在这其中主要蕴含了中华民族的精神、风俗、历史以及心理等方面的内容，所以可以说它是中华民族长期以来历史文明的结晶与象征，它其中所包含的一些观念和思想都值得我们当下去进行借鉴和学习。这些文化十分珍贵，更加值得我们进一步挖掘和保护，未来这些也必将会给现代人们的穿着产生深远影响，更会给今后中国服饰的发展带来巨大的推动作用。
　　参考文献：
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　　[4]朱晓炜.清代宫廷服装图案历史追溯及色彩传承[J].兰台世界，2015（24）.
　　作者简介：
　　倪平，福建省泉州市，福建经贸学校。
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