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浅谈中西方音乐史教学对弹好钢琴的重要性

来源:用户上传      作者:王紫菱

  摘 要:钢琴这种乐器起源于西方,但是在今天国内也有很多人喜欢利用钢琴进行演奏。钢琴传入我国的时间仅有百余年,但是自从中国开始流行钢琴以来,我国出现了很多著名的钢琴演奏家,钢琴作曲家。钢琴这种乐器的演奏方式与中国音乐在很大层面上进行了融合。在展现出了中国音乐的独特性以外,还赋予了钢琴这种乐器新的生命。可见无论是在中国还是在西方,钢琴这种乐器的发展都有其独特的历史。想要进行钢琴教学,更好地利用钢琴创作出优美的乐章,就必须要了解其发展的历史。笔者作为一名实习教师,在钢琴教学的过程当中,也有一些自己的感悟,本文中笔者就自身的学习感悟来谈一谈学习中西方音乐史对于弹奏好钢琴的作用。
  关键词:中西方音乐史;钢琴演奏;文化交流
  钢琴最早传入中国是在清朝的中后期,在当时钢琴的地位并不高,中国仍然以传统乐器为主要演奏工具。虽然在皇家和主流的政治话语当中,钢琴一开始并没有得到重視,但是随着经济的发展,外国的很多思想进入中国,使得钢琴这种乐器也随之流行开来。作为音乐教师,我们都了解不同的乐器,在本身的音色以及适应的节奏当中都有其各自的特征,而钢琴作为乐器之王,无论是在西方的长久历史当中,还是在传入中国以后的历史中,都与其他的乐器曾经产生过深入的联系。在今天学习钢琴,弹奏好钢琴,就必须要了解音乐史当中与钢琴有关的知识。
  一、 西方音乐史与钢琴的联系
  (一)作为乐器的钢琴
  钢琴起源于西方,但是直到18世纪中期才开始受到人们的广泛关注。造成这种状况,与历史当中的音乐家是密不可分的。18世纪中期巴赫通过对于钢琴曲目的研究,在深入了解了历史上钢琴演奏的技法之后,又进行了自己的加工创作。在钢琴曲的创作和演奏当中,融合了宗教乡村等元素。这种改进使得钢琴的演奏范围更广,同时曲目也具有了明确的特色,这使得钢琴的演奏艺术水平达到了一个新的高度,也在后来的几十年当中,逐渐确立了钢琴在古典音乐界的地位。当然钢琴作为一种乐器,之所以能够一直在艺术界受到青睐,不仅是因为巴赫一个人的功劳,在之后如肖邦,海顿,莫扎特,贝多芬等都对钢琴的发展起到了很大的作用,也在其力所能及的范围之内创作了诸多经典的钢琴曲作品。
  我们要知道音乐是一种情感的表达,只有在深入理解了音乐作品内部的情感以后,演奏者才能够将自己的情感与作品的情感融为一体,淋漓尽致地将其表达出来,从而引起人们的共鸣。
  (二)有丰富文化背景的钢琴
  钢琴起源于欧洲,而欧洲的地理格局和历史文化背景与中国有很大的差别。首先欧洲的地理格局上分成了很多国家。虽然在历史上很多欧洲国家相互之间的联系十分频繁,在王室的层面上几乎都是血亲。但是经过数百年的政治分割,不同国家也形成了自己独特的文化。因此不同国家的作曲家也根据自身的文化背景,创作出了具有本国民族特色的音乐。这与中国有很大的差别。中国虽然幅员辽阔,各个地区之间也具有差异性,但是从整体上来说,都贯彻中央集权王朝的统一思想,同时也拥有共同的文化背景。
  另一方面,欧洲自古以来的文化背景与中国也有很大的差异。作为一个中国人,我们去理解这种异域风情的艺术表达,从文化本身也具有很大的隔阂。因此想要更加深入地理解相互的文化内涵,也需要我们进一步地去学习西方音乐史,了解西方历史上对于音乐的观点和演奏看法以及各种乐器对于情感的不同表达。
