美国SLS声乐教法在流行演唱教学中的重要性
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作者:邱昌杰
关键词：美国SLS声乐教法;流行演唱教学;肌能训练;发声训练
前言
人类在进行歌唱时，能够发出的美妙音调是源于人体神经和肌肉的有效协调运动。若要将两者有效地协调起来，首先要明确非常规声带肌能训练的重要性，并熟练地掌握和运用它。肌能训练的科学性和合理性，不仅能够使学生生理器官和肌能组织的运动功能得以提高，还能有效地促进学生神经组织、肌肉组织和发声器官的相互协同。
一、美国SLS声乐教法
SLS（Speech Level Singing）是近年来在美国流行的一种声乐教法， 创始人Seth Riggs 首先提出了“语言级歌唱”理念。唱法分为两个板块：第一部分是关于歌唱技巧方面的问题，如合理地运用嗓音连续演唱，克服声音上的错误，进行声音的调节和保持，当然最重要的还是将学生声音的所有潜力发掘出来;第二部分则是关于演唱风格的， 涵盖流行音乐、乡村音乐、R&B、福音音乐、音乐剧等，这些风格将帮助学生形成所有音乐艺术都需要的最根本的艺术基础。掌握第一部分的演唱技巧后，学生才能用任何风格声情并茂地演唱。因此， 在演唱风格的学习之前， 先要注重技巧的训练，因为良好的技巧有助于学生形成良好的演唱风格。
（一）热身阶段教法
对于热身阶段来说，方法很多。（1）闭口哼鸣。这种方法指的是不用力， 只需放轻松，并且连贯地哼出声即可，凡是学习音乐的人都会这种方法。（2）打泡泡唇。这种方法首先要求学生闭上嘴巴，将双手的食指放在距离嘴角2～3cm 的位置，轻轻向上推动。其次，手指推动到一定高度时，让学生进行吹气，使嘴唇产生拍打现象，并发出如同马达运动般的声音。在使用此种方法吹高音阶时，教师要提醒学生注意适当地保护嗓子。如果练习时感到嗓子紧了，学生可以适当地弯曲身子，以有效降低嗓子的压力，进而调节气息，帮助学生完成基础发声训练的热身阶段练习。
（二）声带闭合练习教法
对于声带闭合练习教法来说， 主要从3 个方面进行。（1）nay nay nay 教法。英文“nay”对声带闭合有很大的帮助，如利用“nay”来唱C—E—F—C—F—E—C 音阶，当学生唱完一轮之后再升高半调继续演唱，直到唱到头声才能继续向回唱。多数学生在利用这个方法练习时，很容易解决换声点关闭的问题，从而提高音域。在初学时，学生的声音要靠前，帶重点鼻音，这样对过换声点有很大的帮助。（2）mum mum mum 教法。这种方法对降低喉位很有帮助，练习过程中要注意带一点“傻里傻气”的声音，这样有助于学生打开口腔内部。（3）woo 字音阶教法。“woo”字具有元音较窄的特点，而较窄的元音可以帮助学生将声带闭合的力量带入头腔。
（三）头声练习教法
头声练习的教法主要体现在以下几点。（1）用“wee”对G—F—E—D—C 等音阶进行练习，顺序为从高唱到低。由于“wee”的头声比较重，当学生利用“wee”唱高音时，会让人有全头声的感觉。当学生利用“wee”唱低音时，会使胸声与头腔产生共鸣，这样对声音集中穿透和音色统一有很大的帮助。（2）唱完“mum”之后立即转唱“mah”。当学生唱“ah”元音时，极易产生横开现象使胸声变重，造成换声时很难闭合声带。如果前面加入“m”音，对学生过换声点有很大的帮助，同时也有助于学生熟练地掌握由元音上高音的技巧。（3）上高音时，运用气泡音唱法。当学生利用气泡音练习“m”音时，会由胸声逐渐转向头声，或者是由头声逐渐滑向胸声， 这时要特别注意，不要使用假声演唱，在唱高音时要关闭声带。
