论蒙古族舞蹈的编导和创新
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【摘要】蒙古族舞蹈编导创新是促进蒙古族舞蹈艺术不断发展的动力所在，只有不断推陈出现，创作出人民群众喜爱的蒙古族舞蹈作品，才能促进我国蒙古族舞蹈艺术水平的不断提高。本文分析了蒙古族舞蹈编导的概念及基本要求，在此基础上对如何进行蒙古族舞蹈编导创新进行了讨论，并提出了相应的对策，期望为同行提供参考。
【关键词】蒙古族舞蹈 编导 创新 对策
一、蒙古族舞蹈编导要具有创新意识
创作的源泉来自生活，因此需要学会感悟生活。在日常生活之中认真进行观察，善于思索，学会逐渐积累来自生活当中每一个阶层的蒙古族舞蹈创作素材，对这些生活素材进行艺术的升华并加以提炼。与此同时，还应该将创作者本身的主体意识逐渐融入其中，以创作者独有的视角来进行切人，让整个蒙古族舞蹈的创作过程能够给予生活形象的审美意识，让思维更加具备独创性。蒙古族舞蹈作品的创新是来自现实生活中的“真善美”，创新是对社会生活真实写意，每一个蒙古族舞蹈动作都映射着广大劳动人民的生活状态或者是某一生活片段。另外，在蒙古族舞蹈创作中还需要蒙古族舞蹈动作的思维创新。蒙古族舞蹈的肢体动作是最基本的，其更应该强调的是蒙古族舞蹈理念的创新，也就是思维的创新。在蒙古族舞蹈编导的过程中，是对蒙古族舞蹈素材的重新分解与积累，并且和原有已经积淀的知识进行充分的结合。在对蒙古族舞蹈动作分解的过程中，将每一个蒙古族舞蹈的肢体动作真正融入现实生活的“真善美”。
二、蒙古族舞蹈编导创新的创作要求
（1）蒙古族舞蹈编导创新的独创性。独创性即要求蒙古族舞蹈作品具有个性，与众不同，因而蒙古族舞蹈编导在创作蒙古族舞蹈作品的过程中决不能拘泥于传统的创作方式和老套的蒙古族舞蹈形式，而是应该充分发扬不断创新的精神。蒙古族舞蹈艺术大融合背景下，蒙古族舞蹈编导应使蒙古族舞蹈作品标新立异，夺人眼球，通过蒙古族舞蹈独有的艺术特色引起观众的情感共鸣，这就需要蒙古族舞蹈编导不断从生活中发掘蒙古族舞蹈艺术创作灵感，使自己创作的蒙古族舞蹈作品具备鲜活的生命力，做到与时俱进不断推陈出新，既要立足于中国传统蒙古族舞蹈文化基础，又要积极吸取外来文化精髓，使蒙古族舞蹈作品独特而精彩。
（2）蒙古族舞蹈编导创新的可变性。任何艺术作品的创作都强调一个“变”字，蒙古族舞蹈艺术作品也不例外，然而很多蒙古族舞蹈编导在创作蒙古族舞蹈作品时很难抓住这个“变”字，一方面，创作出的作品看似千篇一律没有变化;另一方面，同一个蒙古族舞蹈作品中动作与动作中之间转化生硬，看起来缺少联系，降低了蒙古族舞蹈作品的美感。仅仅将不同的蒙古族舞蹈技法进行拼凑组合，使看似不相干的蒙古族舞蹈动作被生硬地堆砌在一起，并不是真正的“变”，通过改变蒙古族舞蹈动作的时间、空间、力度而使蒙古族舞蹈实现变化和发展，才能从本质上使蒙古族舞蹈作品内容丰富，具有美感，同时蒙古族舞蹈动作之间的内在联系仍然得以保持，不至于使整个蒙古族舞蹈有拼凑、堆砌之感。
