情律合一
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【摘 要】柯达伊教学法是一个以歌唱为核心的教学体系,它让人用自己的乐器——人声,用最自然的状态表达内心的情感。其中,柯达伊手势教学将七个音用不同的手势表达音高,帮助同学找到音准,在不断的训练中获得乐感,建立音高,这对音乐教育有着重要的意义。
【关键词】柯达伊手势;歌唱;教学
【中图分类号】G633.95 【文献标识码】A
【文章编号】2095-3089(2019)12-0005-01
自2015年以来,教育部门出台了数个关于艺术素质教育方面的文件,到如今,艺术教育方面的学科也最终得到了教育部门的肯定与重视。在音乐教育方面,国家部门也在不断地探索新的发展道路。柯达伊教学法是当代世界上影响最为深远的教学体系之一,我认为,将我国的教育体系与其结合起来,取其精华,去其糟粕,必将是音乐教育领域的一大突破。
一、柯达伊教学法
柯达伊是匈牙利的音乐教育家和作曲家,因其杰出的作曲才华与教育天分,被人们认为是“二十世纪匈牙利音乐界最著名的人物之一”。致力于让学生喜欢音乐,享受音乐,爱上音乐,而不是将音乐当做人物去完成。柯达伊一生中对世界影响深远的是以他名字所命名的“柯达伊教学法”。在这个教学体系理念中,可以大致分为四个内容:
1.强调民族音乐教育,音乐教育立足于提高全民素质。
柯达伊早年间,在匈牙利各个地方搜集大量的民间音乐,并在搜集的过程中越来越发觉需要优秀的教师,良好的教学设备,训练优秀素质的学生来总体提高匈牙利人民的总体素质。
2.音乐课程以唱歌教学为核心,推崇合唱教学。
歌唱是人们表达情感的最直接的一种方式,在合唱教学中,歌唱能夠锻炼成员之间的默契,增进感情。
3.重视孩子的音乐早期教育。
一个孩子最佳可塑期就是在孩子小的时候,正如柯达伊本人说过“音乐是每一个小孩子与生俱来的权利,而不是某些天才的特权”。所以,孩子的音乐早期教育显得尤为重要。从牙牙学语的幼童时期就用音乐和他们打招呼,或许他们没有真正明白语言的意思,但是音乐的种子就由此萌发了。
4.慎选教材,注重教师的选择。
教育名言有一句说“一个老师最可怕的是用一个方法教一百个学生”,所以在教材上,不能总是千篇一律,最好根据每个班级学生的知识水平和对音乐的接受程度来制定属于他们的音乐教材,同时,老师也是在不断学习中的,这样才能将最新的音乐理念传递到学生的心灵。
二、柯达伊手势教学法
柯达伊手势教学法最初是一位名叫约翰·柯尔文的英国人首创的,柯达伊在这组手势上加以理解并借鉴到自己的音乐教育体系中来,最终形成了今天的柯达伊手势教学法。
在四种柯达伊音乐教育体系(即首调唱名法、手势唱名法、节奏时值音节读法和节奏字母简谱)中,手势教学法有其独特性,它以不同的手势在身体上的位置代表了音乐的七个音来代表音高,在进行二声部的合唱训练时,用两只手来分别代表音高位置。
柯达伊手势具体表现为:do音坚实沉稳,双手握拳放在腰的位置上;re音稍稍上扬,手掌向上呈45°角,放在肋骨的位置上;mi音轻巧细腻,在唱时手掌向下,放在心脏向上的部位;fa音不稳定,局促,唱时手握拳,大拇指往下放在胸前;sol音将手掌放平,手心对准自己放在下颌处;la音将手摆成“握鸡蛋”的形状微微向下,放在眉毛的位置;si音将手指握住,食指呈45°向上“指点”的手势,放在额头;do音手握拳,放在头顶的位置。如此看来,随着音越来越高,手势的位置也从原来的腰部到了头顶,这样将抽象的音高位置具体化,有利于同学们对音高的理解,对音高有“迹”可循。
三、柯达伊手势教学法在歌唱教学中的作用
音乐是表达情感的艺术,在进行歌曲演唱时,学生如果没有音准概念,歌曲唱的再有感情也不不具有欣赏性,如果十分关注音准问题,却紧张的忘却了情感的表达,那也不尽如人意。所以,柯达伊手势法可以解决这一问题,让孩子们在学习歌曲时,先用手势建立音高概念,熟记每个音在身体上的位置,将音高的感觉与身体的位置一一绑定,熟练之后用简单的乐谱锻炼识谱的熟练度,学生掌握后,可以换难度稍微大一些的乐谱,渐渐的,学生对于音高的概念越来越得心应手,对音乐也就会有快乐感满足感,那么接下来的歌唱教学也会事倍功半。
