“阴中出阳，阳而有阴”的《木兰诗》审美趣味

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　　 “弯弓征战作男儿，梦里曾经与画眉。几度思归还把酒，拂云堆上祝明妃。”从杜牧的《题木兰庙》来看，木兰故事流传久远，木兰精神照耀人心。明代胡应麟在其《诗薮》中言：“杂言之赡，极于《木兰诗》。”《木兰诗》以语言的交错美著称，有丰厚独到的审美价值和炫彩夺目的艺术魅力。通过反复吟哦传诵，《木兰诗》通篇刻画出能征善战的北朝女儿的豪情满怀;流露出懂事孝顺的家中小女的细腻柔情;浮现出寂寞单调的长期艰苦的战场生活;展现出兵连祸接、家国多难、亲人团聚的情景。其诗在内容与形式上呈现出显著的阴阳相结的美学特征。
　　 一、“骁勇善战”与“细腻柔情”兼具的人情美
　　 清于敏中在《御制诗集·初集》提及《木兰诗》这么说：“克敌功成不受勋，凛然巾帼是将军。一般过客留吟句，绝胜钱塘苏小坟。”读罢掩卷， 《木兰诗》给人回味不已、荡气回肠的人情美。“骏马西风塞北”，雄山阔水的地域文化造就了“尚武”和“妇持门户”的社会风尚，孕育了木兰这个豪杰英雄。北疆儿女，英姿飒爽，他们有“马背上的名族”之称，虽不暗汉文化，但生性强悍无比，常骑马射箭、逐水草而生，好一个“爽”字了得！木兰亦如此，虽为女性，却懂得征战之术，参军前做足准备，“东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。”木兰参军以后，女扮男装与八尺男儿们驰骋沙场，南征北伐，出生入死，义无反顾，勇往直前，“将军百战死，壮士十年归”，最后凯旋归来，荣归故里。一个同仇敌忾、保家卫国的英雄形象跃然纸上，无处不在地散发出浓郁的阳刚之美。
　　 “腻如玉指涂朱粉，光似金刀剪紫霞。从此时时春梦里，应添一树女郎花。”白居易在《题令狐家木兰花》中别出心裁地展现出木兰温婉柔情的“阴性”一面。同时诗中也有这样的描写，“脱我战时袍，著我旧时裳。当窗理云鬓，对镜贴花黄。”一回家中，木兰就急切地恢复女性的装扮，窗子里映着她那像云一样的鬓发和姣好的容颜，对着镜子精心地在额上贴好“花黄”这一潮流单品。从这细节可看出，木兰内心一直恪守“男治乎外，女治乎内”的封建礼法，企图还其女儿本色，追求女性之美，做一个寻常百姓家的女子。刘克庄《后村诗话》：“木兰始代父征戍，终洁身归来。”这是封建文人对木兰的“节烈”的赞美，她寄托了当时人们的理想追求和道德审美。木兰既有“骁勇善战”的阳刚的一面，也有“细腻柔情”的阴柔的一面，其形象有血有肉，立体丰满，阴阳结合的人情美呼之欲出。
　　 二、“家国情怀”与“呼唤人性”并存的理趣美
　　 优秀的诗歌会展现出汉语独特的魅力与意味，折射出深沉的思想情感，营造出深邃的精神空间，蕴含着一定的文学价值取向。《木兰诗》的作者虽无从考究，但出自于北朝民间是毋庸置疑的，经多年传唱和文人的增删修改，后由郭茂倩采集编订成篇。它之所以能够流芳百世、千古传唱、永不消弭，正因为其中蕴涵的理趣美是历久弥新的，在每个历史时期都有其永恒意义。“阿爷无大儿，木兰无长兄，愿为市鞍马，从此替爷征。”受现实情况和当时社会风气的影响，木兰不得不挑起“女子当家作主”的担子。她是无可奈何的，或许是出于为父母分担忧愁的考虑，或许是出于国难当头的压力，或许是出于不能在家相夫教子的残酷现实。她又是果敢利落、大胆独立的，一不做二不休，繁忙地整装备战，迅速地奔赴战场，勇猛地杀敌驱寇，荣耀地凯旋归来。正如艾青的“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……”。
　　 木兰形象不会陷于“脸谱化、概念化、平面化”的泥淖，这也是该诗歌不巧魅力的源头。“不闻爷娘唤女声”道出了女儿心底对亲人无尽的思念和难舍难分。如果说“一心报国”是木兰外在的显性气质，为了合乎士大夫文人阶级坚守的“底线”，那么她对家人的思念以及对团聚的企盼就是木兰内在的隐性“私欲”，是人性之光和理性之光。“木兰不用尚书郎，愿驰千里足，送儿还故乡。”十二年的长期征战，木兰本可功成名就，但她宁愿回归自然，追求本我，摒弃加官爵禄，珍惜与家人的潺潺时光。有学者提出，“木兰此举也迎合了封建道德”。[1]笔者不以为然，木兰贪恋的是普通人的“小确幸”，殊不知“在万人之上，俯视万千，可这万人之上就是无人之巅了……”与位高权重后的孤寂、雍容华贵时的空洞相比，木兰更流连于亲情的珍贵和淳朴的人性。正如《瓦尔登湖》中说，“一个安心的人在哪都可以过自得其乐的生活，抱着振奋乐观的思想，如同居住在皇宫一般。”
