您好, 访客   登录/注册

声乐表演中的情感表达分析

来源:用户上传      作者:李帅

  【摘要】声乐表演相比于其他的艺术形式,是有自身独特性的。在声乐表演的过程中,需要结合使用一定的技巧,以及自身的性格特点和对作品情感的理解分析,将作品想要表达的情感进行生动的演绎,呈现出完美的声乐表演,从而体现出声乐艺术的魅力。本文对声乐表演中情感的表达进行具体的分析研究,并提出了具有实用性的建议。
  【关键词】声乐表演;情感表达;分析
  【中图分类号】J616                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X(2020)04-0062-02
  【本文著录格式】李帅.声乐表演中的情感表达分析[J].北方音乐,2020,02(04):62-63.
  前言
  一场完整的声乐表演,一定是能够打动演唱者和观众的,是有生命的。不仅表现着作品创作过程中的情感,还有演唱者对于作品情感的理解,以及使用哪一种技巧更好地传达情感,观众在进行接受的过程中产生的情感等。这些都可以在声乐表演中得到很好的诠释。因此,作为一个优秀的声乐表演者,一定要注意在表演中进行情感表达的分析。
  一、准确分析声乐作品本身的情感
  (一)读懂作品反映的时代性
  声乐作品的创作具有强烈的时代性,不同的年代都会产生不同的声乐作品,对当时的社会活动进行反映。演唱者在进行表演的过程中,要根据作品所属的时代,将作品进行精神内涵的生动演绎。如果一个演唱者对作品所属的时代分不清楚,不能清楚地理解每一个时代声乐作品的特点,是不能进行有效演出的。即使在演唱的过程中使用的技巧再丰富,舞台设计再绚丽,都不会引起观众的共鸣,都将是没有灵魂的表演。
  比如我国传统声乐艺术,在历史发展的过程中,每一个时代,都有不同的代表作品,都反映了当时的社会活动。比如:在古代,人们利用吟诵进行歌唱,表达内心情感,如《诗经》、元曲、京剧等形式的展现。在近代,随着西方列强入侵,我国陷入长久的战争旋涡,多以铿锵有力的进行曲来表达社会的愤怒,如《黄河大合唱》《义勇军进行曲》《游击队歌》等。随着改革开放,声乐作品也进行了创新,歌唱时代的作品纷纷涌出,如《我爱你,中国》《祖国,慈祥的母亲》《故园恋》等。现代,生活丰富了,各种艺术焕发生机,声乐作品中体现的多元性、兼容性更强,出现了“民谣、古风、流行、摇滚、另类等各种”具体类别,有《成都》《红昭愿》《梦回唐朝》等。
  (二)理解作品的创作过程
  在进行声乐演唱的过程中,要注意正确地理解作品创作的背景和作品想要表达的目的。每一首经典的声乐作品在创作过程中都有一定的背景,创作者也是想要通过作品进行某一种情感的表达或宣泄。在优秀的声乐表演艺术家身上,他们都有一个共同的特点,就是在进行作品演唱之前会对作品进行深入的分析,不仅是演唱技巧的使用,更多的是去感悟作品创作的背景及目的,这样在表演的过程中,才能将作品演绎成经典。声乐作品的创作,通过编曲与填词体现情感。在歌词的创作中,经常会出现一改再改的现象,填词人的情感对于作品的情感表达影响最大。比如填词人安静祥和,作品会显得凝神静气;填词人义愤填膺,作品会变得慷慨激昂。因此,在理解声乐作品的过程中,一定要仔细研究作品的创作过程,对填词人和编曲者进行深入分析,这样才能更好地演绎作品。
  比如:在抗日战争时期,我国声乐作品大多体现的是对战争的反抗,呼吁人民团结。在作品《黄河大合唱》中,歌词创作中“伙伴啊,睁开眼;舵手啊,把住腕;当心啊,别偷懒;拼命啊,莫胆寒!”,为什么要使用这样的词语,是因为创作人在进行创作的时候正是民族危亡的关键时刻,创作人冼星海想要通过自己的声乐作品来发出反抗的怒吼。又比如在近代声乐作品《我的中国心》的创作中,要注意结合作品创作的背景,与当时社会的活动分不开,词曲作者黄霑用声乐作品来反映自己的爱国之情,同时作品中还表现了“把他乡做故乡”的无奈,因此,我们在演唱的过程中,一定要注意这两种情感的体现,才能进行情感的表达。
  二、注重演唱者自身对情感的理解
  (一)提高演唱者自身的文化素质
  演唱者自身的文化素质对于能否生动演绎作品,是有非常大的影响作用的。一个声乐作品,展现的内涵是丰富的,如果演唱者自身的文化素質不高,就不能对作品完全理解,更不能感悟到作品的情感,也就不能开展很好的表演活动。作为一个优秀的声乐表演者,一定要注重自身文化素质的培养,要不断地学习各种历史知识,才能更快地理解作品的历史情感,进行作品历史情感的表达;要不断地学习各种语言知识,才能更好地融合各民族、各国家的声乐作品,进行作品丰富性的情感表达;要不断地学习各种表演的技巧,才能以最好的状态对作品进行表演,进行作品情感完整性的演唱。
  随着声乐艺术的不断发展,声乐表演以最高九级的标准进行专业等级的考试,通过考试提高声乐表演者的专业技巧,演唱水平。与此同时,声乐艺术在高校中也有专业科目的具体学习,以最高硕士的学历进行深入开展。近年来,在老一辈声乐表演艺术家的感染下,涌现出一大批优秀的中青年演唱者,他们在对作品进行演唱表演的过程中,技巧使用熟练、情感表达充分,真正促进了我国声乐表演艺术的发展。
  (二)提高演唱者自身的情感体验
