花城版音乐教材第十一册第7课五彩缤纷的音色世界（五）古琴曲《梅花三弄》教学设计

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　　教学目标：
　　通过欣赏古琴曲《梅花三弄》，使学生能够对乐曲的感受及相关知识的了解，了解我国古老的弹拨乐器—古琴，感受其古朴、深远的音色，激发学生对民族音乐的喜爱。
　　教学重难点：
　　通过欣赏古琴曲く梅花三弄>，使学生能够对古琴乐曲的感受及古琴弹奏法音色的了解，激发学生乐观向上、坚韧不拔、热爱大自然的情感体验，培养对学生学习传统音乐的兴趣。
　　教学过程：
　　一、导入
　　1.故事导入，名人典故——高山流水遇知音
　　思考：故事中的“琴”指我国哪一种民族乐器？
　　古琴简介，播放古琴简介视频。初步感受民族乐器，激发学生学习的兴趣。
　　（1）认识古老的弹拔乐器一-古琴，出示图片。
　　（2）介绍古琴，中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器、到现在至少也有3000年以上的历史了。本世紀初才被称作"古琴”，琴一般长约三尺六寸五，象征一年三百六十五天（一说象周天365度），一般宽约六寸，一般厚约二寸。琴最早是依凤身形而制成，其全身与凤身相应（也可说与人身相应），有头，有颈，有肩，有腰，有尾，有足。
　　（3）介绍古琴的三种演奏方法：泛音、散音、按音。泛音的音色清丽如天籁，散音的音色浑厚如大地，按音的音色优美似人声，所以泛音、散音、按音分别象征天、地、人。此处用贴图板书。教师用古琴给学生演示几个音符。
　　2.导入课题：欣赏古琴曲《梅花三弄》
　　二、欣赏古琴曲《梅花三弄》主题音乐
　　1.听一听：聆听主题音乐，初步感受主题音乐特点
　　思考：（1）主题音乐有何特点？（2）古琴運用了哪一种演奏手法来演奏？
　　2.唱一唱：跟琴哼唱主题音乐，感受古琴悠远的音色及梅花坚贞、刚毅的品格
　　三、完整欣赏古琴曲《梅花三弄》
　　完整欣赏《梅花三弄》思考：音乐主题出现了几次，每次主题音乐出现是否完全相同？
　　1.听赏全曲
　　2.简介
　　古琴曲《梅花三弄》又名《梅花引》《玉妃引》，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。此曲借物咏怀，通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特征，来颂具有高尚节操的人。此曲结构上采用循环再现的手法，重复整段主题三次，每次重复都采用泛音奏法，故称为《三弄》。体现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性。《梅花三弄》乐曲主題表现梅花，三弄实际是三个变奏，古代有：高声弄，低声弄，游弄之说。
　　3.再次听赏，分析乐曲
　　全曲共有十段，可分为两大部分。第一部分包括前六段，主要采用循环再现的手析乐曲。法，即以"三弄"为核心的部分；第二部分包括后四段，音乐的发展侧重于此。全曲通过这样两个部分并运用对比手法，描绘了梅花在静与动两种状态中的优美形象。
　　4.分段细听
　　乐曲第一小段是全曲的引子，音调亲切优美，音色浑厚明亮，节奏平稳舒缓，与后面的跌宕起伏形成生动鲜明的对比。
　　一弄，静夜明月之下的梅花，一朵朵，一瓣瓣，晶莹剔透，仿佛是对梅花的赞颂。随后，节奏的变化使旋律富于推动力，似乎梅花在微风的吹拂下轻轻摇动起来。
　　二弄，风雪鼓荡，梅花飘遥，初显傲雪身姿。
　　三弄，风吹雪压，梅自傲立……这段优美流畅的曲调在这部分三次循环出现，它形象地表现了梅花恬静端庄、晶莹剔透的神态，而这一主题旋律的三次出现，都是用清澈透明的泛音弹奏。我国古琴以拥有众多的泛音而著称，十三个琴徽是泛音所在的标志，七根弦上则相应有九十一个泛音，其中包括对称重复的泛音在内。这段曲调在不同徽位上的演奏，其泛音色彩也有着微妙的变化，有着非常细腻的音乐意境。
　　曲调的三次出现，类似古代诗词的反复吟咏，给人留下极为深刻的印象。
　　乐曲的第二部分开辟了另一种境界。它运用一系列的快节奏，表现出风雪交攻的气氛，用富于动态的画面，来衬托梅花傲然挺立的形象。
　　以乐曲第七段的部分曲调为例：
　　这段曲调在节奏的变化上与泛音曲调形成强烈的对比，旋律大起大落，弹奏上采用的滚拂手法，使音乐表现出一种风雪交加的意境，更突出地刻画了梅花迎风斗雪的坚毅形象。同时，将全曲推向了高潮。乐曲的尾声在轻松自如的气氛中进行，音调平稳，仿佛在经历了风荡雪压的考验之后，一切重又归于平静，梅花依然将它清幽的芳香散溢于人间。
　　四、欣赏乐曲主题音乐并观看梅花图片
　　五、用此曲作为音乐背景的衬托，朗诵几首歌颂梅花的诗词
　　六、布置课后作业
　　请学生搜集有关于梅花的诗句，并制作梅花小卡片进行班级友谊互赠。
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