二、美国SLS声乐教法在流行演唱教学中的重要性
（一）满足情感体验需求
在流行演唱教学过程中，情感互动是非常重要的，尤其是教师与学生之间的情感互动。但每位学生都有着不同的声乐基础，这种客观存在的差异性正是教师在流行音乐演唱教学过程中面临的巨大挑战。而将美国SLS 声乐教法应用到流行演唱教学中，会为学生营造一个和谐且轻松的学习氛围。在这种氛围下，可以最大限度地消除学生于学习过程中的紧张感，使学生始终保持着全身心放松的状态，学生愿意与教师进行有效的沟通，并且积极主动地参与到教学活动的讨论中来，积极地动手、动口、动脑，从美国SLS 声乐教法中感受和体验流行演唱的情感内涵。
（二）满足喉咙练习的需求
在流行演唱教学过程中，学生想要演唱出更加美妙的音调，需要有一个合适的喉咙打开方式。在流行演唱教学过程中，应用美国SLS 声乐教法可以满足喉咙练习的需求，美国SLS 声乐教法中有很多方法可以使学生顺利打开喉咙。其一，用“hey”音来演唱相关的音阶， 此时是将元音打开，如将“e”这个元音松开，这样会使胸声变得更扎实，与流行演唱的风格非常匹配。在利用这种方法时，教师要教导学生时刻注意，不要在开始唱时就将元音“拉横”，如果过早地“拉横”，声音极易破功。在开始唱“hey”时，要始终保持胸声，待音阶稳定之后，再将元音打开，这样极大地满足了学生对肌能训练的需求。其二，利用“yeah”来练习颤音，有助于喉咙练习。学生在练习过程中要拖几秒，在拖长音的过程中发出颤音。学生可以刻意地利用喉咙进行颤音练习，慢慢地将喉咙发出的颤音变为自然的颤音，但要注意的是，在此过程中，学生不能抖喉头。
（二）满足流行演唱对声音的需求
流行演唱教学过程对声音有着十分严格的要求，分别是清晰、连贯、放松、平衡和自然，而这恰好与美国SLS 声乐教法的特点相吻合。在美国SLS 声乐教法中，声音的“清晰”主要体现在学生的发音和咬字的清晰程度上，不论是关闭训练还是喉咙打开训练，美国SLS 声乐教法都能够帮助学生清晰地咬字和发声。声音的“连贯”主要体现在学生在唱完一轮之后，可以再升高半调继续演唱，直到唱到头声才会继续向下唱，简单来讲就是在学生换声点处能够使之更加连贯、更加自然。声音的“放松”主要体现在它能够使学生在练习声音的过程中，只是利用喉头内部的力量，而不使用喉头外部的力量，从而让学生在演唱时始终保持着如说话般放松的状态。声音的“平衡”主要体现在美国SLS 声乐教法使学生的气息和声带能够达到动态平衡状态，同时可以对学生的气息进行适度调整，使学生能够更好地进行演唱。声音的“自然”主要体现在美国SLS 声乐教法能够帮助学生在演唱过程中非常自然地变换音色、吐字以及咬字等，而且有助于学生培养合理利用自身音色去演唱的能力，而不需要刻意模仿其他歌手的演唱风格，以此提升学生对旋律和音调的敏感度。 （四）满足发声训练的针对性
