伍新凤和他的雕塑的灵魂

来源:用户上传      作者: 姚 卫

　　伍新凤被世人所熟知是因为他在城市规划与建筑设计上的造诣。中国景观设计专业委员会副主任、中国规划建筑学会“规划建筑金牌设计师”、贵州省“有突出贡献的美术家”等头衔让他声名鹊起，成为贵州规划设计行业的焦点。相比较这些成就，他的雕塑创作仿佛就没有那么显眼，但是作为他艺术生涯中很重要的一个构成部分，雕塑对于它艺术人生的塑造有着很大的意义。
　　伍新凤的艺术创作风格一向崇尚民族文化。但新时期以来在现代艺术新潮的推动下，他又很快有了新的醒悟和新的感奋，在他的作品之中，在融入了民族符号的同时也运用了现代构成手法，并且在主题上也更加注重人与各项事物之间关系的思考。他的作品不仅体现了自己的气节风骨，也从一个侧面反应了现今社会最为单纯的喜怒哀乐，其中表现的深邃内涵常常引起人们的深思。
　　概括伍新凤的雕塑作品，我们可以看到这样一些特点：
　　一是对于现代人类文明的反思。伍新凤的作品都有一种感染力，这样的感染力并非仅仅来自雕塑的外貌，而是通过雕塑所描述的内容引起人们的共鸣与震动。雕塑“人与自然”就是伍新凤的代表之作，雕塑本身结构并不复杂，一个天真的儿童，一颗长满眼睛的树，上面零星点缀的动物和虫类。大自然的神秘让人类感到恐惧，而儿童具有人类原始的本性，与大自然却和谐相处。整个雕塑反讽如今人类工业发展对于自然的破坏，人与自然的协调已经被打破，儿童作为人类本性的表达，与自然之间却显得十分和谐，当下人与自然之间紧张的关系已经脱离了人性初始，是必须要矫正的。类似这样的作品还有很多，“男人与女人”描述女性与男性对于事物的不同看法，寓意思路的局限导致发展的局限；“瞧这一家子”描绘了一家子其乐融融的景像，反讽在这个物质的社会人类已经找寻不到幸福的真正含义……
　　二是对民族文化的尊重与缅怀。这一份民族之情几乎一直贯穿于他的整个艺术生涯，无论是在他的雕塑作品还是建筑设计作品上，这股朴实神秘的民族风清晰可见。中国的现代艺术受西方的影响很大，当西方现代艺术以及后现代艺术传人后，致使很多艺术家开始盲从。东西方是源于两种完全不同的文化体系，中国的农业文明与西方的航海文明导致两种不同世界观的建立，对价值的不同衡量标准，对文化的不同理解态度，以及不同的哲学思辨体系，这些都验证了文明的多元性，在很大程度上我们进入到一种艺术上的盲从状态，伍新凤一直认为民族文化是现代文化中不可分割的一部分，理所应当受到保护与尊重，并且应当传承下来，在“苗人”的一组雕塑中，利用夸张抽象的表现方式描绘了苗族风情文化，这就是他对苗族文化的尊重与热爱。
　　第三是他对于艺术创作的精益求精。为了深入表达他对某一创作母体的认识，他往往抓住同一题材反复做，这与中国文人的创作有相似之处，在不停的反复和调整中获得一次性雕塑所不能达到的深入刻画。
　　艺术作品是艺术家内心世界的直观表现，通过他的雕塑作品，我们能感受到一个艺术家对于生活的热忱与对人生的思考，甚至可以感受到他强烈的社会责任感。在构建手法上我们能领略他天马行空般的思维，创造性跳跃性的灵感源泉，这些就是他雕塑的魅力，在完美艺术表现的基础上，引起人们的无限共鸣与遐想。

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