浅谈古兽题材在寿山石雕创作中的技法运用

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　　[摘 要] 中国玉石工艺品众多，其中寿山石是久负盛名的中国传统“四大印章石” 之一，是福州特有的文化名片，人文文化积淀深厚，具有独特的福建工艺特色。寿山石不仅在各个领域中被应用，还得到不少国内外收藏家的喜爱与青睐。由寿山石雕刻的古兽作品，不仅是精品，且其文化底蕴、艺术价值以及雕刻技艺均具有非凡的意义。因此，需要进一步探讨寿山石古兽雕的雕刻技法及艺术价值。
　　[关键词]寿山石雕;古兽雕刻;创作技法;钮雕;设计
　　[中图分类号] J313          [文章标志码] A        [文章编号] 2095-7556（2019）12-0078-02
　　本文文献著录格式：阮邦曦.浅谈古兽题材在寿山石雕创作中的技法运用[J].天工，2019（12）：78-79.
　　古兽，顾名思义就是古代兽类的神物，又称 “神兽” 或“异兽”。古代的神兽融汇了各种宗教信仰与节庆风俗，常被应用于民间文学、诗歌或雕刻艺术作品之中，多以古兽表达驱邪纳祥的祈愿。在寿山石雕作品中，也常常能见到古兽的身影，其多被用于寿山石印章雕刻中，而如何增强其表现力也是雕刻者苦思冥想的问题。因此，在古兽题材的艺术创作中，雕刻技法也是相当有讲究的。
　　一、古兽题材在寿山石雕中的应用
　　印章始于周代，距今已有3000多年的歷史，以其作为凭信和权力的象征，古今皆是。寿山石印章是寿山石雕刻艺术的重要组成部分，而寿山石印章在中国印章文化中也同样占有着不可或缺的重要地位。其造型有方形、长方形、圆形、双连形等。欣赏寿山石印章，除了欣赏其材质之外，最重要的便是印章的整体造型。寿山石印章的雕刻主要分为章台、章体以及印面的篆刻。而说到此，那便不得不提到“印钮”了。
　　自有印章，便有印钮装饰。印钮即是印章顶部的雕刻装饰，称为“印鼻”，也叫作“印首”。印钮最初设置的目的是为了便于佩戴，后来逐渐发展成为一种印章审美的必要组成，也成了一种雕刻艺术和寓意的象征。印钮在印章中主要起装饰作用，而在印钮的创作中，“古兽”便是最常见的题材。战国时期的印钮除鼻钮外，还有直钮、坛钮、柱钮、兽形钮等，其造型简单粗犷，形式上也在不断寻求变化，特别是将兽形作为印钮，开古兽钮雕之先河。
　　在寿山石印章钮雕的创作中，螭、狮子、虎、凤凰、貔貅、饕餮、麒麟……诸如此类的古兽颇为常见，其中就以貔貅最具代表性。古代风水学者将貔貅视为转祸为祥的吉祥之兽，认为其有辟邪之功效。因此，貔貅在印钮的篆刻中常被使用。此外，龙、凤凰、麒麟也以其自身的蕴意而受到雕刻者的喜爱。 中国人自古都将自己称为“龙的传人”，因此对于每一个炎黄子孙来说，龙的形象是一种符号、一种情绪，更是一种血肉相连的情感。凤凰是古代神话传说中的百鸟之王，自古就是中国文化的重要元素，常用来象征祥瑞。凤凰齐飞，在古人看来是吉祥、和谐的象征。麒麟也是中国传统的瑞兽，古人认为，麒麟出没，便是祥瑞之兆。其与凤凰、乌龟、龙并称为四灵，可见在古人眼中麒麟并不低于龙。麒麟不仅是祥瑞的象征，有时也用来比喻才能杰出、德才兼备的人。
　　而古兽大部分是现实中所不存在的，或是以某种动物的基本特征为基础，经过夸张、变形而塑造出传神、吉祥寓意的形象，目的是为了引发人们对美好的遐想与祈求。总而言之，古兽所蕴含的吉祥之意是人们喜爱其的最主要原因。而雕刻者常将其作为雕刻题材应用于寿山石雕作品创作中，也是为了给作品讨个好彩头，赋予作品以吉祥美好之意。
　　二、寿山石古兽钮雕创作技法
　　有人说：“雕刻作品的创作过程，也是作者自身思想境界提升的过程”，古兽钮雕的创作更是如此。印钮是印章的重要组成部分，古兽印钮雕刻创作除了要讲究印章整体造型美感以外，还要讲究印钮的触觉感受，也就是手感要圆润，可供把玩。雕刻的比例要匀称，在夸张、变形的同时讲究合理，雕刻精细同时要凸显出古兽的气魄。在创作的过程中，雕刻者需要考虑诸多问题。
