电视摄影技术中的画面切换技巧
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摘 要 对于电视摄影来讲画面切换属于其中较为重要的一部分,并且其效果是直接面对观众的,可以对观众的感知造成直接性的影响。所以应当对电视摄影技术方面的画面切换技术进行有效的研究。文章主要是对电视拍摄技术方面的画面切换进行概述,经过同现实中电视摄影技术中画面切换的实际应用制定出相应的提升策略。
关键词 电视摄影;画面切换;技巧;策略
中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 1674-6708(2019)235-0084-02
1 关于画面切换的相关理论
对于电视摄影技术来讲,其中的画面切换实际上指的是在进行电视直播的阶段,在特定的环节同时设置摄影机展开拍摄,其中为了更为立体还有全面的展现所拍摄的内容激进型自主的对摄影的镜头方面的有效的切换。并且其中所涵盖在非直播的阶段,采用摄像机通过不同的角度展开拍摄,从而完成拍摄之后,在进行后期的进行剪辑能够按照摄影需要进行对相应画面的取舍,进而将电视里面展现出的画面更具有直观性与丰富性,使得觀众得到良好的观赏体验。综合来讲,不管是处于直播过程中进行画面切换技巧还有在非直播过程中采用画面技术,其主要目标在于避免采用单一的视角展开拍摄的短板,进而有效的丰富电视画面,更为良好的呈现出一个多元的空间结构,从而为观众提供良好的视觉体验并且使其该方面的体验呈现一定程度的连贯性。
2 关于画面切换的作用
2.1 视觉节奏的有效调节
对于电视摄影的相关技术的应用过程中,能够经过采用各种快慢的效果的画面切换进行对视觉节奏展开有效的调节,通过对此技术的应用从而有效地降低受众在观赏过程中所产生的视觉疲劳。在实际电视摄影阶段,电视节目的编导应当经过针对彩排工作进行对主次场面进行有效的规划,从而有效地规划分镜头的使用,以此制定出合理有效的电视导播的拍摄方案。例如在大型的晚会时应当尽可能的使用左右腰上机位的小全景或者中景镜头,从而使得摄影中的展现出人物间的沟通还有现场的整体的效果。
2.2 关于画面切换对内容的叙事性的强化效果分析
对于观众来讲其在欣赏电视作品的阶段,其实际上处于被动的地位接受镜头所设定好的画面,因此便需要电视编导在进行制定节目拍摄方案的阶段应当充分了解观众们在欣赏过程中的感受。例如,在一些访谈类电视节目之中,导演会安排多台摄像机来对直播节目中的参与人员进行实时切换,一般会设置四台摄影机,分别对准主持人、邀请嘉宾、观众席以及直播全景。
2.3 采用画面切换使得观众的需求得到满足
在进行对电视节目的拍摄阶段,采用画面的切换均是为了受众的观赏进行服务的,所以在进行画面的拍摄方案的制定过程中由观众的视角进行分析画面切换的策略。对于观众来讲其在欣赏电视节目的阶段,会通过主观意识联想到同节目相关的环节从而满足观众的情感方面的需求,因此采用画面切换的技术所产生的拍摄效果为观众提供良好的视觉效果,满足观众的观赏需求。倘若观众在进行对情感类型的节目进行欣赏的阶段,受节目发展的影响使得观众能够感受到节目中角色的内在的心理活动,此阶段便应当把现场画面切换至角色的表情以及行管的形态的特写镜头上,从而把角色的各个微小的动作展现出来,使得影视作品中的情感展现出来。
3 关于画面切换的相关要求
首先是对摇镜头的谨慎的应用,对于摇镜头的应用主要是创造出角色张望的效果。利用摇镜头可以合理的对观看视野进行拓展,交代周围环境,以此来让观众获得更为广泛的视觉感受。一般来讲,摇镜头都是利用推拉摇的手段,通过对拥有纵向线条的多层次景物进行相应的拍摄,摇镜头要求拍摄者拥有良好的稳定性,并且能够准确找到相应的角度,保证画面在摇晃的同时还能有效丰富画面。其次是应当注意对跟镜头的应用,使其纪实效果得到良好的发挥。对于跟镜头来讲其带有一定程度的主观性,跟镜头可以将画面产生一定程度的连贯性。由于由被拍摄的角度的背后视角展开拍摄的,所以可以令观众以拍摄的视角探究事物的推进。不管拍摄动作怎样转变,跟拍镜头均应当位置画面的平行或者垂直性活动,从而确保拍摄画面的连贯性。
