您好, 访客   登录/注册

浅谈琥珀雕刻中“阴雕”与“阳雕”的结合运用

来源:用户上传      作者:

  [摘 要] 琥珀是一种半透明的材质,拥有悠久的历史,不同种类的琥珀会有不同的光泽度和剔度。它是远古树脂在地质作用下掩埋于尘土中,经过沉积、聚合等一系列地质活动形成的有机化合物,或者是有机和无机的混合物,是一种透明的生物化石,是松柏科、云实科、杉科等植物的树脂化石。科学研究结合考古发现证明,中国目前知道的最早的琥珀雕刻品是四川广汉三星堆1号祭祀坑中的一枚心形的琥珀吊坠《琥珀蝉》。此后经过多年的发展,琥珀工艺日益求精,故对琥珀雕刻工艺的发展流变进行阐述,主要阐述其“阴雕”和“阳雕”的结合运用。
  [关键词] 琥珀雕刻;流变;阴雕;阳雕
  一、“阴雕”与“阳雕”的定义与基本特征
  在琥珀雕刻中有这样的区分:內陷为阴,外凸为阳。阴雕:又称“沉雕”,是根据字和画或者人物形象的轮廓,将轮廓以内多余的琥珀材料用刻刀刨除,雕出凹槽,即凹下去雕刻的一种手法。阳雕:又称“浮雕”,是根据字和画或者人物形象的轮廓为基准,将字和画或者人物形象轮廓以外的琥珀材料多余部分雕去,形成凸出来的感觉。阳雕的雕刻手法使琥珀作品凸出来的部分看起来像是镶嵌在琥珀作品表面一样,能非常直观地呈现出作品事物形象立体的视觉效果,正好和琥珀阴雕相反。
  (一)阴雕
  根据以上阴雕的定义,我们可以观察到在实际的琥珀雕刻作品中,阴雕并不常见,偶尔能在一些雕刻作品上看到。在琥珀雕刻中阴雕工艺看似更加复杂多变,事实上阴雕入门难,需要极大的耐心和领悟能力,但入门后,后续学习突破相对阳雕要容易许多。琥珀阴雕作品相对而言成本较低,在雕刻的过程中损耗较小,容易掌握雕刻的技巧和要诀。阴雕不足之处在于:相较阳雕作品而言,阴雕作品本身视觉效果不明显,观赏者视觉体验较差,因为后期改变难度大,因此工艺水平较低。
  (二)阳雕
  阳雕就是我们经常看到的一些琥珀雕刻的东西,在现实生活中比较常见,其入门容易,但后续学习、突破和技术提高越来越难,雕刻师在整个学习过程中没有终点,没有尽头,只有坚持不懈地努力和琢磨,可以说阳雕的雕刻技艺手法千变万化。但是阳雕也有其不足之处,在琥珀雕刻的过程中阳雕对于琥珀原材料剔除多,也就是说对作品材料损耗大,因此要制成一件作品成本较高,对雕刻师的技艺有较高的要求。总体来说,阳雕表现事物更加立体,拿在手上欣赏、把玩有质感,显得高贵,从另一个角度彰显了收藏者的品位和审美观。
  二、琥珀雕刻手法中“阴雕”与“阳雕”的运用
  (一)琥珀的材料特征与属性
  众所周知,琥珀是一种天然的原石,自身材质硬度低、非常容易碎裂,自己本身有在天然形成过程中产生的杂质或汽泡,这就对雕刻艺人的雕刻技艺有着更高的要求。通常而言,在琥珀雕刻中雕刻师采用的是阴雕、阳雕手法。珍贵的、远古的天然琥珀里包裹着机缘巧合下被凝固的生动灵趣的动植物,让看似平凡的琥珀充满了灵性。一件充满灵性的琥珀雕刻作品不仅是可以欣赏的艺术品,具备欣赏、收藏价值,同时琥珀雕刻技艺也是中国宝贵的传统工艺文化,它是中国雕刻史上的奇迹。综上所述,可见材料特征决定了琥珀雕塑要“阴雕”与“阳雕”结合的方法,才能走得更远更好,才能发挥自身应有的光彩。
  (二)“阴雕”与“阳雕”结合运用的优点
  当今信息技术飞速发展,任何一种手工工艺形式,如果希望自身能获得长足的发展都需要与潮流紧密结合,在保留原有传统优秀工艺的基础上,融入新的时代元素,才是正确之道。琥珀雕刻艺术也是如此,它的发展过快,粗放型发展模式急需转型。琥珀雕刻设计的构思在商业化时代、产品可以速成的今天显得极为重要,因此雕刻师对琥珀雕刻做出合理的构思,才能完美呈现琥珀雕刻艺术。
