浅析电影《妖猫传》的灿烂与陈凯歌电影精神的延续
来源:用户上传
作者:
摘 要：《妖猫传》作为中国第五代电影人陈凯歌导演的最新作品，电影所具有的梦回盛唐、解密唐玄宗杨贵妃爱情故事、耗时六年建造唐城、日本人气作家原著改编、全明星阵容等特质，使得《妖猫传》成为2017年贺岁档较为瞩目的影片。本文将首先分析《妖猫传》如诗词上下阕般的新颖电影结构，研究该片的骨骼轮廓。之后探讨电影中所包含的传统与现代性，窥探《妖猫传》的靓丽色彩。最后由《妖猫传》电影本身延伸到陈凯歌导演自身，总结陈凯歌导演的电影精神。
关键词：《妖猫传》;陈凯歌;传统与现代
2017年陈凯歌贺岁大片《妖猫传》改编自小说《沙门空海之大唐鬼宴》，这部在日本有超高人气的魔化小说，描述了在唐朝繁盛时期的长安城，由一只会说人话的妖猫作乱长安城，接二连三发生了灵异事件，大唐诗人白乐天与异国僧人空海一起携手办案，由此追索到涉及30年前大唐王朝的惊天秘闻。
《妖猫传》上映一天之后，豆瓣评分显示为6.8分，相较于其他同时期上映的电影，《妖猫传》收获了不错的口碑效应。但是与陈凯歌之前执导的作品，例如，豆瓣评分9.5分的《霸王别姬》、豆瓣评分7.3分的《搜索》、豆瓣评分7.7分的《荆轲刺秦王》，最新作品《妖猫传》相形见绌。随着电影的热映，《妖猫传》的口碑评分出现转机。豆瓣评论人数激增，豆瓣评分也从6.8分增至7.0分，五星好评人数占到了13.5%，四星、三星人数则达到了73.9%。值得强调的是，在文艺青年聚集的豆瓣上，这种口碑逆袭是少见的。那么《妖猫传》这部电影是凭借怎样的艺术魅力值得观众回味、好评的呢？
1 传统与现代的融合
按照电影类型来划分，《妖猫传》是一部古装片，作品中充斥着浓郁的传统美。但是按照电影主题来说，传统古装片的外壳其实裹藏着一个现代性哲学命题——如何面对真实的生活。
《妖猫传》是一部不依循现在最流行的技术拍摄手法，而是根据传统拍摄模式拍摄制作并成功上映的电影。电影拍摄的过程中充斥着大量的奇炫场景，但是棚内绿幕拍摄仅仅占重3%。电影中惟妙惟肖的唐代建筑是陈凯歌导演为了拍摄此片在湖北襄阳历时六年耗资13亿人民币，按照真实比例还原并建造了一座唐城。面对大众对重建唐城的疑惑，陈凯歌在采访中袒露：“这可能跟我从小父母就教我读唐诗有关，在我看来那是一个年轻、开放、自由的时代，如果用绿布加特效来拍，对我来说挺难实现的。” 电影拍摄结束投入市场时，陈凯歌力排众议坚持仅以2D技术上映。导演本人透露，“之所以没用，是因为3D一定会破坏画面呈现出来的中国传统文人画之美。这部影片画面体现的是真正有中国特色的东西，是中国传统文人画特色，能够展现中国美。”[1]为了还原大唐真实风韵，导演回归传统的拍摄模式，“为一个故事打造一座城池”的任性做法在如今技术当道的电影市场中实属难得。
然而，电影本着高度的匠心精神回归传统去还原大唐风情、精刻雕筑一段凄美的爱情故事就是电影的全部意义吗？实际上，陈凯歌所执导的《妖猫传》是用古代幻术的包装来点明人世间的真善美与残酷丑陋。譬如，在电影的一开始，瓜翁利用幻术在街头卖瓜，同样的瓜在白居易和空海的眼中却是不一样的结果，真真假假参与其中。电影中道出了，瓜翁并不是凭空变出诸多东西出来的，开始的一只瓜就是我们所找寻的真相，之后演变出来的是迷惑我们的假象。诗人白乐天凭借着自身的浪漫乐观性情愿意相信一切的幻术，可以把幻术当作真相。僧人空海虽然敏锐细致，辨别出低级的幻术，但在进一步的幻术面前还是被迷惑了。作为观众的我们，是以诗人白乐天的角度看待幻术呢？还是以僧人空海的视角来甄别幻术呢？正如瓜翁在最后所说“幻术中也有真相”，幻术中有假也有真。现实生活中对待真假的态度也应该是：拥抱全部的真实的生活，寻求美好，也接纳残酷。
诗人白乐天、僧人空海、貴妃杨玉环、少年白龙、少年丹龙正是这部电影重点表现的对象。电影围绕着贵妃杨玉环的故事展开，白乐天创作长恨歌，空海寻求无上密，白龙执着复仇，丹龙力求为白龙解脱，杨玉环的爱情之路。五个人的故事在不同的时空里融合推进。贵妃是所有故事的核心所在，她的美丽是大唐繁华的象征，她的爱情故事是白乐天歌颂的意义，她的衰亡是少年白龙痛心的全部。所有故事围绕着的贵妃，所有人魂牵梦萦的贵妃，是一个怎样的人？陈凯歌电影的中为我们娓娓道来，贵妃享受生活中所有人对她的爱意，她也接纳那些残酷的存在，她看破生活中真假参半的幻术，她是一个拥抱真实生活的人，这样的贵妃才是所有人不能忘怀的人。