  因此,综合以上两点,钢琴教学的过程中,学习西方音乐史一方面是要学习钢琴的起源和发展过程,在这个过程中了解钢琴键位的设置原理,从而在四肢上能够更好地协调动作。另一方面,练习钢琴的过程中,最常用的练习曲还是来自西方的古典作品,因此我们要先理解好古典钢琴曲创作的背景,理解作者的感情,深入理解钢琴独特的音色、节奏等在表达相应作品时所产生的效果,从而在反复练习的过程中精进自身的技艺。
  二、 中国音乐史与钢琴的联系
  (一)中国对钢琴演奏的直接创作
  中国本身具有十分悠久的历史,对于音乐的创作以及对于乐器的演奏,都有着十分厚重的文化,因此钢琴在刚刚传入中国的时候并没有得到应有的重视。直到20世纪初,西方文化更多地渗透到中国社会中来,同时社会名流富商巨贾,为了与西方人更多的交流,因此也开始流行使用西方人的生活方式。在这个时候钢琴才开始在整个社会流行起来。但是中国人也并没有完全按照西方人的方式直接照搬钢琴的演奏,而是在自身音乐文化历史的基础之上,对于钢琴这种新兴的乐器进行了进一步的创新。
  如说中国钢琴音乐的第一支作品叫做牧童短笛。听这首乐曲的名字就知道他所凭借的文化背景是中国自古以来就有的放牧文化。当牧童和短笛两个元素出现在乐曲作品当中,就意味着这首乐曲背后隐含着对于乡村和隐居生活的向往。这是中国自古以来就有的文化元素,在与钢琴进行了结合以后产生了新的效果。除此之外,钢琴在中国的逐渐发展过程当中,越来越深地与中国的文化相结合,著名的乐曲,比如平湖秋月,茉莉花,涛声,兰花花等,这些音乐作品都十分巧妙地结合了中国的传统文化元素与钢琴特有的演奏方式和音色。我们常说民族的就是世界的,越是能够反映本民族文化特色的艺术内容,越是能够引起世界的共鸣和重视。
  今天钢琴已经成为中国音乐艺术家创作新作品时必不可少的一种工具。随着中国与世界的不断融合,现如今很多的流行音乐在伴奏上都会选择钢琴作为背景音底色。可以说在今天钢琴已经不是独属于西方的乐器,随着中国的创作者对于钢琴的逐渐发展,在今天钢琴的艺术殿堂当中,也摆放了许多中国的音乐作品。中国的文化因为钢琴而得以被西方人更直接地接受钢琴的艺术,也因为中国文化的加入而进一步得到了升华。
  (二)中国音乐艺术对于钢琴演奏的影响
  在今天的中小学音乐教学中,将乐器分为民乐和西洋乐器。这一方面是由于不同的国家对于乐器的制作确实有思路上的差异,另一方面是各自不同的历史也造成了教学上的差异。但其实,音乐是世界的语言,任何一种文化背景中的人,只要通过音乐就能够良好地表现自己内心的感受,同时也能够通过音乐让自己内心的感受传递到其他的文化背景当中。可以说,人类对于艺术的感受是相通的,而艺术也承载着人们的情感,因此通过中国的音乐艺术来了解钢琴这种乐器,也有一定的好处。   其中最典型的当然就是对于情感的把握。上文中笔者提到,演奏钢琴除了技法上需要提高以外,更需要在情感上去理解整个乐曲的情感走向。只有深入地把握了整个乐曲的情感基调,了解了创作者在创作过程当中所要表达的内涵,才能够将自身的情感与作品融为一体,产生更好的演奏效果。在我们的民族乐器当中,对于这种演奏情感的把握要求也十分细腻。比如我们常常说,琴瑟是君子之友,高山流水觅知音讲的是琴箫合奏。中国人早早地就将对于某一种身份和某一种情感的体悟,融入特定的乐器当中,因此在演奏相关乐器的时候,也会让演奏者融入这种情感的指向当中。如果我们开展中国音乐史教学,还会了解到更多這种关于乐器和情感的知识,这也更有助于我们把握更加细腻的情感,在学习钢琴弹奏的时候能够快速地理解钢琴作品当中所蕴含的作者感情,从而更加生动地去展示一首钢琴曲的内容。
