美声唱法中花腔演唱的审美分析

作者:未知

  【摘要】从根本上讲,声乐这门艺术是演唱者将作品演唱以及形体表演通过科学合理方式进行有机结合的一种艺术类型,而花腔演唱技巧在美声演唱方法的基础上得到了更深入的发展,使得美声演唱方法更加成熟。从花腔演唱技巧出发,其主要特点就是演唱者运用高超的演唱技术,将自身情感融入艺术作品之中做出的表演。随着当下全社会范围内文化的不断进步与发展,花腔这一演唱技巧在当下声乐艺术的进步以及发展之中显现出较高的重要性。本文主要对花腔演唱技术应用在美声演唱方法之中所体现出的审美价值进行了研究与分析。
  【关键词】美声演唱方法;花腔演唱技巧;审美价值
  【中图分类号】J613.3                          【文献标识码】A
  引言
  美声演唱方法最早起源于意大利,在经过不断进步以及发展的过程中,在当下已经是世界范围内所普遍使用的优秀演唱方法。随着当下全世界范围内经济社会的不断进步和发展,世界上各个国家的艺术形式普遍得到了相当广泛的传播,正因如此,在我们国家的音乐艺术领域之中也逐渐借鉴吸收了美声演唱方法的优点。在实际开展声乐演唱方法的学习过程中,演唱者自身的嗓音条件以及身体机能固然相当重要,但是,相对来说更重要的一点是学习过程中的不断努力以及科学练习,通过这种方式才能够更好地保证每一位演唱者保持自身嗓音的优美。正因如此,在美声演唱方法的不断发展中,形成了一种十分具有特点的演唱技巧,那就是花腔演唱技巧。
  一、美声演唱方法的具体特征分析
  美声演唱方法最早由意大利人发明,在意大利有人形容美声演唱方法为“柔声唱法”。在实际运用美声演唱方法进行演唱的过程中,最为主要的特征就是演唱者在演唱中低音部分时只运用一部分力气达到演唱效果,在对高音部分进行演唱的过程中,不需要进一步加大发声的力度,从而通过气息冲击的方式起到提升音高的效果,而是选择使用自然性更高的发声方式来达到演唱效果。美声演唱方法的根本发声原理主要是使演唱者的发声通道保持通畅,使气息能够流动至头部并十分自然地发声。美声演唱方法不单单是一种能够更好地打动听众的演唱形式,而且在不断发展的过程中逐渐成为了一种科学的发声训练方式。我们国家有很多声乐演唱艺术家,通过训练美声演唱方法,取得了十分优秀的演唱效果,比如莫华伦、魏松等。
  二、美声演唱方法基础理论对花腔技术带来的影响分析
  由于花腔技术是基于美声演唱方法的不断发展而形成的,正因如此,美声演唱方法基础理论对于掌握花腔技术而言有着十分重要的影响。从美声演唱方法的基础理论来看,可以将美声演唱方法的具体特征分成三个方面,分别是通畅、纯净以及圆润。
  这里的通畅主要指的是,在实际运用美声演唱方法进行声乐作品的演唱过程中,演唱者要保持自身的通畅感,这会给听众带来更加舒畅的感受。并且从根本上来讲,如果演唱者自身的通道保持通畅,那么其歌声就会具有更高的律动性,能够使听众在聆听过程中真正投入到音乐的欣赏之中。在实际运用美声演唱方法过程中,演唱者需要将身体内部各个发声的器官进行科学合理的控制,并且有效地控制气息,在此基础之上完成发声。通过这样的方式可以确保演唱者的声音处于浑厚的状态,并且将作品通畅地演绎下来,使自身的歌声更加优美,能够更好地打动听众。并且运用该方法进行训练能够使演唱者自身的音域被进一步扩展,使其能够更高地完成艺术作品的演唱。
  从根本上来讲,此处的纯净具体是指演唱者自身声音方面的纯净,带给听众的感觉就好像没有受到污染的湖水。在实际运用美声演唱方法进行表演的过程中,如果音色没有达到纯净的标准,声音之中存在杂质,就会使听众在实际对声乐艺术进行欣赏的过程中无法有效地融入到艺术作品想要表达的意境之中。演唱者想要保持自身音色的纯净程度,就必须使发声部位消除紧张问题,使其能够以足够松弛的整体状态进行演唱。