　　 三、“朴素天然”与“用心雕琢”同在的语言美
　　 诗歌抒情的特质从古流传至今，情感或浓烈，或平淡，或隐晦，而语言一直是诗歌的外部形式和情感流露的重要载体，高度凝练又力求精简得当，《木兰诗》亦如此。《木兰诗》的语言是豪放与婉约的完美结合，是朴素与雕琢的高度统一，呈现出时而阳春白雪时而下里巴人的审美品质。
　　 “唧唧复唧唧，木兰当户织。”拟声词、叠词与白描并用，虽为诗歌，但读来朗朗上口，清新自然，一个辛勤的织女仿佛在眼前，她埋头苦干，专注且纯粹。“万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归。”这是全篇中仅有的描写战斗生涯的句子，研究者普遍认为本句是经过了后世文人的加工修饰，“对仗工美熨贴，用词精警整伤”。[2]但细细读来，发现并没有遮盖全诗的淳朴亲切，一来此诗歌的整体审美气质符合北朝“豪爽大方，泼辣有情”的风味，韵味连贯;二来用语高度简练，借“朔风凛冽，刁斗声声;月光映雪，难以入眠”的环境描写渲染出木兰的思乡情重和坚守精神，格调一致。“东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买長鞭。”二十字的铺陈，仅仅是在交代前文中的“市鞍马”？诗句看似呆板，俗不可耐，但因其灵动的行文烘托出木兰准备戎装的紧张与繁琐，这恰是不俗之笔，有着高超的叙事艺术。“雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离;双兔傍地走，安能辨我是雄雌？”诗末的比喻，初读时感觉高深莫测，但反复诵读后发现妙趣横生，兴味淋漓。《木兰诗》是一首雅俗共赏的绝唱，既“泼墨如水”又“惜墨如金”，于亦雅亦俗间尽窥其奥。
　　 四、“工整对仗”与“参差交错”共有的修辞美 　　 《木兰诗》中的修辞多为后人润色加工形成，但并未影响诗歌的“原汁原味”，完好保留了其淳朴天然的气质，形成“清水出芙蓉，天然去雕饰”的风格。陈望道在《修辞学发凡》中也有这样的独到论断：“在修辞上使语辞呈现出动人魅力的有两种：一种是比较同内容贴切的，其魅力比较地深厚的，叫做辞格，也称辞藻;一种是同比较与内容疏远的，其魅力也比较地淡浅的，叫做辞趣。两种之中，辞藻尤为讲究修辞手法的所注重。”[3]正因为如此纷呈的修辞，诗歌的情感趋于精致化，诗歌的语言更具表现力，诗歌的思想趋于影响性，诗歌的意境更具深度，更有拓展性。
　　 “昨夜见军帖，可汗大點兵，军书十二卷，卷卷有爷名。”该句运用夸张的修辞手法，旨在点染不容商量的紧迫局势;还运用顶真的修辞手法，意在呈现出谨慎周密的叙事特点，环环相扣又扣人心弦。“东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。”该句运用排比的修辞手法，句式工整，气势磅礴，生动形象地写出备战的繁琐;还运用互文的修辞手法，“东西南北”虽是虚写，但读来颇具节奏感，难以忘怀。“旦辞爷娘去，暮宿黄河边，不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。旦辞黄河去，暮至黑山头，不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾。”这里运用重复句式，五字、七字、九字循环切换，很有规律可循，在节奏上形成交错美，随着地点的转换，愈显战事的紧迫、木兰旅途的艰辛。同时诗句又巧妙运用对偶与复沓的修辞手法，在“不闻”与“但闻”的鲜明对比中，思乡之情跃然纸上，馥郁扑鼻。《木兰诗》诗句在形式上既保留了民歌风格，又有典雅规范的“痕迹”，堪称典范。
　　 李泽厚先生说，“中国古典美学的范畴、规律和原则大都是功能性的。……作为对形象，强调得更多的是情感性的优美（阴柔）和壮美（阳刚）。”[4]在中国传统文化的审美趣味里向来有阴阳之别，或许《木兰诗》是阳刚与阴柔二者的继承与发展中的一粒明珠，继承先秦的《诗经》的威武刚猛和《楚辞》的温柔哀婉，又对后世唐诗宋词的多种风格走向产生了深远影响。《木兰诗》是一朵阴阳结合、雌雄同体的阆苑奇葩。
　　 参考文献：
　　 [1][2]陈先明.《木兰诗》研究[D].华南师范大学硕士论文.2004.
　　 [3]陈望道.修辞学发凡[M].上海：复旦大学出版社，2014：3-4.
　　 [4]李泽厚.美的历程[M].北京：中国社科院出版社，1984：63-64.
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