对于音准与实际偏差很多的学生,教师可以在学生唱时用手势纠正他的音高状态,加入语言或者用手势做出音与音之间的倾向性来改善音准问题。
柯达伊手势教学法的核心在于手势,手势自古以来都有着传递信息的作用,甚至到了国外,通过手势也可以进行无障碍交流,在歌唱教学中也是一样。学生在掌握了音准之后,可以用手势来表达音乐中的情感,如果是欢快热烈的音乐,手势应是急促的呈点状,如果是舒缓柔和的音乐,手势应是缓慢的,线条较大的形态。这样将手势在身体的各个部位展现不同的音高位置,既考验了学生的反应能力,也锻炼了学生对音高的理解。教师也可以通过分小组进行音乐手势大比拼的游戏来监控学生学习掌握的状况。
此外,进行柯达伊手势教学,也可以增进老师与同学们的互动,在众多歌曲的训练中找到音乐的乐趣,对于较难的两个变化音级——fa和si,也可以诱发学生相互帮助,共同解决音准问题,让同学们不在对音准感到恐惧,捉摸不清,增加课堂的趣味性。
四、柯达伊手势教学法在具体歌唱课中的应用
以歌曲《小星星》为例
(一)授课对象:小学四年级的学生
(二)授课课时:一课时
(三)授课时长:四十五分钟
(四)教法:柯达伊手势教学法
(五)教学重难点:体验歌曲明亮轻快的情绪,能够用手势表达歌曲的音高。乐意歌唱并用手势完成歌曲的创编活动。
(六)教学过程简述: 1.在学唱歌曲之前,老师先用简单的分解和弦如1 3 5跟着钢琴进行旋律的哼唱。
2.播放歌曲两到三遍让学生熟悉旋律,加入手势慢慢跟着音乐哼唱。
3.老师带领学生加入手势自主演唱歌曲,熟练之后,适当的加快速度,带入明亮轻快的情感。
4.歌曲学唱完成后,让学生自由地进行歌曲创编活动,用手势来表达新创作的歌曲的情感(可以是忧郁的,也可以是跳跃的)。
《小星星》是大家耳熟能详的一首歌曲,只用了六个基本音级就组成了一首歌,因此,他的旋律音之间的关系是非常简单的,大多是二度音程下行。在课堂的实际教学中,运用柯达伊手势教学法演绎音与音之间的距离,让学生在思考手的位置时同时也在思考音高的确切位置,在不断的训练之中,对学生的音准也有一定的改善。古人言“大道至简”,音与音至简的关系也都蕴含在了《小星星》之中,学生从简单的《小星星》开始用柯达伊手势法记忆音的音高,对以后学习更加复杂庞大的曲子打下了坚实的基础。
此外,柯达伊手势教学法最迷人的一点在于,能够让学生摆脱钢琴绝对音高的束缚,在演唱过程中,可以自主的通过手势法不断地调整音高的状态与声音之间的比例使得唱出的声音更加符合歌曲的情景,让声音更加有质感。调适的过程就是学生思考的过程,他们在不同的歌曲训练中可以增长经验,渐渐地乐于接受新鲜的曲子,主动迎接挑战。
当然,柯达伊手势教学法只是音乐课堂教学的一种辅助手段,如果教师总是纠结于学生的音高概念,花费很长的课堂时间来调试音准,那就失去了课堂本身的意义,学生也会因为无休止的音准调试失去对音乐课的兴趣,因此教师在进行手势教学时应适当鼓舞学生,必要的时候还可以加入一些手势竞赛,活跃课堂气氛。
五、总结
柯达伊手势教学法以其独特的优势,成为了被应用最多,传播范围最广的教学法之一。将手势教学法引入歌唱课教学课堂,可以有效地提高学生辨别音准的能力,这对我国音乐教育的发展有着重大意义。
音乐作为美育的一个组成部分,近年来越来越受到国家教育部门的重视,音乐教育的重要性也更加凸显出来。随着《新课程标准》的制定,音乐课的标准也做了不少的变动。柯达伊“音乐以人为本”的教育理念符合现阶段音乐教育的国情,同时也与《新课程标准》中“学生是课堂的主人”的观点一致。将柯达伊手势教学法作为音乐课堂的辅助手段,可以更好地服务学生,激发学生对音乐的热爱。
参考文献
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