浅析绘画艺术中的材料应用
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人类的发展总是伴着材料的发展，不论是远古的石器时代，还是现在与时俱进的信息时代，不同时期的技术和材料的出现与应用都能给人类社会带来飞速的发展。从中我们也看到艺术通过各个不同的历史时期材料的变化而呈现出不同的艺术特色。同时，不同材料的应用也为艺术家展示多样的创作形式提供了舞台，展现了不同的艺术效果和价值。
一、材料的视觉效应
对于艺术来说，其发展是视觉的发展。任何一种绘画的表现都得通过视觉感受才能得以审美的实现。也就是说，无论多么优秀的作品，是多么伟大的艺术家创作的，是多么的有创意和内涵，假若没有吸引欣赏者的形式美，没有人去欣赏它，那么其价值就不能体现出来。绘画的特殊性在于它的视觉瞬间表现力，瞬间的视觉感受构成了整个绘画作品独有的特性，是不可取代的。绘画中的材料是构成画面重要的媒介物，它是艺术家创作意图的体现，是为画面意境服务的，是塑造画面形象和表现内容的辅助手段。随着绘画艺术的发展，材料在绘画中的应用也变得无奇不有，从而提升了材料在绘画中的地位。在现代绘画中将岩彩、沙子、树枝等各种眼花缭乱的材料运用到创作的画面上，画面上所产生的视觉冲击力和视觉效应使画面产生了一定的价值，也使越来越多的人接受和认可，材料的应用使画面产生了前所未有的视觉效果，也使画面本身的表达和述说更到位。因为产生了这样的视觉效果，使越来越多的艺术家利用材料的特性产生了更丰富的创作方式，采用的绘画材料也随着艺术家的创作形式变得越来越多、越来越离奇。如画面上粘贴麻袋、报纸、石膏、金属等然后再加入颜料作画，使画面和材料表现相结合增强画面感觉力和装饰意味。现在的艺术家抛弃传统的思想和技法，将适合自己画面表现力的材料运用到画面上，使作品产生了质的改变，从而使画面带来了不同的视觉感受，吸引了众多艺术家去探索和研究材料，利用材料的某一特性，将其用在画面上赋予画面新的形式和内涵。材料的运用带给欣赏者太多的惊喜，同时也让艺术家有了更多的选择，艺术形式也就随着材料的不同而变得多样化了，从而也使欣赏者大饱眼福，各种审美需求也都得到了满足，材料带来了视觉的饕餮盛宴。
材料表现所带来的视觉感受改变了人们对传统绘画创作的审美习惯，得到了大多数欣赏者的认可、喜爱和赞赏。同时也使艺术家的创作形式满足了自己要在画面上表达的情感、语言和审美。每种材料独有的特性出现在画面上是艺术家进行艺术创作时所能带给人们的视觉冲击和享受，这也是视觉艺术发展的必然产物，它在审美观念、方式和媒介技术上具有革命性的意义。
二、材料丰富的语言传达
材料语言是一种物质形态外观，是艺术家在进行艺术创作的时候用来传达画面的某种感情和内涵。材料语言是艺术家与材料之间的互选性活动，在艺术家的绘画作品中对材料的选择，都是出自艺术家对作品的思想情感和内涵的需求，艺术家要根据创作作品需要表达的效果，不断研究各种材料之间的关系，使材料能更合适、更准确地表达绘画要表达的语言，这种材料语言不但可以产生于创作的最初阶段，也可以围绕于整个创作的全过程，可以是唯一的一种材料，也可以是两种以上材料的语言相结合应用在同一画面上，使画面更具有冲击力。要达到这样的效果，要求创作者用一颗平常心来分析材料，选择适合表现自己画面思想内涵的材料。
材料语言的运用是当代绘画发展的一个新现象。材料所传达出来的语言形式是艺术家在进行创作时主要运用的手段。材料由附属物变成了画面的主要语言。在作品中加入材料的过程中，因为加在作品中的材料越来越新颖和新材料越来越多地被挖掘，材料表现出来的作用逐步被显现出来，材料的艺术语言得到升华，得到的画面是生命与物质材料的对话，是画面注入的感情与运用到的材料之间的交流，这种对话和交流除了艺术家本身的创作形式外，最主要的是注入了生命和感情的材料语言。当一幅绘画作品中融入了千奇百怪的材料时，材料在画面上所形成的语言就变成了语汇，不同的欣赏者对画面的理解和认识就变得极为广泛；当材料完成了艺术家在画面上塑造形体、思想内涵和感情的表现时，材料也就完成了画面主体语言的角色转换，画面所表达的材料语言也就出现了多样性，从而完成了艺术家对画面的整体把握和超越。
