中国元素在工业设计中的运用研究
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作者: 段晓婧
摘 要： 工业设计是一种文化活动。在人类文明高度发达并继续发展的时代，工业设计与人类文化结合的趋势更加显著。设计要依靠民族符号来表现设计的思维方式和理念。从这个角度说，工业设计是纯粹状态化的文化层次上的民族语言。设计中文化的回归是为了有目的地创造和前进，这种目的性就体现在人文精神对造物的关注上。文化之所以为文化，是因为其自身的传承性，大部分优秀的精华保存下来得以继承，新的创造在旧有的基础上萌发，人类文明就以这样的方式继续发展着。
关键词： 工业设计 中国元素 图腾 装饰应用
设计是时代精神的反映，同时代的风气和美学尽在设计中倒映出来。艺术设计将人类的精神意志体现在造物中，造物则实现人们的物质文化生活方式的具体创造，而生活方式就是文化的载体。最近几年，在工业设计领域，中国元素越来越多地得以应用。祥云、龙、青花瓷、中国红等都成为设计界的热门符号。2008年8月8日第29届奥林匹克运动会开幕式的成功，让中国第一次在集中的时空里，全方位高强度地展现了中国传统文化，全球几十亿目光同时聚焦在中国，让“中国元素”在世界面前展示得淋漓尽致。卷轴造型、祥云图案、中国红等传统元素被完美地运用在与奥运相关的产品设计中，这些中国语言的文化符号所体现的正是中国文化几千年来凝聚的观念和精神。
在产品设计中加载的民族传统文化符号即传达着此产品所涵盖的文化和精神。一个民族的审美观，是与其生活的特定环境及环境所引起的社会意识分不开的。在五六十万年前的石器时代，先民所打制的石制工具与自然存在的未加雕琢的石头基本没有差别，更谈不上形成民族传统文化。当人类社会有了第一次进化，民族与社会意识不断地得到增强，人们在制造工具的同时，才或多或少地融进了本民族对美的看法。中国商朝的青铜器，雕刻着一些有棱有角的花纹，造型狰狞或者怪异，这与人们长期以来对鬼神的崇拜是分不开的。而在同一时期的古罗马帝国，他们的青铜器或建筑，上面的雕刻内容却由神为人，把鬼神具体化为统治者及拥有人类外形的神。这一点可以看作是民族传统美学在工业设计中的体现之始：有不同的民族背景，就有不同的工业设计作品。
图腾崇拜在陶瓷上的装饰作用是我们难以言尽的。图腾崇拜发展至今，摆在我们面前的问题是，图腾的装饰应用对我们如今的装饰艺术又有着什么样的影响呢?首先，我认为是标志性，从原始社会开始，图腾就是以氏族标志的角色出现，直到现在，龙图腾仍然是中国的象征。其次，是它所体现出淳朴的装饰风格。原始彩陶中图腾装饰所展现出来的古朴美，以及呈现出的奇妙力量及无法用言语表达的灵动性，也许正是不少艺术家追求并试图在作品中实现的东西：返朴归真，重现古老的图腾艺术，去体现最纯真、最原始、最淳朴的装饰艺术。
原始社会，人们没有太高的思想，只是将美好的愿望寄予图腾，希望得到庇护，是一种盲目的崇拜。随着人类的发展，人们不再将自己的美好生活依赖在对图腾的崇拜上，但人们对图腾形象的感情却延续了下来，就如中国人至今还称自己是“龙的传人”，就是一个最好的例子。这时我们自称“龙的传人”已经不再是盲目迷信行为了，相反，我们将图腾崇拜的意识延伸到现在，还体现出了图腾的象征性和我们民族的精神凝聚性。更多的时候我们是将原始图腾纹样或者吉祥纹样加以演变和发展，成为具有现代气息的“图腾纹样”，比如中国联通的标志就是由中国古代的“盘长”图案为创作来源进行设计的，由回环贯通的中国古代吉祥图案“盘长”纹经过规范化、几何化、符号化演变而来，迂回往复的线条象征着现代通信网络，对称与偶数的概念洋溢着古老东方久已流传的吉祥之意。
