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高职美术教育中色彩教学的措施

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  摘 要:在高职美术教育中,色彩教学占据着较大的比重。学生对色彩的理解和应用能力会直接影响美术作品的视觉效果。对于高职美术专业的学生而言,他们必须通过色彩学习了解每种颜色所代表的意义,并对各种颜色的色相和明暗度进行合理的应用。本文针对高职美术教育的特点,提出了色彩教学的措施。
  关键词:高职 美术教育 色彩教学
  中图分类号:G642 文献标识码:A 文章编号:1672-1578(2019)01-0017-01
  色彩是美术创作中的重要环节,因此在美术教学中,色彩教学也具有重要的意义。在高职院校美术教育中,色彩教学与国画、素描、速写等共同构成了美术教学的完整体系。对于艺术创作而言,色彩最具感染力和视觉冲击力的元素。合理、有效的色彩应用可以更好地表达创作者的创作意图,提升作品的艺术表现。但在当前的高职美术教学中,某些教师对色彩教学的重视程度不够,色彩教学的价值没有充分体现出来,从而限制了学生色彩应用能力的提升。
  1 高职色彩教学现状
  尽管色彩教学是高职美术教学中的基础课程之一,但当前大多数高职院校的色彩教学在内容和形式上都过于僵化,导致原本应当生动有趣的色彩教学课堂变得单调、乏味,自然也就难以激发学生的学习兴趣。大多数高职院校的美术教师在授课时只注重教学知识点的传递,却没有深入思考应该采取怎样的方式来让学生更好地接受知识。教学观念和方式上的落后使得学生只会一味模仿教材或名人名家的色彩应用方式,缺乏创新意识和自身的个性。因此,对于高职院校的美术教学而言,必须加快教学改革和创新。
  2 美术色彩教学的基本目的与存在的教学问题
  在美术教学中,色彩教学一直以来都是一门基础和必修课程。色彩教学的目的是培养学生对色彩的理解、感知和应用能力。在色彩教学中,教师常通过向学生展示采用不同色彩搭配和应用方式的作品,让学生感知不同色彩应用方式所呈现的不同效果。但是这种传统的教学模式只强调学生对实例的模仿,难以激发学生的自主创新能力,还会进一步限制学生色彩应用能力和创作能力的提升。
  高职院校的美术教学应当着重培养学生的实践应用能力,因此,将教学精力集中在作品临摹和理论教学上是远远无法满足实际要求的。教师还应注重对学生创新意识和色彩综合应用能力的培养,让学生在作品中体现出自己的个性。但目前,高职美术教师对这方面的重视仍不足,并未充分了解学生在色彩学习上的诉求。此外,教学阶段教师为学生提供的国内外色彩相关理论和作品较少,对学生的视角造成了一定的局限,导致学生的色彩表达能力一直难以得到有效提升。
  3 对美术教育色彩教学新模式的探讨
  3.1 拓展信息化教学模式,加强学生对色彩的领悟与鉴赏能力
  为了改变传统色彩教学中内容、形式单一的问题,教师可以采取信息化教学模式,应用多媒体等信息化教学资源,为学生提供更加生动、形象的色彩展示。在讲解色彩性质等抽象度较高的内容时,教师可以利用三维立体动画效果向學生解释相关原理,让学生在掌握基础理论知识的基础上进行实践创作,这样才能为学生打好扎实的创作基础。
  色彩理论中才出现一些较为抽象深奥的知识点,对学生而言掌握起来有一定难度。教师可以将这部分内容制作成课件,并在课堂上利用多媒体设备进行演示,从而将抽象的内容转化为更加生动、易于理解的形式。教师还可以利用信息化教学手段,向学生展示优秀的作品,让学生通过直观的感受体会色彩应用的奥秘,同时加强对色彩的鉴赏能力。
  3.2 利用色彩心理教学方法,培养学生自主创造的能力
  在美术教学中,临摹和模仿并不是最终的目的,学生的自主创作能力才是影响其专业表现的决定性因素。因此,在教学过程中,教师也应当将更多的精力放在学生创新能力的培养上。色彩创作能力是建立在良好的色彩认知基础上的。要培养学生对色彩的认知能力,一味让学生进行模仿是远远不够的。教师应当引导学生关注自己创作过程中的心理活动,在作品中表现出自己的情感,这样才能为作品赋予一定的生命。此外,教师还应鼓励学生在日常生活中多观察身边的事物,借鉴自然景物的色调搭配。在进行创作练习的过程中,教师可以给定一个主题,让学生围绕主题进行自由创作,从而激发学生的创作热情及对色彩的感悟。优秀的艺术作品都是具有一定生命力的,而作品生命力的来源便是作者在其中倾注的情感,学生只有将自己的内心投射到作品中,才能使作品引发他人的共鸣。
  3.3 强化色彩的整体控制,突出细节的掌握
  教师在给予学生更多创作自由的同时,也需要及时为学生提供必要的专业指导和建议。教师的指导可以从整体和细节两个方面进行。教师需要让学生先明确创作的整体思路和主题,并根据主题选择需要使用的颜色。然后,在此基础上再明确细节上的内容。在创作过程中,教师要重点引导学生挖掘物象与色彩之间的关系,通过明暗搭配、色彩饱和度的变化,突出色彩的层次性和丰满度。此外,教师还应引导学生在作品中注入自己的情感,并使色彩的整体运用与作品的主题与内容相契合,只有这样作品才能显得协调、美观,具有感染力。
  在色彩的细节处理上要讲求细腻。以往一些高职美术教师往往只重视作品色彩的基本方向,对细节的关注度较低。但细节会极大地影响作品的整体效果。例如,在纯色的背景中加上一些具有色彩对比的细节就能起到很好的突出和强调作用。因此,教师必须重视学生对色彩细节的处理能力,多引导学生关注细节,并指导学生如何把握细节。此外,整体和细节必须做到和谐地搭配,整体可以对细节起到烘托的作用,细节也可以对整体产生画龙点睛的效果。学生在创作前期可以充分考虑作品的整体风格和细节设计,这样在实际创作过程中才能更好地把握作品的整体走向。
  4 结语
  综上所述,色彩教学是高职美术教学中必不可少的教学内容。教师必须重视色彩教学对学生创作能力的影响,通过教学内容和方式上的创新,引发学生学习色彩创作的积极性,并通过相应的练习,提高学生对色彩的实践应用能力。
  参考文献:
  [1] 陈祥.谈高职美术教育中的色彩教学[J].内蒙古教育(职教版),2012(10):21-22.
  [2] 张兆红.对中职美术教育中色彩教学的探讨[J].美术教育研究,2013(24):34-36.
  [3] 张娟娟.探讨现代中职院校美术教学中色彩的运用[J].中华少年,2016(4):64-65.
  作者简介:胡晓春(1982-),男,汉族,学历:研究生,学位:硕士,职称:讲师。
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