每一种材料自身都具备两种性质。一种是材料自身所具有的能直接表现画面的内容，也就是物质本身的材质感、肌理感，如羽毛、绸缎等。这样的材料就是通过自身的材质内容被艺术家用来在作品中作为主体语言出现在画面上的。第二种是有些材料本身也具有一定的文化底蕴。不同的历史时期发现的材料经过不同历史时期在社会生活中的大量应用使材料本身具有了随着时代的发展而表现出来的文化底蕴。它在不同的时期经过历史的磨练必定会融合历史给予的文化内涵和底蕴，犹如各种颜色有冷暖之分一样，材料也传递着这样的属性。油彩、泡沫等材料给人以暖的感觉；树枝、沙子、玻璃等材料给人以冷的感觉；源远流长的中国画和书法用的宣纸在历经了千年的积淀，它的本身就具有一定的文化内涵和底蕴，是材料表现文化属性特点比较突出的材料之一……这些都是材料本身所具有的文化底蕴。材料正是用这两种特性与艺术家倾注画面的思想感情相结合，最终实现了材料的选择和应用与画家的想法相吻合。通过绘画作品，人们能更深地感觉到材料语言所带来的这种材料与精神的完美融合。绘画作品中融入材料的表现已经为艺术家开拓独辟蹊径的创作形式开辟了更广阔的路，同时也为艺术家提供了更为广阔的思维空间和表现手段。
三、材料的情感体现
绘画作品中情感表现是占主导地位的。托尔斯泰说：“艺术是情感的交流。”任何一种艺术都带有情感，都是情感的体现，艺术的形象展示是通过人们的视觉，材料的软硬、轻重、干湿、冷暖等都可以表现出艺术家想在画面上表达出来的情感，或激昂宣泄、或低回沉郁。艺术家将其全部情感都投入到塑造画面的形象和表现材料的特性中去，使材料在画面表现出感染力和冲击力的同时，让情感在材料中得到了生命的表现。艺术创作离不开情感。情感是艺术家在创作过程中产生的艺术创作原动力。画面本身体现着艺术家的主观情感。艺术家在创作作品时，往往时时刻刻激励他的是情感，而这种情感同时又渗透在作品中，感染着欣赏者。艺术的情感赋予艺术作品以生命，艺术家创作的绘画作品有没有欣赏者，决定于艺术家在创作描绘画面时是否倾注了自己的全部情感。材料本身是一种物质实体，其是不具有感情和表现力的，之所以材料在画面上具有情感的体现，都是得力于艺术家在艺术创作时，对想要利用的材料进行分析和转化，从而使材料具有一定的感情，因为材料的运用使画面有了情感，是材料给艺术家创作的作品赋予了灵魂。当作品中传达出来的精神在画面上呈现出来的时候，材料在画面上体现的情感就淋漓尽致地传达出来了，情感的体现使材料有了新的利用价值，艺术家想表达的画面也就显得独一无二了。材料情感的体现使材料的主体地位显得尤为重要。材料在作品的画面中变成了艺术家的代言者，整个画面传达着感情，画面通过材料成为艺术家对自然、对社会、对人生的情感体现。材料在绘画创作中的情感体现，给绘画艺术开辟了更加广泛的创作意识。材料注入的情感也让欣赏者投入到无垠的想象中。
情感表现的艺术作品，无论是从外在，还是从艺术作品内容本身的内在来看，情感在艺术创作中都起着非常重要的作用。没有情感的艺术就不是艺术，两者相辅相成。材料的恰当之处正是在于其可以帮助艺术家找到一种更新颖的、更贴切的绘画语言表达方式，来阐述自己画面的思想和情感。这种画面情感的表达不是简单的材料再现，而是利用材料产生艺术语境。可见在艺术家的创作里，材料是那么的奇妙和不可思议。
艺术家一般是通过熟知各种材料的性能，以及要表现的艺术创作形式之间进行关联而选材的。在绘画作品中材料带来的视觉、语言以及情感冲击，都能够让作品形成震撼心灵的效果。在绘画材料与技法上打破传统思想，多利用材料变化的多样性和丰富性进行创作，多挖掘材料自身的特性和文化底蕴来增加画面的说服力和冲击力。从实质出发选择、利用、发挥材料与特定造型相适应的表现力和特性来发挥其艺术价值，为探索在艺术新的表现空间中不断利用新型材料提供了新的出发点。
对材料的发现和使用也是永无止境的，随着一种材料的长期使用，艺术家对其性能特点和审美特征都会有新的感受和认知。给艺术家足够的想象空间，自由地去挖掘，然后把材料合情合理地运用到艺术创作中，表现出艺术家所追求的艺术效果。因此，绘画作品中有了材料的介入不仅具有审美功能，还具有参与社会发展、引导人们审美等功能。
艺术的功能是潜移默化的，因此要重视材料在艺术作品中所表达的主题和在创作中的作用，切实地熟知和掌握材料的特性，才能深入认识和有效地运用它，从而在艺术创作中把材料运用得恰如其分，而材料绘画也会被越来越多的人所接受。
作者单位：大庆师范学院美术与设计学院
（责任编辑：高薪茹）
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