4 关于电视摄像画面切换的相关技巧
4.1 画面切换要结合普通观众的实际需求
1)要求制定的画面切换策略能够完全满足观众需求。对于电视效果是否合格,关键取决于观众的看法。如果观众对于电视效果大为赞同,则本次画面切换策略就很完美。在对电视节目进行评判的时候,电视观众对于电视的画面都有一些普遍的需求。观众在观看篮球体育比赛的时候,都希望体验到身临其境的感觉,希望能够看到直播中最精彩的场面,而在对于新闻或者体育资讯的观看,观众的需求量并不是很大,因此,电视编导在进行画面切换的过程中,应该避免资讯类型的画面频繁出现,尽量把画面放到现场的赛事直播上面,其余的直播尽量对赛事的精华进行补充,这样才能够吸引住观众的眼球,提高观众的体验感。
2)根据群体角色以及场景进行变换的技巧。电视编导需要根据不同的节目场景来对画面使用不同的切换技巧策略。例如,在进行舞台节目的拍摄过程中,屏幕的长宽比例相对于舞台的长宽比例来说,有着很大的差异,需要电视编导对于场景的拍摄要进行合理的取舍,保证拍摄的画面为舞台的主要画面,不能够本末倒置。在进行文艺类的晚会节目拍摄的过程中,电视编导需要采用全景镜头来对舞台进行拍摄,这样可以使画面中的人物更加清晰地展示出来,更容易分辨出人物与场景的密切联系。
4.2 利用画面的强烈对比效果来丰富内容
1)适时插入艺术镜头。有很大一部分电视编导认为纪实镜头不能够添加技术镜头,这是一个很大的误区。如果能够在纪实镜头中合理的添加艺术镜头,造成画面的反差,会让整个画面变得更加生动。例如在20世纪90年代的时候,举行了世界杯足球比赛,阿根廷在16进8的比赛中打败了巴西队,最开始的镜头是给了阿根廷的球迷,阿根廷战胜巴西以后,阿根廷球迷进入了狂欢状态,随后镜头马上给了一位孤单流泪的巴西女球迷,这样强烈的对比镜头,让整一个画面有了很高的层次感,也充分体现出了足球赛制的残酷性,这个例子很好地解释了纪实镜头中加入艺术画面的重要性。 2)灵活运用鏡头。空镜头的定义是镜头的画面是纯粹的景物的镜头。空镜头的实际意义是指一种相对性的概念,在电视新闻进行报道的过程中空镜头往往用于交代事情发生的地点和背景。经常会把这一部分作为新闻的开头部分,介绍顺序一般是从远到近,会让观众有一种代入感,更容易融入新闻的环境中。
4.3 拍摄的后期制作
1)前期拍摄与后期制作同等重要。在电视节目进行拍摄的过程中,前期拍摄与后期制作都有着十分重要的作用,两者之间也有着很紧密的联系。后期制作会让前期拍摄的内容更加丰富多彩,让观众得到很多有用的消息。前期拍摄为后期制作提供了丰富的画面素材,即使后期制作再精美,没有前期的拍摄也无法制作好的节目。
2)对电视摄影特色进行创新。随着人们的生活越来越现代化,电视节目也成为人们的重点关注对象。前期的摄影与后期的制作相融合将是未来不可阻挡的趋势。为了更好的融合前期拍摄和后期制作,需要培养对前期的拍摄以及后期的制作的创新意识,让观众能够看到更好的电视节目,但是我国大部分的电视节目都缺乏新意,有一些电视节目看到其他的节目的演示效果,就直接复制过来了,极大地降低了观众的观赏性。
5 结论
本文从电视摄影技术中的画面切换手段做出了简单分析,并利用层层深入的方法着重分析了画面切换的概念、意义、要求以及切换手法。画面切换技巧在电视摄影技术当中占有举足轻重的地位,能够为广大观众的电视观看提供良好的服务,切实满足观众的实际需求,也因此能够提高节目效果。为了提升画面切换技巧在摄影技术当中的作用,充分发挥画面切换的应用价值,电视编导还需要坚持从实际出发,积极探究和提出具体的提升策略,用高超的拍摄技术来让观众获得良好的观看体验,具体而言,画面切换必须要考虑到观众,只有画面切换充分满足观众需要,那么电视节目才会被更多人所认可喜欢,近而对其展开观看。相关人员必须花费充足的时间锻炼自己对于镜头以及画面的掌控技巧,以此来为电视摄影带来源源不断的帮助。
参考文献
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