多措并举，让想象驰骋音乐课堂
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作者:蔡思华
【摘要】新课改下的小学音乐教学不仅要注重小学生音乐知识掌握，还要创新教法，重视对学生想象力的培养，以此激发学生，让其在音乐的海洋尽情遨游。在传统教学中，大多数教师注重教学结果，忽略学生体验，使得其在课堂上缺乏积极性，对此就要加强想象力培养。本文将结合实例从创作背景、情境、活动等方面具体阐述小学音乐教学中学生想象力培养策略。
【关键词】小学音乐;想象力;策略
【中图分类号】G623 【文献标识码】A
音乐是一门综合性较强的学科，在当下的教学任务中明确提出了培养小学生想象力的教学目标，一方面，要精心设计，落实启蒙教育，灵活调动学生兴趣;另一方面，要组织好教学，运用多种手段，让学生在音乐课堂上尽情体验，在想象中放飞，以此强化能力培养。下面，笔者结合实际具体从四個方面谈谈小学生想象力培养策略。
一、背景——抓住要点，拓宽视野
音乐是一门艺术学科，艺术源于生活。抓住这一点，在培养学生想象力时，就要立足生活展开，基于教学中的正确引导鼓励学生结合实际，融入创作者生活，与其产生共鸣，对将学内容展开学习，切实提升课堂效率。
在设计教学时，作为主导者，要清楚意识到：音乐中想象不是凭空乱造的，必须要建立在了解音乐创作背景的基础上展开。因此，在教学时要先让学生了解音乐创作背景，由此展开，让其快速融入，主动感悟。在教学一首音乐曲欣赏——海顿的《惊愕交响曲》（节选）时，由于是节选，学生欣赏的内容只是部分，如果不让其了解创作背景，学生就难以体悟，无法顺利推进。对此，要先简单介绍：这一音乐作品创作于1791年，是海顿为了教训那些附庸风雅的观众在乐队演奏时打瞌睡而作的。了解到这一点，学生在回答问题时就能充分考虑，给出的答案都正面积极。在这时，就可适当深入，提问引导：能否结合实际，谈谈这首曲子带给你的感受？对于这一问题，学生没有马上回答，陷入思考，随即展开交流。这一系列生动的举例让整个课堂变得活跃起来，学生沉浸在音乐与生活的海洋，尽情享受。在这一过程中，对于个别思路上存在偏差学生，不妨让学生代为引导，以此促进理解，融入到整体学习中。
由此可见，在音乐教学中，让学生了解创作背景十分必要，不仅能激发学生想象力，还能拓宽其视野，让其在不知不觉中接近学习目标。在整个教学中，要协调“教”“学”关系，多引导，适当放手，让学生自己寻求答案。
二、知识——做好铺垫，充分欣赏
音乐学科包含较多理论，在积极培养学生想象力的同时帮助其完善认知，夯实基础也很重要。意识到这一点，在教学时就要将音乐知识与想象力完美结合，以此激发学生，让其在欣赏中加深体悟，落实乐曲欣赏的目的。
在小学音乐教学中，一般学生学唱的内容较多，以《野蜂飞舞》为例，对于这节课如果一开始就让学生练唱，即便是学会了，其中的重点也无法把握。因此，先要让学生对速度、力度、节奏、情绪等知识了解。在这一环节，可让学生自主完成，在欣赏中判断，得出：速度是非常快的、力度是有强有弱的、节奏是非常紧凑的、情绪是很活泼跳跃的。抓住了这些重点，学生就能想象出一幅生动的画面。由此，学生在了解知识基础上就能充分想象，意识到其中“紧凑的节奏”是蜜蜂们一个接一个回蜂巢，都是守纪律的好孩子。其中，情绪欢快活泼是小蜜蜂们各种忙碌的景象，有的在花园采蜜，有的在家中等待。这样一来，学生一边欣赏一边想象，就能充分体悟到当时的场景，以此得出感悟：要做一个和小蜜蜂一样勤劳的孩子，做一个懂事、守纪律的好学生。无形中，学生不仅夯实了音乐学习基础，也为后续学唱做好准备，一举两得。