流行音乐自身有着独特的演唱特点，如演唱方式灵活自然、不拘于形式且演唱风格多样化等。在流行演唱教学过程中，传统的发声训练比较重视演唱的各种生理技巧，但是却常常忽略学生自身调动音乐感觉的能力。而美国SLS 声乐教法在流行演唱教学中的应用，使我国流行演唱的发声训练更加具有针对性和普遍适用性。美国SLS 声乐教法是从流行演唱技巧和音乐表达的双重角度出发，对学生进行具有针对性的发声训练，这种训练方式既可以提高和锻炼学生的生理机能，还可以引导学生的个性发展和音乐感觉。现阶段，我国越来越多的人民群众开始关注流行演唱的教学， 这使得流行演唱飞速发展。而利用美国SLS 声乐教法可以建立一套与流行演唱教学相匹配的发声训练体系和机制，并在实践过程中不断完善，这样既提高了学生演绎不同风格乐曲的能力，也有效地促进了我国流行演唱教育事业的发展。
三、美国SLS声乐教法在流行演唱教学中的应用
（一）声带肌能训练中的应用
在流行演唱教学过程中，大家常说的声线指的便是声带肌肉群。在声乐练习时，教师要根据音区的不同教授学生练习声带肌肉群，从而使声带肌群内部的每一块肌肉都能被灵活运用，并且使声带的肌能得到改善。因此，基于美国SLS 声乐教法的特点，在流行演唱教学中应用声带肌能训练是非常关键的。美国SLS声乐教法主要是将杓状软骨声带与甲状软骨前角之间存在的声韧带作为发音基础，从声门裂的膜间部即声门处发声，发声时，其两侧声带会逐渐拉紧， 并且使声门变窄，甚至使其关闭，然后利用肺和气管中冲出的气流对声带进行不断地冲击，从而引起声带振动并且发出声音。除此之外，在演唱流行歌曲的过程中，音乐的难度对声带肌能有着不同的要求，因此在流行演唱教学过程中，教师要特别注重培养学生对声带的调节能力。而美国SLS 声乐教法在声带肌能训练中的应用会直接对学生的声带轻重调节能力进行训练，使学生在演唱过程中始终维持着肌能的轻重平衡，这种训练主要体现在对流行演唱3 个声区的声带肌群训练上。例如： 学生在演唱某一首流行歌曲的过程中， 当音乐进入到高音区时， 学生会自然地让自身的嗓子处于高强度加力的一种状态， 从而形成嘶喊的声音状态。而这种演唱方式不但会使学生的嗓子破音， 还让听众感觉不到任何音乐美感。美国SLS 声乐教法的应用在热身阶段就已经为嗓子的不破音夯实了基础，在发音时，学生只是利用喉头内部的力量， 而不使用喉头外部的力量， 这样可以有效地保护嗓子， 同时最大限度地表现音乐的美感。
（二）嗓音肌能训练中的应用
在流行演唱教学过程中，嗓音的肌能训练其实与声带的肌能訓练是脱离不了关系的。在嗓音肌能训练过程中，应用美国SLS 声乐教法可以帮助学生自由地控制其嗓音的发声，也就是说控制发声时的声线肌群，同时还可以加强声带在闭合时的柔韧度。例如：学生在演唱流行歌曲的过程中， 当旋律达到某个高音时，学生的声带肌群在不知不觉间会变得紧张起来，而这种紧张是在自然状态下进行的。这种情况下， 教师利用美国SLS 声乐教法中的wee 教法、yeah 教法等，让学生在自然紧张的状态下将元音打开，使胸声变重， 同时在必要时利用wee 教法将音阶由高变低，促使胸声与头腔产生共鸣，从而提高声音的穿透力。这样可以使声带的柔韧度张驰有力， 为声带肌群的灵活运用提供保障。在学生的演唱过程中， 若歌曲旋律由高音区逐渐转为中低音区， 可运用美国SLS 声乐教法中的mum唱法，后转向muh 唱法，这样会使演唱者的嗓音肌能形成从弱变强， 再由强逐渐变弱的循环过程。在演唱过程中，美国SLS 声乐教法会使学生有意识地控制自己的呼吸。在应用美国SLS 声乐教法的过程中， 学生的声带横膈膜是朝外的，并且充满力量，学生的背部肌肉也是时刻准备着的，当学生进行演唱时，声带力量会将横膈膜推开，将声音推出来，这样会使学生在达到换气点时始终保持歌曲演唱的连贯性。