  总的来说,音乐教师,对于音乐的理解仍然是根植于中国的文化,未来在演奏钢琴的过程中也会更多地尝试中国本土的曲目。因此,我们要让学生通过学习中国的音乐史以及钢琴在中国的发展史了解钢琴这种乐器逐渐与中国文化相融合的过程。每一种乐器对于情感的表达效果都不同,我们要深入分析钢琴与中国文化的契合点,从而在练习钢琴和创作曲目的过程中运用好钢琴弹奏技巧,实现更好的演奏效果。
  三、 结合中西方音乐史学习钢琴演奏的策略
  (一)学习历史体会作品情感
  通过上文的论述,笔者了解到想要真正演奏好钢琴曲,首先要做到的就是体悟乐曲创作的背景和作者想要表达的情感。在这一方面,西方音乐史对于我们都有很大的借鉴意义。
  比如说在西方音乐史当中,巴赫的创作是钢琴艺术的经典。我们要了解到巴赫所处的时代,德国正面临着政治分裂,经济倒退,宗教占据主导地位的时期。而巴赫本身也是一名路德教徒,所以自身创作的很多作品都具有宗教色彩,具有宗教的沉思和悲壮的特点。但同时他并不是单纯地在重复过往宗教作品当中对于神的崇拜,或者对于宗教本身信仰的寄托,他在自己的作品当中加入了很多对于人生的思考。只有了解到巴赫与他的时代背景之间所产生的冲突,才能够更加深入地理解巴赫的作品。
  比如说在学生学习中国音乐史的时候,我们要了解到中国历史上的钢琴曲在创作时期的背景。这其中不仅包含了乐曲本身的创作背景还包含了中国文化在这其中所起到的作用。比如说上文中提到的牧童短笛。首先牧童短笛这种意向在中国传统的音乐创作当中一般选择用曲笛来表达,所要展现出的是一种悠扬旷远的景象。而当时选择使用钢琴来演奏这种意境的乐曲,最主要的原因是为了将中国的文化向世界推广,为了让外国人能够体会到中国乐曲的精妙之处。这种文化上的交融和冲突也是我们需要理解的重要信息。
  (二)努力练习找到创新途径
  今天我们开展钢琴弹奏教学,一方面要让学生学习过往经典的曲目,另一方面也要在反复的练习当中形成自己的思考。钢琴本身是不具有生命的,但是演奏钢琴的人却是有血有肉有思维的。今天所处的环境与过去历史上东西方各自的历史环境都有很大的差别。因此在学习了前人演奏乐曲的经验以后,还要基于过往的经验进行进一步的创新。比如加入新的韵律和节奏,尝试与其他不同的乐器进行更加深度的融合,或者将今天社会生活当中产生的社会现象与社会思考融入新的钢琴曲创作当中。这些都是我们钢琴学习者在今天可以继续创新的内容。
  综上所述,钢琴的演奏是一件需要反复练习深入思考的事情。通过对于中西方音乐史的学习,我们可以跨越历史与音乐家们情感相通。基于这种可以传递到世界的情感,我们能够在今天更好地演奏钢琴。因此在钢琴教学中,我们一定要渗透中西方音乐史教学。
  参考文献:
  [1]梁旻昱.钢琴作品的演奏处理与表现技巧:评《钢琴音乐的发展及其演奏技巧研究》[J].当代教育科学,2015(18).
  [2]杜晶.中西钢琴音乐艺术探究:评《钢琴音乐的发展及其演奏技巧研究》[J].中国高校科技,2017(4).
  [3]李姗姗.钢琴技巧在教学中的灵活展示:评《钢琴音乐的发展及其演奏技巧研究》[J].江西社会科学,2017,37(1).
  作者简介:
  王紫菱,重庆市,重庆宏帆八中。
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