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浅谈高中美术教学方法研究

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  【摘 要】随着我国教育体制的不断改革和教育理念的变化,素质教育被大力推广。高中教育不再是单纯的知识教学了,而是以发展学生的德智体美劳综合素养为目的的教育理念。由此,近些年来高中美术教学受到了越来越多的重视。通过高中美术的学习可以提高学生的鉴赏能力和美感,为将来进一步学习美术、绘画以及室内装修设计等专业的学生打下了基础。但是目前高中美术教学中还存在一些问题需要解决。接下来笔者将结合自己的教学经验总结木了目前高中美术教学存在的问题以及解决策略。
  【关键词】高中;美术;教学
  【中图分类号】G633.955       【文献标识码】A
  【文章编号】2095-3089(2019)15-0219-01
  在以前美术课程很少出现在普通高中学校的教学任务中,而仅是作为艺术类考生的必修科目。但是随着我国教育的发展,这种局面被慢慢打破,近年来高中美术课程也成了文化课考生在高中阶段需要学习的课程。目前我国高中美术的教学还存在一些问题,在本文中笔者将针对这些问题给出一些提高教学的方法。
  一、高中美术教学存在的问题
  1.对美术科目的认知不够全面。
  高中教育对于学生的发展和技能的培养有着非常重要的意义。在以往的教学中,部分学校和教师一直关注考试科目,这些科目的学习占据了学生大部分的时间。很多家长都觉得和考试无关的科目都不再重要。有的家长认为体育课程还能锻炼学生身体,而美术和音乐等课程一点用都没有,考试又不考,而且孩子以后也不画画。很多家长把美术课单纯的理解为绘画课,认为学习绘画对今后的学习和生存都没有用,更有甚者认为“画画”是不学无术,除非能够成为大画家否则根本找不到合适的工作。除了学生家长,学校对于美术的认识也不全面,忽略了美术其实就是代表美的艺术,通过美术课程的学习能够提高学生的审美,让学生发掘自然和生活中不同的美。
  2.缺乏对美术教学的重视。
  相比较小学和初中,无论是家长和学校对于美术的教学都不太重视。小学阶段的美术课程对于提高学生的动手能力和想象力有很大的帮助,而且小学生的文化课程学习比较简单,初中的时候很多学生家长在学生小学的时候已经给孩子报了一些美术兴趣班,很多学生依旧会坚持美术的学习,同时也会去参加一些比赛等项目。但是到了高中以后孩子的学习任务变重了,家长和学校都以高考为重,包括美术在内的一些科目都被忽视了。本来课时就不多的美术课还要为数学、语文、英语、物理等科目让步,长此以往美术课程就更加不受重视了。
  3.美术教学自身的发展不足。
  在小学和初中阶段,学生的年龄较小思维比较活跃,因此学生很喜欢美术这样一门可以自己动手和自己发挥的课程。但是到了高中以后,沉重的学习压力和学校紧张的学习环境氛围导致很多原来热爱美术学习的学生不得不放弃美术课程的学习。还有一些之前对美术学习不是太感兴趣的学生就更加不会再继续美术的学习了,这就出现了很多学生在美术课上写其它科目作业的现象。因此,高中美术被学校、家长以及学生三方面忽略了,这势必将限制美术课程的发展。
  二、高中美术教学的策略
  1.帮助学生树立正确的审美观和价值观。
  高中阶段的学生面临高考,压力比较大,精神处于高度紧张的状态。由于学生将大部分精力放在学习上,活动范围较小,接触新事物的机会较少,其往往难以扩展知识面、陶冶自身情操,从而阻碍了审美能力的发展。高中美术包含了欣赏、绘画、电脑绘图以及摄影等多项内容。因此老师可以采用多种方式来帮助学生树立正确的审美观。例如,可以给布置一个小作业,让学生以“生活中的美”为主题去完成一个美术作品,可以是绘画也可以是自己拍摄的照片还可以是学生从杂志或书籍上剪裁下来的图片,并说出这些作品美在了哪里。有的学生将家中的花朵画了下来,他说鲜艳明媚、生趣盎然这就是美;有的学生将一家人其乐融融一起吃晚饭的景象拍摄下来,他说一家人开开心心一起吃晚饭,脸上洋溢的笑容能给枯燥的学习带来一丝丝慰藉,这就是美;还有的学生将夕阳下公园里牵手散步的老人图片剪裁了下来,她认为人生的夕阳也是宛如旁玩的红阳染红了天边的一片云,岁月静好的陪伴也是一种美……。我感到很欣慰的是学生眼中的美已经不再是外表的美与丑,而更多的是融入了一些情感进去,在这个主题活动中学生的审美得到了提升的同时,价值观也发生了很大的变化,帮助学生更深刻地感悟生活,使学生紧张压抑的状态得到了缓解。
  2.开阔学生眼界,促使学生综合发展。
  高中是人生重要的发展阶段,高中教育影响着学生的发展方向,因此教师、学生、家长应该注重高中课程的学习。古今中外都有很多美术作品,老师通过向学生展示不同的作品来让学生了解不同的美术形式,开阔学生的眼界,让学生学习更多的知识。例如,在学习《认识绘画艺术》这一课时,老师可以给学生展示中国的山水画和西方的油画,让学生不同的绘画材料和绘画方式;通过向学生展示达芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》和毕加索的《有钱的人》让学生体会现实主义流派和抽象主义流派的差异,让学生明白美术作品的不同流派;通过给学生展示《断臂的维纳斯》和故宫红门前的石狮子,让学生明白虽然国家不同、内容不同,但是古今中外雕刻都是美术的一种,让学生了解美术不仅仅是绘画,而是有多重形式。形态多样的绘画技巧和丰富的绘画知识需要学生不断学习、积累。教师通过中西作品的对比,巧妙地开阔学生的眼界,擴大学生的知识面,为学生的综合、健康发展提供了保障。
  3.培养学生美术学习的兴趣。
  培养学生美术学习的兴趣对于提高学生的美术学习能力和学习效果都有很大帮助。首先,老师要迎合高中生的年龄特点,去选取一些学生感兴趣的素材。例如,可以给学生播放一些带有视觉冲击的视频或者图片,像“微笑的鲨鱼”、“错位的阶梯”以及“手指间的星球”等让学生感叹这些美术作品的奇妙,这样可以提高学生的学习兴趣;给学生将一些伟大画家的生平故事。例如,梵高的一生大多在悲惨中度过,其作品在他在世的时候并不出名,他一生渴望光明和幸福,所以梵高最出名的向日葵就是代表了他对美好生活的期许;达芬奇不仅是一个画家,他还是一个精通机械原理的发明家等等。此外,老师还可以给学生展示不同风格的美术作品,逐步培养学生对于美术学习的兴趣。
  参考文献
  [1]王岩.探究新课改下高中美术教学存在的问题及对策[J].高考,2019(17):271.
  [2]刘红霞.基于高中美术鉴赏教学实践之探索[J].艺术评鉴,2019(09):145-146.
  [3]邹丽娜.高中美术教学存在的问题及教学策略探究[J].美术教育研究,2019(08):148-149.
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