浅谈现代诗歌的教学方法

来源:用户上传      作者: 刘瑷琏 谢文英 肖箭平

　　语文学科实在是一座风光无限的艺术之宫，而诗歌就是这座艺术之宫中耀眼的明珠。要让这只明珠在课堂上璀璨起来，就要使语文课堂具有诱人的魅力，就必须强调教学的艺术性。什么是语文教学的艺术呢？就我个人理解，是指语文教师遵循一定的教育思想，经过多元化的思维，在教学课堂中所显示出来的富有创造性的方式方法。但语文教学又是一种综合性的艺术，这就要求教师要努力成为课堂设计的巧匠，使语文课既有情又有趣。而教学的情趣正是调动学生学习积极性的重要因素，才能使学生在快乐中学到知识。
　　
　　一、朗读：文字―形象―声音
　　
　　新教材在每一首现代诗的课后练习中，都有“读”这方面的要求，由此可以看出编者的意图。所谓“书读百遍，其义自见”，所谓“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”都点明了朗诵教学的重要性。叶圣陶先生也曾经说：“吟唱的时候，对于探究所得不仅理智地了解，而且亲切地体会，不知不觉间，内容与理法而为读者自己的东西了。”所以诗歌教学应加强朗读，同时还应注意朗诵不应只是教学的开始，而应贯穿于整个诗歌教学过程中，可以说诗歌教学的每一个环节都离不了朗诵。
　　朗诵应讲究方法，教师应加强这方面的指导。如初读，读准字音（查字典及结合课文注释），能用普通话正确、流利、有感情地朗读；再读，整体感悟，把握其节奏及感情,能够用语音语调的变化来表达不同的感情；能够用不同的停顿方式和重读方式来表现作品的内容与情感。一般情况下，对于诗歌，应多指导学生大声朗读，读出感情色彩，读得朗朗上口，熟读成诵；需要强调课文中的重点词、重点句、重点段时，应指导学生齐读；让学生领略某篇文章的优美文辞；欣赏其艺术特色时，应指导学生自由读。当然对诗歌更高要求的朗诵，能够根据作品的思想内容进行个性化的朗读，必定是在对内容有了更深的理解与把握之后，所以教师要引导学生通过品味诗歌语言而把握诵读的感情，洋溢着朗读的渴望。
　　1.通读
　　感觉是客观事物直接作用于人的感觉器官，在人脑中产生的对这些事物的个别属性的反映。要想让学生关照审美对象，获得审美感觉，就得让学生多朗读、通读。
　　例如，学生在初步接触何其芳的《秋天》时，所获得的只是“幽谷”“镰刀”“农家小院”“稻谷”“渔船”“摇桨”等个别的、分散的、孤立的事物表象，还不是完整的统一的艺术境界。教师此时就要在学生多次通读的基础上，引导他们将通读中所感觉到的诸多材料组合起来，通过分析、综合等活动，形成生动完整的审美意象。
　　2.审读
　　审读要求教师将学生从“物我两忘”的境界中唤醒，回归现实，带着理性的思考对诗歌进行认真研究，让学生把“情动”发展成“理悟”。
　　《秋天》这首诗通过描绘不同场景、画面，创造了一种既来自人世又远离尘俗的氛围。它写的是繁忙夏天之后的农闲景象，所以具有清静的氛围；它写的是世处桃源般的生活，不见农家些许的艰难苦恨，所以具有清远的氛围；它写的是少男少女朦胧而纯真的爱情，所以具有清甜的氛围；它像何其芳其他诗作一样专用轻柔之词写清丽意象，避开喧嚣的景境，避开拙重之词，所以具有清柔的氛围。诗中各幅画面，以及画面里的各个意象，无一不和谐地统一；因而这种氛围所赖以形成的清静、清远、清甜、清柔等多方面特点也无一不达到极致。
　　
　　二、想象、联想
