浅谈动漫专业学生就业现状――机遇与挑战共存
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摘要:动漫产业作为朝阳型产业,必然会朝着健康向上的方向发展,有着很大的发展契机。动漫产业前景可观,动漫专业也已成为当前学生青睐的专业。但我们不能忽视动漫专业的学生将会面临着专业“热”转“冷”,从“香饽饽”变成“鸡肋”的极大挑战。我们要正视这个问题,深思动漫专业的学生将来可能碰到的就业难题,以此提出全面解决问题的方案。
关键词:动漫产业;动画专业;学生就业
中图分类号:G515 文献标识码:B 文章编号:1009-9166(2010)008(C)-0060-01
一、动漫产业的发展空间及前景
动漫产业是一个高投入、高产出、高利润的产业,有着很高的回报率。中国当前动漫产业的发展现状是动漫产品的实际产量和市场需求量严重脱节,供不应求。伴随着动漫产业链的不断完善,特别是在卡通形象所带来的衍生产品这一环节中,虽然周期长,但是收入最高而且利润空间也最大;在经济危机的大环境下,动漫从业人员的工资待遇仍处于很高的地位。 我国动漫产业将具有1000亿元产值的巨大发展空间,其中江西动漫产业产值已达到了100亿元人民币。
2000年以来,国家广电总局出台了一系列的关于动画制作与播出的有利政策,其目的是规范动画片的题材管理,扩大国产动画片的播出平台 ,以需求拉动国产动画生产,最终促进整个动漫产业的发展。国家一直在努力扶持国产动漫,并由文化部发布了关于扶持中国动漫产业发展的若干意见;同时各个省市也积极响应,对创建动漫公司的企业给予各方面的优惠政策,这些都为我国国产动漫产业的发展营造了良好的市场环境。
二、动漫专业学生的就业方向呈现多元化
高校及各种培训性的教育机构响应国家号召,积极输送动漫人才。学校积极申请开设动画专业(即动漫),在我国《2007年度经教育部备案或审批的同意设置的高等学校本科专业名单》中,设置动画专业的高校新增38所,2008年又新增32所,开设动画专业的院校有增无减。09年最典型的例子当推湖北省,在这一年招生热门专业的排名中,动画专业位居榜首。2010年又新增41所,学校对开设动画专业有着很大的积极性,供给的不断扩张是需求量不断增加的结果。动漫专业有其特殊性,是兼有平面和立体的一门交叉学科。动漫专业的学生所涉及的学科领域很广,就业面有很大的选择性,包括建筑设计、服装设计、网页设计、游戏公司、电影、电视、广告制作、影视包装等;还有各省市广播电视台、报社、出版社、教育科研单位,等等。动漫专业的学生所学学科和其他学科有很强的互动性,能很好实现相关专业的转型,而且也能吸纳相关专业的转入。例如动漫本科开设课程中涉及的动画上色会应用到photoshop软件,通过对其的掌握可以在毕业后从事视觉传达设计工作。而且即使是纯绘画性的国画,油画专业也可以从事动画的原画设计、加动画等工作。动漫专业就业的多元化和灵活性使得动漫专业近年来在高校发展态势很好。我们在庆幸动漫专业的后备储蓄人才在不断地增加的同时,也不得不探究其所带来的负面影响。
近几年,我国动漫专业的学生就业压力逐渐增大,就业形势不利 。据统计,截止到2009年已有450多所院校开设动漫专业,46万多动漫专业的在校学生,且学校还在持续扩招。若这种情况一直持续下去,前景并非特别乐观。我是09届动漫专业本科毕业生,毕业时我们班实际签约人数不到10人。之所以不能顺利签约,主要原因是:动漫公司对学生的专业水平要求很高,很多学生根本不符合用人单位的要求,在学校学的知识零散、对软件知识的掌握浮于表面、缺少实际成型的作品、什么都学什么都不精。学校师资力量较弱,教师队伍过于年轻化:一部分年轻教师在经过短期培训后便授课,本身对动漫专业都没有一个系统的学习过程;一部分教师是动漫公司的工作人员,他们虽有经验,但是未经过教师知识的培训,不会应用最有效的教学方法。学校对课程的设置不能满足社会需求,大部分学生都要经过公司有针对性的培训才能上岗。在09年对动漫专业就业的调查报告中,对动漫专业课程设置能否满足社会需求的问题上,从业人员中只有25%认为能,35%认为不能,40%认为仅仅能满足社会需求的一般水平。学校动漫专业的教学未形成体系,课程设置混乱,供应的毕业生大多不尽人意,导致用人单位无法选择。
动漫专业很有可能遭遇“皇帝的女儿也愁嫁”,学校应感受到压力,努力解决好人才培养的问题。
三、动漫人才培养的政策最终提高学生的就业能力
(1)学校硬件和软件两手都要抓,两手都要硬。动画教育中存在一系列的问题,国家应当加强管理,取消不具备开设这门专业教育资格的学校。在硬件上,动漫专业需要大量的高配置计算机,保证学生课上做到人手一台机器,课下做到都有练习的机会,同时能够及时上网浏览最新的动画知识与技术。在软件上,当前中国的高校都是盲目开办的,师资力量达不到。甚至有些学校动出现了“专科生教本科生”的现象;还有的老师缺少动漫公司的相关实践经验,就直接毕业进入高校教学生了;获得中级以上职称同时拥有3年以上工作经验的权威人士更是少的可怜。动画专业出现严重的人才匮乏,高校应不断强化教师队伍,引进真正能胜任的专业人士。(2)学校既要培养学生的知识结构更要注重能力的培养。学校在课程的开设上要逐渐形成体系,学生应掌握动漫相关知识,动画制作的技法,动画运动规律,并熟悉动画制作各个流程,积极建构知识结构体系。
知识固然重要,能力的培养也不能忽视,动漫专业对学生的能力要求也应是全方位的,在动画设计阶段要培养学生想象力,形象思维能力,动画创意能力,设计表现力;在动画制作阶段则要训练学生的技术能力,审美判断能力,实践操作能力,模仿能力及在此基础上的创新能力。动画制作的特殊性,尤其是电视动画,决定了学生必须要具有团队协作能力,从而保证整个影片整体风格的一致。
总之,要从事动漫工作,最基本的是要培养扎实的绘画功底,具有一定的艺术修养。但是动漫本身又是在计算机的操作过程中产生的,因此,动漫专业的学生要掌握一定的软件知识,这就需要很强的技术能力。学校可采取“产学研”“工学”或“工作室”模式,建立规范体制与人才培养的模式。
既然动漫专业的学生就业机遇和挑战并存,因此我们要尽最大的努力提高学生的就业能力。
作者单位:河北大学艺术学院
参考文献:
[1]韩洁.高职院校动画专业影视后期课程设置与学生就业[M].湖南科技学院学报.2009(11)
[2]韩微群.高职院校人才培养模式的探索与思考[M].中国科教创新导刊.2008(13)
[3]朱建明,周艳,栗丹倪,杨勇编著《动画制作技法》[M].武汉理工大学出版社
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