（3）蒙古族舞蹈编导创新的具象性。蒙古族舞蹈的具象性指的是对蒙古族舞蹈形象的准确把握，包括对任务的准确刻画和对蒙古族舞蹈所蕴藏的思想感情的清晰表达，蒙古族舞蹈编导应具备具象性，蒙古族舞蹈编导应通过蒙古族舞蹈作品准确地描述和传达蒙古族舞蹈的感情与人物的形象。蒙古族舞蹈作品的创作最忌讳感情模糊、人物形象不突出，一些观众常常在观赏蒙古族舞蹈作品中发出这样的感慨：舞台上舞者动作多变，各显其能，而一系列的蒙古族舞蹈动作跳下来，却不能理解其中的含义，不清楚蒙古族舞蹈想要表达何种感情。
三、蒙古族舞蹈编导创新对策
随着人们欣赏水平的不断提高和现代蒙古族舞蹈艺术的不断发展，蒙古族舞蹈编导只有树立创新意识，不断提高编导水平，才能使自己所创作的蒙古族舞蹈作品新颖有趣，吸引观众的眼球，蒙古族舞蹈编导创新应从以下几方面做起：
（1）树立创新意识。蒙古族舞蹈作品来源于生活，因此蒙古族舞蹈编导应学会深入生活、感悟生活，认真观察现实生活中的点点滴滴，学会从生活中搜集和积累蒙古族舞蹈作品创作素材，通过艺术的手段对这些素材加以提炼和生活，最终形成优秀的蒙古族舞蹈作品。
（2）提升自身综合素养。蒙古族舞蹈是一门综合性的表演艺术，这决定了蒙古族舞蹈编导需要具备较高的综合素质和文化修养，而蒙古族舞蹈艺术大融合背景下的蒙古族舞蹈作品创作，对蒙古族舞蹈编辑提出了更高的要求。一名优秀的蒙古族舞蹈编导应具备积极的人生观、价值觀和丰富的情感与想象力，并具备丰富的生活阅历，从而使自己创作的蒙古族舞蹈作品具备厚积薄发的艺术力量。
（3）激发蒙古族舞蹈创作灵感。艺术灵感是艺术家创作艺术作品的动力所在，蒙古族舞蹈编导也不例外，蒙古族舞蹈作品的创作都需要从现实生活中寻求灵感。艺术源于生活而高于生活，那些以艺术形式呈现出来的人、事、物，可能是人们日常生活中常常见到的，而只有艺术家对这些事物进行了思索、分析、再创造，并运用自己的想象力和创造力将其以艺术作品的形式呈现出来。
（4）刻画鲜明的蒙古族舞蹈形象。在整个蒙古族舞蹈编导创作过程中，蒙古族舞蹈形象的刻画是表现整个蒙古族舞蹈作品主题的关键，因而塑造鲜明的蒙古族舞蹈形象也是实现蒙古族舞蹈编导创新的重要途径之一。贴近广大人民群众真实生活的蒙古族舞蹈作品往往能引起观众的情感共鸣取得良好的反响，因而蒙古族舞蹈编导在创作过程中应深入生活，从生活中汲取创作蒙古族舞蹈形象的灵感。蒙古族舞蹈编导过程中，对形象色彩的确定和描述是十分重要的，蒙古族舞蹈的形象色彩首先应该强调的是词汇的规范，这里谈到的“规范”强调的是能表现蒙古族舞蹈的基本风格、表现形式以及特点等的正确性，然后在此基础上注意蒙古族舞蹈所表现的主题，紧密围绕这一主题，来体现蒙古族舞蹈的审美内涵。
总之，新时期的蒙古族舞蹈编导只有树立创新意识，不断丰富自身专业知识，提升自身综合素质，深入生活体会生活发掘创作灵感，强化对蒙古族舞蹈形象的刻画与表现，才能使自己所创作的蒙古族舞蹈作品具备鲜明的艺术特色和强烈的时代感，才能使作品广受观众的喜爱。
参考文献：
[1]苏海青.浅谈舞蹈编导的创造出新[J].中国科教创新导刊，2009.
[2]巴雅尔.浅谈提高舞蹈编导的创新意识[J].大众文艺，2011.
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