论“中国五声调式”对中国音乐文化的影响
来源:用户上传
作者:
【摘要】在我国的音乐体系中,五声调式是运用最为广泛的一种调式形式,这一调式也起源于我国,在我国有着非常优秀的历史并且对我国的音乐文化有着重要的影响。纵观我国从古至今所流传的乐曲不难发现五声调式的运用,使乐曲体现出了非常浓郁的中国传统文化艺术韵味。本文将就“中国五声调式”的构成与主要特征进行分析,并在此处上从歌曲和器乐曲这两种不同类型的乐器形式出发分析其对中国音乐文化的影响。
【关键词】“中国五声调式”;五声调式;音乐文化
【中图分类号】J61 【文献标识码】A
所谓“中国五声调式”主要指的是我国传统的宫、商、角、徵、羽五音,这五音也表现为一种音列的形式,其中宫为音列中的基音,其余四音是在宫音基础上基于五度相生向上而得到的音列。之所以为五声调式主要是因为,基于五度相生相声所得到的最后一个音角再向上的音列其与基音宫之间的音程关系为小二度,这与我国传统民族音乐的曲调之间并不想符合,因此得到了我国传统的五声调式。就我国传统的音乐来看,有大多数是基于五声调式创作,因此分析“中国五声调式”对中国音乐文化的影响对了解五声调式和我国传统音乐文化均有良好的帮助。
一、“中国五声调式”的构成与特征
“中国五声调式”指的是以纯五度关系为基础而进行排列的音列,在传统的语言习惯下通常会按照宫、商、角、徵、羽进行排列,但依据纯五度关系向上其排列顺序应为宫、徵、商、羽、角,就“中国五声调式”来看,其主要具备如下的特征:第一,“中国五声调式”中的五个音每一个都是一种调式可以作为音乐的主音,而在音乐中这些音通常被作为是正音和骨干音,往往对音乐的构成有着直接的影响;第二,在“中国五声调式”的五音中,宫调式到角调式表现为一个大三度的形式,因此这一形式调式的运用在音乐中并没有半音和三整音,也没有增四度或者是减五度这一类三全音程;第三,基于“中国五声调式”的音乐来看,通常音乐的主音就是结束音,且以哪个音结束就表现为哪一种调式,比如以宫音为结尾的音乐那么调式就为宫调式;第四,宫音在“中国五声调式”中占据着至关重要的地位,在对音乐进行分析时首先就必须要重视分析音乐中是否包含宫音,如果不含宫音那么音乐则不是传统的五声调式音乐;第五,在音乐的创作中绝大多数的作曲家为了使音乐更加的平稳,在五声调式的运用中通常会将大二度和小三度作为音乐的主要部分,而将纯四度和纯五度作为音乐的辅助,有时还会将大跳运用在其中,这就给平稳的音乐赋予了一定的动态特征,既能有效保证音乐的流畅性,还能使得音乐有更加丰富。
二、“中国五声调式”对中国音乐文化的影响
纵观我国从古至今大量的音乐作品均不难发现五声调式在其中的运用,可以说“中国五声调式”对于中国音乐文化有着非常深远的影响,本文将分别从歌曲和器乐曲两方面来分析“中国五声调式”对中国音乐文化的影响。
(一)基于歌曲的“中国五声调式”对中国音乐文化的影响
所谓调式是基于歌曲的一种相对较为抽象的概念,但对于歌曲而言,是歌曲創作中最为基础上的内容,基于歌曲的“中国五声调式”对中国音乐文化的影响主要可以从以下的几个方面进行分析:
1.“中国五声调式”对歌曲调式规划的影响
基于“中国五声调式”往往对于歌曲往往对其中的宫音至角音之间的音程关系进行充分考虑,究其原因主要是因为,对这一音程关系的明确能够切实有效的实现对宫音和宫调之间系统的规划,进而更为充分地对歌曲的调式进行明确。在此基础上,基于“中国五声调式”基于歌曲调式的选择来看,往往还要求能够充分有效的基于歌曲所具备的情感进行充分分析。从现实层面来看,基于这一调式往往要求能充分基于情绪和风格进行充分的考虑。就“中国五声调式”来看,宫、徵、商、羽、角的排列通常表现为一个由刚至柔的顺序,在通常情况下,带有刚性色彩的调式更加适合欢快情绪的歌曲,柔性色彩的音乐则更加适合忧郁等情绪的歌曲,但这一规律并不绝对。在“中国五声调式”中宫调式和角调式这两个调式分别缺少上属音以及属音两个方向的支持音,其余的三个调式则通常拥有完整的支持音,在我国传统的民族音乐中对于缺少属音的调式运用则相对较少。