电影《妖猫传》运用的是传统的拍摄方法以及上映模式，为作品本身构造了出一个质感的躯壳，而现代哲学性的思考“我们该如何面对真实的生活”则是电影的灵魂所在。电影中各色人物穿梭游荡在曼妙的唐城之中，用各自的血肉之躯去碰撞出对生活本质的思考——接受并且拥抱生活的全部。
2 陈凯歌电影精神的延续
陈凯歌，曾经是中国第五代导演乃至中国电影的领军者。1984年陈凯歌导演凭借着电影处女作《黄土地》，成为中国电影节的冉冉之星。之后1993年的电影作品《霸王别姬》更是将陈凯歌推向世界的高度。转折在于2005年，电影《无极》的上映使陈凯歌陷入舆论漩涡之中。时隔12年，电影《妖猫传》的横空出世，我们该如何看待这部作品与陈凯歌电影精神之间的关联呢？
首先，自始至终贯穿陈凯歌电影当中的少年气质。回顾陈凯歌导演的作品，不难发现少年的干净、天真、浪漫这些特质一直是导演力图在光影技术中来表现存留的。电影《妖猫传》中也有这样的两位少年——白乐天与白龙。例如，少年白乐天得知贵妃惨死之谜后，他气得想撕碎已经写好的《长恨歌》——在他天真的幻想里，这本该是段值得歌颂的爱情，他忍不了世上会有如此污浊人心。少年白龙更是不言自明，极乐宴中贵妃的三言两语便轻易俘获了他，之后更是不顾一切付出所有来守护贵妃。
其次，“陈凯歌电影中对王权的批判与蔑视。” [2]即使是在陈凯歌滑铁卢之作《无极》也能明显看出对“王”的轻视，该片中扮相和谈吐如小丑一般的王为了个人的安危可以轻易践踏并抛弃王妃，导演对这种王是嗤之以鼻的，正如“大将军”轻易将其致死，高高在上的王惨死于万军之下的剧情安排显示出导演的个人倾向。电影《妖猫传》的“王”正是被流芳千古传为佳话的唐玄宗。电影中唐玄宗欺骗杨玉环接受着所谓“尸解大法”的最终目的，是让杨玉环喝下毒酒，让贵妃中蛊毒而在龟息中死去。作为最高地位的“王”，也是极度自私的情人，在生死存亡的关头他抛弃了贵妃，并且让贵妃带着他的爱与对两人爱情期待去自杀。
最后，导演陈凯歌对人的危急时刻聚精描绘。不论是电影《霸王别姬》中的“楚霸王”还是电影《妖猫传》中的唐玄宗都面临着国破家难、兵临城下、四面楚歌的困境之中。面对着个人性命攸关江山破碎与侧畔红颜知己被逼得香销玉损的矛盾之中，导演聚焦一个“女人”为了自己的男人做出的生死抉择。在电影《妖猫传》中，杨玉环经历着生死的考验，角色呈现出极其纯粹而复杂的内心层次;少年白龙跨越生死的抉择，同时体现出极度的爱与恨、喜与怒、嚣张与恐惧之中。
综上，作品《妖猫传》是陈凯歌导演电影精神的延续，秉持在光影交错中记录少年的纯真与浪漫，不忘批判王权的险恶，在调控大型群众场面之上展现“人的绝境时刻”以实现对人性深度挖掘。 在纷繁复杂的21世纪华语电影市场浪潮中，众多导演为了适应观众口味而放弃电影艺术的品质，而陈凯歌导演依然坚持电影艺术、不随大流不从众、焕发个人风采。
3 结语
诚然，陈凯歌的电影《妖猫传》依然有诸多不足之处。首先，在电影剧本层面，脱胎于《长恨歌》的故事对大家而言并无多少新意。其次，在电影技术层面，极乐之宴是本片的技术重头戏，陈凯歌淋漓尽致地展现了自己毕生的美学追求和艺术造诣。但最终呈现的电影画面十分拙劣，红黄交错地过高饱和度，与导演高雅的审美主旨不符。
总而言之，电影传统与现代高度融合、陈凯歌电影精神的延续这些特质，电影《妖猫传》仍然是一部瑕不掩瑜的优秀作品。如果说《妖猫传》是导演本人自《无极》12年之后，一部“正名”的电影，那么他的确是做到了。
参考文献：
[1] 孔令强.为何要拍《妖猫传》陈凯歌：“这部影片能够展现中国美”[N].上游新闻-重庆晨报，2017-12-19.
[2] 周雪花.从《赵氏孤儿看》陈凯歌电影的文化诉求[J].电影评介，2011（07）.
作者简介：龚丽琼（1994—），女，湖北黄石人，贵州师范大学研究生在读，研究方向：戏剧与影视。
转载注明来源:https://www.xzbu.com/1/view-14937160.htm