  我们可以看到在完美的琥珀作品中对琥珀雕刻设计构思要素进行研究是很有必要的,其中琥珀雕刻中的阴雕艺术作品在绝大多数情况下使用电脑机器雕刻的比较多,相比手工雕刻来说不够细腻太过于粗糙和机械化。由于近几年,经济发展增速放缓,行业的快速发展吸引了资金的关注,助推行业的发展促进琥珀行业加工工艺的提升,与此同时也加剧了行业间的竞争。这种有效的竞争可以促使雕刻师找寻出路,采用阴阳结合雕刻的工艺。阳雕的琥珀雕刻作品更符合现代审美,虽说阴雕线条有起讫和顿挫、深浅的效果,可整体还是不如阳雕作品来得生动传神。阳雕在琥珀雕刻作品中经常会以动植物、人物等方式呈现,这类型的元素雕琢,哪怕阴雕水平再高,也极难勾勒出它们的美感,而阳雕可以做到。琥珀雕刻作品是否保值,与它的雕工以及神韵也是息息相关的。
  三、琥珀雕刻“阴阳结合”之道
  在琥珀雕刻作品可以用电子科技产品迅速复制成品的时代,作为雕刻师要怎么做琥珀雕刻作品才能脱颖而出?我们都知道琥珀雕刻作品品类相对单一,一件公开发表的有创意、思路新颖的作品在面世很短时间内就会被市场同行快速复制。琥珀雕刻工艺传承到今天,虽然继承了以往发展的优点,但平心而论还是缺乏时代特色、缺乏新意。雕刻是学无止境的艺术,“百尺竿头,更进一步”,只有不懈追求将“阴雕”与“阳雕”的运用结合才能从简单的复制到有灵魂、有深度的作品创作。
  (一)借鉴其他方面的雕刻
  在雕刻作品中,玉雕、木雕也会运用到“阴雕”与“阳雕”的结合,琥珀雕刻师可以借鉴学习其中“阴雕”与“阳雕”结合运用的方法。我们都知道,对于雕刻界来说,阳雕与阴雕技艺的结合将会是一个很大的挑战,目前屈指可数的雕刻师能勉强做到技术纯熟,炉火纯青。这种雕刻技艺不是一时一刻的学习能实现的,雕刻师能熟练应用并不只是靠天赋,而是需要一遍又一遍地反复练习和不断汲取经验教训。
  (二)学习雕刻理论,提高自己的理论水平
  在琥珀雕刻中,每一块需要雕刻师进行雕刻的琥珀原石都是天然的老师,只有细心揣摩品味、读懂原石,它才会引领你,这样才会创作出有灵魂、有生命的琥珀作品。在雕刻中,雕刻师要更加注重审材创作、创新、注重雕刻细节、因材施艺。在琥珀雕刻过程中,雕刻师要不断学习雕刻理论,提高自己的理论水平,将理论水平运用到实际创作中,结合创意创作出更加新颖、夺人眼目、见之忘俗的精品。
  (三)多实践尝试,多交流沟通
  随着现代工艺水平的不断提高,加之一代代雕刻艺人的努力创新与传承,其雕刻工艺越来越复杂,浅浮雕、浮雕、圆雕、立体雕、镂空雕刻等设计技术进入了一个很高的领域。
  在琥珀雕刻领域,闭门造车是行不通的。在审美水平日益提升、经济基础日益牢固的今天,凝结了人类智慧的雕刻艺术,使原本神秘、优雅的“古代化”的雕刻琥珀作品,更加紧密地融进了人们的生活视野,对人类文化的传承也越来越重要了。只有不断打磨技术,在实践过程中,珍惜每一次机会提高自己的雕刻水平,抓紧时机向其他前辈学习经验,多交流,多沟通,才能使自己的雕刻技艺更上一层楼。
  参考文献:
  [1]金亮.浅析琥珀雕刻的雕刻技法与艺术价值[J]. 美术教育研究,2017(21):41.
  [2]卢忠清. 琥珀雕刻设计构思要素[J].天工, 2017(2):44-45.
  [3]潘昭亮.琥珀雕刻行业的思考和展望[J].天工, 2016(6):146-147.
  [4]赵一曼.琥珀:有生命的化石[J]. 绿色中国, 2009(2):108-110.
  [5]王保国.古玉的阴雕、凸雕和雕痕[J].今日财富, 2015(5):43-44.
  [作者简介]
  王诗斌,非物质文化遗产项目琥珀、蜜蜡手工雕刻代表性传承人、国际工艺美术大师、中国传统工艺美术大师、中国收藏家协会会员、中国民间艺术家协会会员、全国工艺美术协会副理事长、中华文化研究会艺术顾问、中国管理科学研究院高级研究员。
  (编辑:赵文静)
转载注明来源:https://www.xzbu.com/1/view-15086323.htm