2.“中国五声调式”对歌曲旋律布局的影响
就歌曲旋律的布局来看,往往需要有主音、骨架音以及色彩音作为支撑,“中国五声调式”对歌曲旋律的布局也往往有着一定的影响。首先,就歌曲旋律的主音来看,在歌曲旋律中的主音主要指的是在旋律中有着中心地位的音级,本身在旋律中有着相对较高的稳定性,能够在歌曲中被反复进行运动,基于“中国五声调式”则往往要求能从调式的稳定性出发来进行旋律的合理布局;其次,就歌曲旋律的骨架音来看,基于“中国五声调式”往往对调性的确定需要就从歌曲功能音的角度进行分析,而在通常情况下,要切实保证歌曲的稳定性就必须要切实发挥功能之间所具备的结构功能,这一结构功能往往要求属音和下属音之间的不稳定性,而通过上文的分析可发现,角调式本身缺乏属音,在旋律布局中还必须要基于调式的支持音进行重复的考虑;最后,就歌曲旋律的色彩音来看,在歌曲旋律中主要发挥着色彩的功能性作用。所谓色彩音主要指的是五声调式除了主音和属音以及下属音等之外的音级,这些音级本身并不具备直接的功能,色彩因通常以功能音进行区分,在绝大多数情况下,每一个功能应有两种不同的色彩音且往往基于功能因而形成不稳定感,且在歌曲旋律中色彩音一般不会特别强调。
(二)基于器乐的“中国五声调式”对中国音乐文化的影响
器乐的编制也在很大程度上受基于歌曲的“中国五声调式”的影响,而其影响主要体现在一下的两个方面:首先,基于“中国五声调式”器乐编制往往需要依据编制的不同而进行创作手法的差别运用。基于“中国五声调式”来看,当器乐编制针对的是弦乐或者是军乐等乐曲的编制,那么往往就需要保证音响效果的统一性,基于此,在编制过程中针对旋律以及搭配的和声就必须要切实做到以五声调式的特征为依据来进行创作,避免造成旋律冲突的产生;当器乐的编制针对的是民族管弦乐时,在器乐旋律的编制中则要求能够充分突出乐器所具备的特征,确保充分突出旋律的色彩新;其次,基于“中国五声调式”器乐编制往往需要针对转调与离掉之间的关系进行充分地处理。就转调和离调来看,在西式器乐的编制中往往运用非常普遍,而在我国的器乐的运用中则相对较少。基于时代发展需求,结合“中国五声调式”的主要特征在当前的器乐创作中也可对转调与离调进行合理的运用,来对传统音乐文化进行创新。
三、结语
综上所述,“中国五声调式”对于中国音乐文化有着非常深远的影响,且已然成为我国音乐创作中最为基础的元素。要想了解“中国五声调式”对中国音乐文化所产生的影响,首先就必须要对五声调式的构成以及其所具备的特征有充足的了解,以确保能在此基础上中国音乐文化来对“中国五声调式”所产生的影响进行充分的分析,以帮助加强对“中国五声调式”以及中国音乐文化的了解,并更好地推进我国优秀传统音乐文化的传承与发展。
参考文献
[1]高一峰.论五声调式在中国风格器乐作品创作中的应用[J].北方音乐,2018(8).
[2]马岩峰.民族五声调式歌曲钢琴伴奏与织体设计[J].惠州学院学报,2016(10).
[3]高一峰.探析五声调式的本源及创作特点[J].北方音乐,2018(1).
作者简介:张铎(1997—),男,甘肃省平凉市, 甘肃农业大学,本科,研究方向:音乐。
转载注明来源:https://www.xzbu.com/1/view-15026993.htm