  好的声乐作品,并不是只表现在作品中,更是具有丰富的生活基础的。演唱者在进行声乐作品的表演中,一定要增强情感的体验,感受作品的内涵和精神,这样才能更好地演唱作品、传递情感。首先,演唱者要注重在生活中,进行真实感觉、情绪的体验,把生活中真实的情感进行储存记忆,以便于在之后进行具体作品的演唱中调用真实的情感;其次,演唱者要注意观察周围生活,将身边人的言行、情感进行选择、联想,提升自己的想象力和创造力,有助于自己对于作品的理解;最后,演唱者在进行声乐作品的演唱之前,要将自己融入到作品中,带着自我的态度去感受作品的情感,这样才能在演绎的过程中更生动、更感人,真正做到情真意切。   比如,在演唱者进行《铁蹄下的歌女》这首作品的时候,可以提前对这首作品的创作背景进行充分的研究,对歌词进行反复揣摩、理解创作者的情感,然后要带着自身的情感体验进入到作品中,将自己化身成为“歌女”,并生活在“铁蹄下”,去感受当时社会最底层小人物的生活,各种悲惨的遭遇以及内心的情感变化,从而更好地演唱。随着演唱者表演次数的增多、演唱技巧的提升以及情感体验的升华,对作品的演绎也会越来越生动,每一次都会产生不同的效果,对于情感的表达也越来越真实和稳定。
  三、注重演唱中与观众的情感互动
  (一)注重演唱技巧的使用
  声乐艺术,在表演过程中对于演唱者技巧的使用非常苛刻。首先,每一种音色的变化都可以表现特定情感的变化,准确地表述情感。音色高亢,自然情感碰撞激烈;音色低缓,自然情感交织缠绵,每一种音色的使用都是特定情感的真实演绎,因此,在表演中要注意音色技巧的使用来提升情感的传达;其次,要注意使用合适的节奏。声乐作品,其节奏不同旋律也是不一样的。在进行声乐练习的过程中,可以将一首作品进行拆分,感受作品节奏的变化。节奏的快与慢,在展现作品情感上是不一样的,因此,常利用节奏的变化来展现情感的变化;最后,要注意在演唱的过程中处理好声音的强弱与虚实。声音强弱、虚实的演唱技巧也是可以很好地展现作品情感的一个方法。现在,大多数的声乐作品在演唱的过程中,使用中音或是低音的情况比较突出,对于高音的演唱在部分作品中也有体现。但是一首完整的声乐作品,是各种声音互相融合表现的一个整体,不能拆分来看,在进行演唱的过程中,要注意高音、中音、低音以及弱音之间的转换,利用声音的虚实来展现演唱的技巧,利用声音的高低来传达情感的强弱,做到自然地转换与表达,真正演绎出优秀的作品。比如,在声乐作品《松花江上》的演唱过程中,要注意各种音高、音长与音强的转换,体现出作品的生动,传达出真正的情感,在更好地表现自身演唱技巧的过程中,展现作品情感的表述。
  (二)注重与观众的交流
  演唱者在演唱的过程中,一定要注意将作品中的情感进行表达,并让观众接收到情感,才能产生共鸣,发挥出声乐表演的真正魅力。在演唱者进行声乐表演的过程中,会受到各种现场因素的影响,比如伴奏、观众、舞台设计等,因此,优秀的演唱者在进行声乐表演的时候,会充分利用各种因素将影响降到最低,从而实现生动的表演。比如面对来自伴奏的影响,演唱者要用心感受伴奏的情感变化,及时进行沟通,与伴奏者形成情绪的共鸣,共同演绎作品的情感。声乐表演是为了观众而进行的一种艺术表演,如果不能得到观众的认可,就是不成功的,如果不能与观众进行有效的互动,也是不成功的。在现场演唱的过程中,演唱者要注意充分调动自己的各种感受,用眼睛去观察观众的情绪变化,用耳朵去听观众的情绪反应,用自己的演唱去传达作品的情感,全身心地投入到作品的演绎过程中,表达作品的情感。除此之外,演唱者还要注意与观众的情绪进行互动,使现场的感受更加生动,使作品的演绎更深入人心,产生积极的社会价值。比如,在当今社会比较流行各种声乐演唱会,在演唱过程中,演唱者会与观众进行各种互动,让观众真正的融入到演唱会的整体情绪中,感受现场的氛围,从而真正达到作品与观众的互动,体现声乐作品的生命力。
  四、结语
  综上所述,声乐艺术就是充满灵动性的艺术形式,在进行声乐表演的过程中,要注重分析声乐作品的情感,加强演唱者对作品的情感理解,与观众进行有效的情感互动,通过这些方式将作品的情感真正灌输到观众的心里并产生共鸣,实现声乐形式的完美表演,真正发挥出声乐艺术的魅力,从而展现其社会价值。
  参考文献
  [1]赵露.分析声乐表演艺术运用情感处理的表现形式[J].戏剧之家,2019(33):68.
  [2]郭一鸣.二度创作在声乐表演艺术中的应用[J].戏剧之家,2019(30):77.
  [3]李士锦,马兵兵.声乐表演与声乐表演中的情感控制[J].中国民族博览,2019(10):144-145.
  [4]余克铭.探析声乐演唱中个性化情感表达的重要性[J].才智,2019(26):201.
  [5]周琳.試析声乐表演教学中情感调控的重要性及方法[J].北方音乐,2019,39(15):130-131.
  [6]浦彤伟.北方声乐演唱技巧在声乐表演艺术中的作用[J].北方音乐,2019,39(15):62,64.
  作者简介:李帅(1994—),女,汉族,中北大学2017级硕士研究生,主要研究方向为声乐表演。
转载注明来源:https://www.xzbu.com/1/view-15171353.htm