（三）在呼吸肌能训练中的应用
对于演唱者来说，气息是发出声音的根本，没有气息便没有声音。因此，在流行演唱的教学过程中，进行声乐训练时更要注重合理地控制气息，也就是呼吸。在呼吸肌能训练中运用美国SLS 声乐教法是十分重要的，这主要体现在无声呼吸和有声呼吸两个方面。（1）无声呼吸。这种呼吸主要是指比较缓慢的呼吸。美国SLS 声乐教法在无声呼吸肌能训练中的应用主要是通过对学生小腹、横膈膜以及两肋进行训练， 在训练过程中，它们会同时均匀且自然地扩张。在流行演唱教学过程中，可利用美国SLS 声乐教法中的胸腹联合呼吸法， 即快吸快呼、快吸慢呼、慢吸快呼以及慢呼慢吸等。在呼吸过程中，这种呼吸法可以使学生的口鼻呼吸更加协调，且确保学生的呼吸肌群松弛、呼吸自然。但是在演唱过程中，学生切记不要耸肩提胸，这样会打破演唱者原本平稳、均匀的呼吸，进而影响表演的节奏。（2）有声呼吸。有声呼吸肌能练习主要是指“气”与“声”互相结合的发声练习方式。美国SLS 声乐教法对有声呼吸肌能的训练主要分为“连音练习”“断音练习”和“断连结合练习”等3 种方式。其中，“连音练习”主要锻炼学生保持呼吸肌群气息的连贯性和控制能力，“断音练习”主要锻炼学生对呼吸肌群的灵活性和柔韧性的控制能力，而“断连结合练习”主要考察学生的综合能力。在演唱时，当学生的声音比较沉闷或者过于靠后时，美国SLS 声乐教法会着重“i”“e” 母音的练习， 以此加强气息的连贯性，促使学生的呼吸更加顺畅。在练习断音过程中，美国SLS 声乐教法会着重于“a”“o”“u”等母音的练习，这样可以适当地提醒学生，喉头肌肉要变得紧张起来， 以促使呼吸加强，从而让发声更加有力。
（四）在基础发声训练中的应用
在流行演唱教学过程中，练习基础发声是非常重要的“塑性”声音练习。基础发声的训练可以使学生们以最有效、最直接的方式培养自身的演唱技巧，从而帮助学生在演唱过程中平稳地发挥和表现。美国SLS 声乐教法在基础发声训练中的应用主要从以下几方面进行。（1）热身练习。在进行基础发声练习过程中，热身主要针对的是嗓音热身。对于嗓音热身来说方法有很多，主要包括闭口哼鸣、打泡泡唇等。闭口哼鸣是每一位音乐学习者都必须学会的技能之一，主要帮助学生在放松状态下，不用力地连贯哼出声音。打泡泡唇这种方法主要是帮助学生在演唱时放松喉咙和面部的肌肉， 进而降低声带的压力，有效调节学生演唱时的气息，拓展音域，从而完成基础发声训练的热身阶段练习。（2）唇舌颤音的练习。这种练习主要是指嘴唇要随着气流的流动而颤动。在美国SLS声乐教法中， 练声曲中的旋律音程已达到了十二度， 其中， 以三度和四度的跳进为主，音域宽广。这种练习的主要目的是让学生们能够熟练掌握真假声音混合的演唱技巧， 附带练习如何放松自身的喉部肌肉。在各个声部发声时，其开始音与结束音的确定可以根据学生的演唱水平和实际生理条件而定。这样的训练方式有助于学生的音色统一，同时还能够促使学生的呼吸顺畅。
结论
综上所述，美国SLS声乐教法是一种综合性强、适用性广的教学方法，有助于学生全面提升演唱能力。美国SLS声乐教法可以满足流行演唱教学中的各类需求，同时对于学生的身体以及嗓音等肌能训练有很大的帮助，使学生能够更好地找到换气点，并维持演唱的连贯性。
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