　　在设计印钮题材作品时，我们可以引用诗歌、史书、文献等所记载的神话传说中古兽的形象，赋予其时代精神，从而表达印钮的内涵。纵观古兽的演变过程，每个时期都有不同的含义和风格，或是人们对图腾的崇拜，或是对某种动物的情感，抑或是赋予其吉祥美好的寓意。从古兽的发展史中可领略中华民族悠久的传统文化。那么，栩栩如生的古兽印钮又是如何雕刻出来的呢？
　　（一）选材切章
　　寿山石石种繁多、石质脂润、斑斓多彩、纹理丰富。在雕刻之前，雕刻者需要选择一块适合的原石进行切脏。寿山石原石无论什么材质均容易有裂痕，因此切脏有一定的难度，需要创作者有一定的经验。
　　（二）相石设计
　　所谓“一相抵九工”，相石功力的深浅是一个雕刻者经验、智慧与想象力的集中反映。一件成功的寿山石雕作品，是创造精神与自然之物的和谐沟通，其呈现的是天人合一的境界。雕刻者需要“因石施艺”，也就是根据石材的质地、形状、纹理和原石的颜色分布等外部条件综合分析来选择与之相适应的题材，确定作品的初步造型。其实雕刻就像作画一样，创作之前，要先想好作品的框架，确定作品造型之后可以用铅笔在石料上勾线描图，勾勒作品大致的框架以及古兽印钮与印台的界限，有不满意的地方也可以进行反复修改。
　　（三）开坯雕刻
　　确定了作品框架之后，就可以开坯雕刻。先将多余的边角石料去掉，这个过程也叫做“舍料”。在这个过程中，有时也存在寿山石石料内部颜色突变的情况，这时则需要改变原有的设计方案，依石进行适当地调整。这就需要雕刻者有一定的美学设计水平与娴熟的雕刻技术。
　　（四）细节刻画
　　大致的轮廓出来之后，则需要再次进行描绘，勾勒出古兽的肌肉、身体等。接着便可以对古兽的身体、表情等进行细致雕琢。雕刻细节的部分需谨慎一些，若粗心大意很可能用力过度，致使古兽的造型达不到预期的效果。 　　对比历代古兽作品可以发现，雕刻者的创作手法、题材表现各不相同，古兽造型各异，姿态万千，但古兽的面部几乎都没有表情。所以，雕刻者在雕刻古兽时应将其视为活生生的动物，观察生活中的动物，将其视为古兽，研究它的肌肉、身躯。如睡觉时，它的肌肉是松弛的，爪子是松的;站立时，其身体的比例、肌肉的紧张度;进食时，跳跃时，翻腾时……反复推敲、设想、赋予古兽以生气。让它在我们的眼中、心中、手下都“活”起来，变得有生命，以表达其喜、怒、哀、乐的情感，如此雕刻出的古兽印钮才会传神、生动。
　　古兽表情的刻画能够体现雕刻者的想象力与创新能力。眼睛要有神、鼻子、嘴巴的大小、爪子的尖利程度、身体肌肉等都需要在这道工序中细心描写出来。这一步在整个古兽雕琢进程中十分重要，稍有不当就会将古兽的鼻子、眼睛等部位雕歪，这就需要雕刻者具有一定的雕刻经验与技艺。而在古兽的刻画中，除表情外，毛发的刻画也需要着重注意。毛发的刻画一定程度决定了作品是否精致，同时也最考验雕刻者的耐心。古兽造型决定了其毛发的走向，在刻画上需要非常细致，需掌握好雕刻的技巧与力度，一气呵成，下刀的轻、重、深、浅均会影响作品的整体气质。如狮子，狮子的造型塑造眼睛、鼻子、嘴、铃铛、腿部、爪子等部位的外形概括关系到狮子气场的胜败。但狮子的毛发是否刻画到位，一定程度上影响狮子的气场。为力透百兽之王的霸气，发丝要清晰可辨，发丝与发丝之间的距离越密、越均匀，就越能表现毛发的质感与雕刻者精深、细腻的技艺。
　　现在很多收藏家，将“重石轻艺”这一观念发挥得淋漓尽致，只要是质地优良的石头，无论雕工优劣，都愿意花天价购买，忽略了雕工的重要性。而古兽是寿山石雕中的一大题材，是不可避过的一课。雕刻的方法虽然相似，但作品表现出的气质与线条，却各不相同。古兽的雕刻看似简单，但却需要长期不断地练习、积累经验才能将其雕刻得栩栩如生。因此，雕刻者应该在“重工”的同时注重自身雕刻技艺的提升，方能雕出寿山石雕精品。
　　[作者简介]
　　阮邦曦，福建省工艺美术大师、高级技师、高级工艺美术师、福州寿山石鉴定中心副主任。1971年出生于福州鼓山前屿村，師从父亲省工艺美术大师阮章林，擅长人物、花鸟、古兽及博古器皿雕刻。毕业于江西省景德镇陶瓷学院美术系。众多作品在全国及省市各级专业大赛中屡获殊荣。论文及作品散见于各级专业刊物。
　　（编辑：赵文静）
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