美术创作中如何正确运用和表现好素材
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作者: 袁海风
摘要：在美术创作中，运用和表现好素材是极为重要的。它不但关系到美术创作作品的质量，也关系到美术创作作品的成败。从美术创作的素材运用和表现出发，深入地去探讨素材、认识素材、理解素材和掌握素材，总结运用和表现素材的方法，更好地为美术创作服务。针对这样的问题，谈了看法和认识。
关键词：美术创作；素材；运用与表现方法；创新
生活是美术创作素材的来源，也是美术创作的源泉。而素材以各种形式和表现来反映生活的各个方面，它是生活的具体反映和写照。因此，作为美术创作者首先要热爱生活。笔者认为：只有把握好对生活的认识，热爱生活中的点点滴滴，理解生活中素材的内涵和所反映社会层面的各个方面，掌握好收集素材的方法，才能更好地为美术创作主题服务，并起到积极主导的作用。
一、学会运用素材的方法，目的是为创作主题服务
在美术创作过程中，离不开素材的合理运用。无论是历史画还是风俗画的创作或者是其他主题性的美术创作，都离不开对生活素材的认识、把握和运用。首先要学会运用素材。学会运用素材就是要做到认识素材和选好素材。如果认识素材不够充分或者没有选好素材甚至选错素材的话，对美术的主题性创作将会大打折扣甚至会出现差错，为此在创作方面付出过沉重代价的个案也是屡见不鲜的，这也可以说是一起非常严重的创作事故。所以，笔者认为学会运用好素材的最好方法就是：第一，梳理和筛选素材。第二，不盲目地“拿来”素材。第三，不生搬硬套素材。第四，认识和理解好素材。第五，不肆意捏造素材。在平时创作中，通过学会运用上述方法，不断总结创作经验和反思创作的教训，坚持用辩证唯物主义的方法论来指导创作，只有这样，才能使我们在创作过程中少走弯路、多获良益；少误迷途、多获正道；少遇失误、多成正果，才能更好地为美术创作服务。
二、充分表现好创作素材，就是为了更充分地发挥好创作的主题，达到题材合一的优势
笔者认为，在美术创作过程中不仅能够找到适合于创作的素材，更重要的是应该充分地表现好创作素材。因为美术创作不是对生活作简单的复制和摹写，也不是对形象作简单的再现，而是要求我们把适合的素材进行能动地再创造、再利用、再认识和再变通的过程。一幅真正意义上的优秀美术创作作品，它不仅是反映作者那深刻的反复思考和深思熟虑的技艺相结合的结晶体，而且它也是表现出真、善、美的统一和艺术与技术美相结合的和谐体。因此，它告诫我们在创作过程中不能随随便便不加思考地把素材拿来运用，也不能不顾时代背景要求随意把素材生搬硬套，更不能违反历史真实去把素材随意地去捏造，再就是不能把生活中某种素材随意地张冠李戴和不假思索地颠倒运用。我们要认真地进行美术创作，不仅要把严谨的创作态度和科学的技术手段相结合，充分运用和表现好素材，而且还要把各种创作的素材发挥得淋漓尽致，使创作的素材与创作的主题相结合，做到相得益彰。笔者纵观过中国现代历史画创作者们的创作画，例如有：沈尧伊《地球的红飘带》、周长春《美洲华侨讨袁敢死队》、林永康《革命将领黄兴》、吴云华《华侨归国救护队》、顾生岳《推心置腹》、潘嘉俊《1924・黄埔军校》、张绍城《淞沪抗战―十九路军》、方瑞《留美幼童》等历史画作。这些历史画创作无不反映了作者对历史画创作的严谨态度和对人物等生活素材的创作性刻画的准确和忠实性，达到了既尊重历史事实又不违背时代主题要求所取得的大美统一而成为创作画中的典范，同时它也成为我们今后美术创作中的经典榜样。所以在美术创作过程中要充分达到素材与主题相结合与相统一的境地，就要正确运用和表现好素材，这是我们在美术创作过程中创作的根本任务，也是我们践行美术创作中的一项永恒使命。
三、解放思想，善于变通，勇于创新，不走创作中的“规则”老路
在美术创作过程中，我们正确运用和表现素材的同时还应该善于把塑造人物形象和场景的素材进行加工和变通，根据主题内容和剧情需要，必须做到对人物形象素材进行个性心理分析，塑造出有血有肉有性格特征的形象，这就需要对其进行处理。特别是历史画的创作更需要把形象和场景进行变通和“改造”而力求创新，而不是将历史人物和场景的照片简单地进行合二为一的再现。因此，不懈创新这一思路给美术创作者们提出了更新更高的时代要求，因为创作本身既是一种手段，也是体现解放思想和需要求新变异与拓宽创作思维的一项复杂工程。时下社会功利薰欲膨胀，人们浮躁膨显，画体更有“跟风”之举，毫无风格立异之言。正如20世纪现代中国绘画的代表画家之一吴冠中先生在他的《语录》中所言：“与有感而发的艺术创作之朴素心灵不可同日而语”。再有，笔者在文中谈及的创作“规则”老路，就是泛指那些毫无创新立异和毫无风格之别等一类的“创作”作品。笔者以前在市场上曾一度发现有大量摹仿丁绍光风格式的“作品”，它与其说是美术创作的“跟风”表现，倒不如说是美术创作上最可悲的一面。我们说吴冠中先生之所以伟大，不在于他是我们的前辈和师长，而在于他持之以恒地致力于油画民族化和中国画现代化的探索和追求，而形成了自己独特鲜明的艺术特色和风格。
总之，我们搞美术创作，无论是运用和表现素材，还是要通过素材来揭示和深化主题，我们都要像吴冠中先生那样永恒真诚地对待创作，正如他所说的：“只看效果，不看手段，效果好了，手段都是对的”那样，坚定走自己创新的道路，坚决不走创作中的“规则”老路，坚决不去“跟风”创作，坚持创新。笔者坚信：美术创作终将会有光辉灿烂的明天，而那些长期坚持正确运用和善于表现经过处理后并具有个性化独特素材的创作者们将成为今后美术创作中一股无可估量的中坚力量。
参考文献：
［1］新美术.中国美术学院学报，1996.
［2］梁照堂.艺心探微：广州美术文集.西泠印社出版社，2010.
［3］王朝闻，王琦.美术.人民美术出版社，1982.
（作者单位 广东省轻工职业技术学校）
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