北京奥运吉祥物“福娃”就是葫芦文化，奥运“福娃”的创意者说：“福娃”的五个原形及色彩，强调的是自然、和平、平等，这就是典型的“炎黄子孙”“葫芦图腾”传统生息意识的表现，又非常符合当今世界人类和平共处的主调。从奥运“五环”寓意看：“金、木、水、火、土”五行及红、黄、蓝、绿、白、黑色，都象征生命意义，其葫芦特征就更明显，阴阳五行出自八卦，它认为世界是物质的，并认为木、火、土、金、水五种最基本的物质是构成世界不可缺少的元素，这五种物质相互滋生、相互制约，处于不断的运动变化之中。它以天地之间的关系来解释男女之间的关系，把万物的生长和人类的繁衍都看作天经地义的事情，生生化化，无有穷极。在中国的传统文化中，“天地”与“男女”互相对应，天地和男女的这种关系行为承担着维持宇宙永恒的责任，这两种化生即“两种生产”的责任无与伦比地重大，因此葫芦代表天与地是自然与生命，蕴含了自然界物象的和谐再生。从以上福娃和葫芦文化含义看，北京奥运会吉祥物“福娃”完全符合了葫芦的这种文化属性，因此说“福娃”就是葫芦。历史发展至今，人们的生活环境和生活方式都发生着翻天覆地的变化，但祖先传承下来的传统元素却越来越强，我们对中国元素的感情是不能用言语来表达的，它是我们所有中国人对民族精神凝聚性的最好表达。
民间美术创作的观念是个体意识与集体意识的统一，集体意识是一种传承已久的集体心智，它通过丰体的实践活动历史地向客体渗透，使那些与人的切身利益相关的客观对象逐渐固定化为观念的替代物，成为特定的民族元素符号。
工业设计是一种文化活动。在人类文明高度发达并继续发展的时代，工业设计与人类文化结合的趋势更加显著。要依靠民族符号来表现设计的思维方式和理念。在这个程度上，工业设计是纯粹状态化的文化层次上的民族语言。设计中文化的回归是为了有目的地创造和前进，这种目的性就体现在人文精神对造物的关注上。文化之所以为文化，是因为其自身的传承性，大部分优秀的精华保存下来得以继承，新的创造在旧有的基础上萌发，人类文明就以这样的方式继续发展着。从这个角度来说，设计的本质就是文化的传承和超越。正是因为民族精神的沉淀形成了具有深厚底蕴的民族文化，民族文化才具有足够的厚度来承载设计。所以，具有民族文化的设计才有支点。
从传统造型艺术的历史延伸脉络，我们可以看出，艺术设计本身是一个开放的系统，在新的技术与意识观念的冲击下而不断地更新拓展，而其内涵与精神则是民族历史长期积淀的结果，是中华民族所特有的，也是民族形式的灵魂所在。因此，要使中国的传统艺术符号在现代设计当中得以延伸发展，打造新的民族形式，我们应该在理解的基础上取其神髓，不能简单地照抄照搬，而是对传统民族符号进行再创造。这种创造是以现代的审美观念对传统造型中的一些元素加以改造、提炼和运用，使其富有时代特色；或者把传统民族符号的造型方法与表现形式运用到现代设计中来，用以表达设计理念，同时也体现民族个性。例如中国国际航空公司的标志，借用了古凤鸟图形，作了具有现代意识的形态、色彩变化，反映出一种深厚的文化底蕴，同时也体现了现代的气息。
在中国传统的装饰艺术中，无论是图案的纹样还是装饰的图画，其寓意表示的中心主题都是“吉祥”，这是延绵千万年的永恒性的主题。某些动物、植物及图样被约定俗成地作为美化意义的象征和符号，于是这些纹样便包含了相应的吉祥观念。中国传统中的吉祥之物繁多，有各种龟、鹤、鹿、象、龙、凤等吉祥图案，有松、竹、梅、桂、石榴、合欢之类的吉祥物，还有如意、银锭、寿石、礼器之类的器物，表达了人们追求美好的愿望，以至于图必有意，言必吉祥。
创新就意味着到旧的和现存的东西中去挑选。民族风格的创造不是简单的文化符号的堆砌和表现，而是对在中国传统历史文化深刻理解和现代审美取向准确把握的基础上，进行艺术性的创新，在更高的层次上表达对传统文化的尊重和发扬、继承和创新，能从本质上体现出中国传统历史文化和人文精神的尊重，而不是外来文化的简单移植。我们应立足国际经验及中国人文传统，创造具有鲜明时代特征与民族性格的人性化设计作品。
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