借助这样的设计，就能帮助学生掌握音乐知识，让其在欣赏中想象出场景，以此促进体悟，使教学达到预期目标，无形中培养了想象力。在这一过程中，要加强与学生的互动交流，在关键处点拨、引导，使乐曲欣赏达到预期效果。
三、情境——营造氛围，把握内涵
学生是课堂的主体，也是音乐学习的主人，无论是设计教学还是实施都要抓住这一点，在原有教法基础上创新引导，落实学生想象力培养。在这一过程中，可尝试情境创设，借助情景的营造激发，让学生真切感受到音乐，把握其中内涵。
在带领学生赏析著名音乐家贝多芬的作品《月光曲》时，可让学生了解这个音乐作品的创作背景。这个作品背后的故事有不少动人之处，学生听得十分认真，沉醉其中，由此不仅能激发学生兴趣，让其对作品产生兴趣，还能帮助其集中注意力，了解其中蕴含的深意，逐步领会作者情感。在这一环节，可突出学生主体，充分发挥其能动性，让其利用课余时间自主了解，之后在课堂上分享，以此展开交流。在个别学生介绍完之后，可邀请其他学生补充，发挥集体的力量，将一个故事构筑形成。需要注意的是，在这一过程中，可能有个别学生没有准备，这时就要设计随时提问，让其注意力集中，更好地融入。这样一来，学生就能在良好的氛围中尽情展现，了解作品背后的故事，落实想象力培养。
借助氛围的营造，不仅能激发、调动学生，还能活跃课堂，让学生在未接触作品前就有所感悟，初步体悟作者情感，并带着自身想法进入课堂。在这一过程中，要充分发挥自身引导作用，让学生在欣赏过程中有良好体验，促进其想象力的培养。
四、活动——发散思维，创造表达
学生想象力的培养是一个复杂、缓慢的过程，一朝一夕难以完成。意识到这一点，就要正确引导，先让学生发挥自身想象，自主描述出对音乐作品的理解，随后，让其运用肢体语言或者律动来表现，由此便能促进想象，让学生更好掌握这一能力。
基于以上目标，在教学中就要加强活动设计，借助律动培养学生想象力，让其在放松的状态下快乐地想象，以此促进创造性形象表达。在教学《老鹰捉小鸡》一课时，考虑到学生对这个游戏十分熟悉，就可让其边玩边学。首先，让学生欣赏，借助已有的音乐知识找出乐曲中表现老鹰的片段、表现小鸡的片段。在这一环节，无需多加引导，学生就会自主模仿，用自己的肢体语言或者形态语言来表现老鹰、小鸡的形象。小学生想象力都很丰富，随着各种各样形态的出现，整个乐曲律动都活了，课堂氛围也逐渐活跃，沉浸在老鹰捉小鸡的紧张氛围中，无形中强化了学生想象力。因此，在日常教学中，要多设计律动活动，帮助学生将音乐表现出来，以此发展其再造想象力，激发其智慧的灵感。想象力对于小学生而言就是一颗幻想的种子，如果我们能在其成长的过程中细心呵护，那么他们长大之后肯定能还我们一片充满智慧的森林。考虑到这一点，就要注重小学生发散思维培养，在课堂上不断挖掘，让学生在想象中体悟音乐，在愉悦的氛围中欣赏音乐。
作为课堂的主导，对于教学，要随着时代不断生成新想法，与时俱进，全力培养学生想象力，让其在放飞思维中感受到学习快乐。在这一过程中，要不断走近学生，了解学生真实的想法，让其在理解之后能用肢体语言表达出来。
总之，在小学阶段要重视学生想象能力的培养，这不仅有利于发展学生思维，还能提高学生的动脑能力，促进其想象力发展，以此提高音乐创新力，为后续深远发展奠定基础，以此提升综合素养，为音乐发展提供不竭的动力源泉。
参考文献
[1]葛蕊蓉.小学音乐课堂教学活动中学生想象力培养之我见[J].中小学音乐教育，2012（4）：34-36.
[2]项丽娟.发展想象·启迪创新——浅议小学音乐课堂想象力的培养[J].文理导航·教育研究与实践，2019（2）.
作者简介：蔡思华（1988—），女，江苏苏州人，本科，小学二级教师，研究方向：小学音乐教学与研究。
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