　　
　　读诗必要经历这样一个过程：诗人心中之诗―纸上之诗―读者心中之诗。所以鉴赏诗歌首先应进入作者的内心世界，再结合自己的生活经验，感悟诗歌的内涵，品味诗情画意。这中间有一个关键环节，就是联想和想象。现代诗歌教学中，通过这样的训练，既活跃了学生的形象思维，使他们更好地品味了诗情画意，又培养了他们口头描述的能力。学生在联想和想象中，不仅加深了自己的感悟，同时他们的创造力得到了不同程度地激发。
　　1.意境再现法
　　古典诗歌有着优美的意境，在教学中，教师要有意识地引导学生学会再现诗歌的意境。比如教学完《雨说》后，可让学生用自己优美的语言把诗中的意境表达出来。有位学生是这样写的：少不更事的孩子们啊!不要惊诧，更不要害怕。不要撑起雨伞抗拒我，不要关上门窗、放下帘子谢绝我，不要忙着披蓑衣、急着戴斗笠防备我。我是到大地上来亲近你们的，我是四月的客人带来春的洗礼。让我亲一亲吧，跟我一起去看一看春天的新世界吧。那是一个新的世界，那是一派春回大地的景象。
　　2.意境再造法
　　一些诗歌蕴涵着丰富的意象，有着独特的意境，在教学中我们可以启发学生在深刻理解本诗意境的基础上，利用多种艺术形式进行合理的发挥，再度创造优美的意境。
　　在教韦应物《滁州西涧》这首诗时，在分析了诗歌的内容，把握诗歌的意境，学生对此诗掌握差不多的时候，在课堂结尾，我来了个画蛇添足：请同学们拿起自己的彩笔以“野渡无人舟自横”为题，画一幅山水画，请同学们要把握意境，进行合理想象，画出自己的“野渡无人”图来。这一下可谓是一石激起千层浪，激发了学生的创作欲望，课后他们交来很多作品：有画一只孤舟，一个渔人在上面抽烟的；有画一只船，船桨上停息一只小鸟的……
　　通过再造意境法，学生对此诗感悟得非常深刻，而且有自己独特的理解，这无疑为他们提高欣赏水平起到了一个很好的引导作用。
　　诗的意境是千姿百态的，有的雄伟壮阔，有的悲凉凄婉，有的豪放旷达，有的含蓄典雅。一首诗就是一幅或多幅美丽的画卷。因此，在阅读古诗时，必须引导学生根据诗中所提供的信息进入诗歌的意境中去。如马致远的《天净沙・秋思》就是一幅悲凉凄婉的秋景图，它要表现的是作者远在天涯、愁肠欲断的情怀。这个意境可以通过枯藤、老树等九个事物所感悟到，这种感悟很重要的一点就是需要启发学生想象，即让诗中景、诗中物、诗中人，在学生脑海中浮现加工，展现出一幅立体的画面，引导学生步入诗的意境，使他们如见其景，如见其物，如见其人，如闻其声，达到心灵的沟通，情感的交融。
　　诗中的想象当然也需通过学生的诵读来实现，教师大可放开手脚让学生在读中理解诗文，对诗中的情与景进行初步分析，然后，鼓励学生插上想象的翅膀自由翱翔，对诗文不加限制的改写、描摹。那时、那物、那人、那景、那情就会跃然纸上，然后教师组织学生开展各种形式的比赛，看谁说的最精彩。
　　读中有想，读懂意象，领会诗歌的意境美。
　　“诗中有画”，诗歌的形象刻画需要高度的凝练和集中，诗给我们描绘出的形象画面在我们的想象中才能构成。通过想象，学生才能品味到诗歌的动态美、色彩美、画面美。教学《我骄傲，我是一棵树》，引导学生想象一棵棵傲岸挺立的树，顶着风霜冒着雨雪，深情地俯瞰着大地……想象中，达到了“诗人合一”的忘我境界。
　　（作者单位 江西省赣州市赣州七中）
　　

转载注明来源:https://www.xzbu.com/9/view-925669.htm