浅谈高职素描教学

作者:未知

  【摘要】近些年来我国的教育事业不断的在发展,但是人们的就业情况却不是很乐观。这就使高职教育受到国家以及更多人的关注。目前,企业对人才的要求相比以前更高,而高职院校就是根据企业需要的人才类型,在教学方法上进行了改革。高职美术教育下的素描教学就采用了多元化教学的方式,同时也为提高教学效率打下了良好的基础。
  【关键词】高职  素描教学  策略
  【中图分类号】J214 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2019)16-0211-02
  1.高职素描教学的意义
  1.1素描是色彩的先决条件
  高等职业教育以实用美术的教育为主,素描作为其中的基础课程之一与色彩共同组成专业课的基石,两者虽然在表现形式上不同,但相互之间具有紧密的联系。而法国著名画家马蒂斯强调色彩作为感官存在需要经由表现精神的素描带入才能完成协调统一的作品。由此可见,素描是一切绘画功底的基础,在美术教学中应当对素描教育基于充分的重视。
  1.2素描对形体的感知力的促进作用
  具有造型语言、生动概括是一副优秀素描作品所必备的特质,这需要舍弃无谓的细节而专注于整体的真实感,只有这样才能表达出绘画作品的真实情感,也就是对我们常说的形体感知力的体现。在教育实践中,素描的造型问题始终是美术教育的重点,学生在写生对象的观察与感受中逐步积累经验,同时也促进了自我表现方式与绘画风格的初步形成,对个人发展起到不可替代的作用。
  2.高职素描教学的方法策略
  2.1激发学生学习兴趣
  素描自身是造型艺术,是美术的基础,是学好其他艺术门类的垫脚石。老师在给学生讲课时,要让学生意识到素描课程的重要性,此课程是需要学生长期练习的,而不是短期快速学成的,让学生有意识的去重视这门课程,培养学生对素描课程的兴趣。有了兴趣学生自然而然就会主动去学习。首先,老师可以组织一些作品欣赏活动,让学生欣赏各个大师的作品,使得学生体会到素描的美和精彩,感受到素描是可以和其它画种并肩的,同时选择一些往届生的优秀作品,以此来鼓励他们,让他们有动力、有追求的去学习素描。也可以举行绘画比赛,让每个学生绘画他们喜欢的明星偶像,在其中选出优秀作品给予奖励,让学生切身感受到素描就在身边就在自己的生活中,而不是死板的静物。通过多种方式调动学生的积极主动性,让学生自身产生绘画的冲动,提高兴趣,从而达到事半功倍的作用。
  2.2多元化素描教学
  在以往传统的素描教学中,其教学形式过于单一,教学内容过于死板,以致于学生有自己的创作新想法、新思路也不会被提倡,将其扼杀在萌芽状态。这样的教学虽然一时会让学生提升素描的基础,但长期下去也会让学生逐渐失去对素描的兴趣,失去自己的艺术风格。因此,在实际教学中,老师应改善这一现象,鼓励学生多思考、创新,从对一个静物的观察、角度的分析发展到由观察动态物体,从动中发现其特点,然后以自己的方式、绘画手法将其表现出来,多让学生感受生活、自然。如:在画动物素描这一内容时,老师不要只是将动物单方面的定为小猫、小狗,要让学生自行选择。老师可以组织学生以写生的方式去感受大自然中的动物,通过观察让学生画下动物的最美瞬間,这样就会有学生选择画海鸥、沙滩上的人物、大雁等等。这样不仅让学生的创新思维得到了锻炼,也让学生的设计能力得到了强化,与自然与生活相结合,将教学内容活化、多元化会让学生更加喜欢素描,喜欢艺术,从而让自身得到全面的发展。
  2.3培养学生的创造力
  首先在对学生成绩的评定上,不应以学院主义作为标准将既定的模式设定为评判的唯一准则,同时降低客观标准在写实性训练的比重,应当强调典型感受力的作用突出学生自身视觉感受与精神感知对素描作品的影响。教师应当尊重学生个性化的思维,通过对这种思维正确的引导提升学生学习期间的观察与造型能力。在教学的中后期有意识的鼓励学生培养自身的艺术个性,在素描技巧的个性化之外更应当将自身所想与自己的心灵融入到素描表现对象的过程中去。最后要加强学生的鉴赏能力与感受能力,带领学生赏析与临摹不同类别的作品以提高学生的审美趣味。
  3.结束语
  总之,高职美术教育专业旨在培养具有创新精神、具备系统的专业理论知识与实践能力的应用型人才,在以此为宗旨而实行的教学体系中,素描教学是重要的基石。新时期,高职美术教育专业在面临巨大机遇的同时,也要应对巨大的挑战。因此,高职院校美术教育专业应该针对专业自身的特殊性制定切实可行的改革方案,转变教学理念,培养出应用型、创新型学生,为社会输送高质量的人才。
  参考文献:
  [1]赖城璐.浅析高职美术教育的素描教学[J].广东蚕业,2017(10):39.
  [2]赵金霞.美术专业素描教学的创新[J].吉林广播电视大学学报,2017(05):125-126.
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