  在实际运用美声演唱方法进行演唱的过程中,声音要保持一种圆润的状态,这能够使整首作品的优美性大大加强。由于美声声乐作品有着较强的感染力,如果演唱者在演唱过程中声音过于尖锐,那么整体的演唱效果就很难达到要求,如果将声音保持在圆润的状态,那么就可以使听众更易受到歌曲的影响,与歌曲之间产生共鸣。正因如此,通过不断地练习美声演唱方法能够十分有效消除演唱者自身声音之中存在的尖锐部分,大大提升作品整体的美感,使听众更易被演唱者的声音所吸引、打动。
  三、美声演唱方法之中花腔技术的审美价值分析
  在实际运用花腔技術进行艺术作品的演唱过程中,歌词中每一个字、旋律中的每一个音都具有其特殊的含义。此处以“啊”这个字进行举例,这个字在日常生活中通常情况下都会作为语气词来运用,正因如此很难直接通过这一个字来表达出实际性的意义。但是,在运用花腔技术演唱声乐作品的过程中,通过对这一个字的不断变化能够使听众们感受到一种源自于音乐自身产生的律动而得到的美感,与此同时,通过这一个字的演唱,能够直接体现出声乐艺术作品之中所蕴含的思想感情,使听众在欣赏演唱的过程中能够更进一步地对其中蕴含的思想做出有效的理解。这一点在我们国家的传统文化之中也有所体现,《礼记·乐记》之中就有相关的说明,人在生活之中的喜怒哀乐等情绪从根本上讲都能够通过相应的声音来进行表达,正因如此,在音乐艺术中,同样可以达到以声音传递感情的效果。在美声演唱方法中,花腔这一具有较强特殊性的演唱技术所体现出的审美价值主要可以从以下两个方面进行分析。
  (一)花腔演唱的风格非常美
  对于一首好的花腔音乐作品来说,它可以成为一个歌唱家的代表作品,而且可以显现出一种固定的形象。在这其中,会充满丰富的情感和精神,其可以直接表现出一首作品的整体风格和所要表达的思想感情。在花腔声乐艺术的表演中,其中声音技法只是其外在的一种“形”,而其风格才是作品的传神之处,才是声乐表演艺术真正的意义之所在,也是表演艺术的最高境界。因为地域不同、民族不同、年龄不同等,都会给人们带来很大程度上的审美差异,给人的美感体会也就会出现不同。比如在演唱《我永远记得那一天》这首作品时,表演者通过不同的语调和声音来表现出主人公那种复杂的心理变化。
  (二)声和心结合起来的美
  在任何声乐艺术表演中,其中优美的体现主要是在表演中要把“志美”“情美”“声美”都有效地展现出来。而对于花腔演唱来说“心”和“声”是绝对不能分割开的,必须做到紧密地联系到一起,只有这样才能对花腔演唱艺术做到完美的诠释。要是“心”和“声”之间不通,那么在演唱表演中,只是有形而无情,很难让观众受到感染。只有做到“声”和“心”的有效结合,才能把那种美表现到极致,才能让人感觉荡气回肠。美声唱法中的花腔演唱是人们对艺术的一种不懈的追求,其中既是对声音形式的一种追求,也是在情感表达上的一种追求。美声唱法是一种非常科学的练习方法,这也是其和花腔演唱艺术的共性之所在。所以,在进行美声训练的时候,可以有效地提高花腔演唱艺术的表演水平。当然,花腔演唱也有自己的个性唱法。所以,在当一个演唱者对所谓的共性基础唱法都熟练掌握之后,就可以突出其个性发展了。
  参考文献
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  [3]胡建军.试论美声唱法对大众审美文化的引导意义[J].音乐创作,2017(7):174-175.
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