芭蕾基训是舞蹈的必修课
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作者: 万 莹
摘 要: 芭蕾基训以科学性、规范性、严谨性为特点,练习者通过对“开、绷、直、立”等严格的舞蹈磨练,能逐渐形成挺拔、匀称、完美的体态,并且使心与形相交融。这门课程可以训练学生身体各部分肌肉的能力,改变学生原有的自然状态,解放肢体、获得必要的技术、技能和规范的动作形态。因此,芭蕾基训是学习舞蹈的奠基之石。
关键词: 芭蕾基训 舞蹈 作用
芭蕾是一门有着悠久历史的舞蹈艺术,它的训练教材是全世界舞蹈者所必修的,教材的科学性、系统性是其它舞蹈门类的教材难以望其项背的。芭蕾基础训练,在解决肌肉形态的长线条,塑造修长、挺拔、舒展、优美的身体基本形态,解决人体的重心、外形各部位的肌肉、韧带和关节的力量、韧性、灵活性,各种旋转、弹跳、控制能力等技术技巧的科学性和动作组合的舞蹈性、流畅性等方面都具有较大的优点。
一、芭蕾基训的含义
芭蕾基训是一门基本能力训练课程,是各种各类舞蹈训练的基础。这门课程可以训练学生身体各部分肌肉的能力,改变学生原有的自然体态,解放肢体,获得必要的技术、技能和规范的动作形态,并通过课堂的练习掌握芭蕾开、绷、直、立四大特点,能较好地达到身体的软开与肌肉的收缩,通过芭蕾的训练使身体各部分关节达到灵活与协调,并提高身体的基本素质与能力,通过把上与把下的结合训练加固基本功的扎实性。
二、芭蕾基训的审美特征
开、绷、直、立是芭蕾的审美特征,也是芭蕾训练的核心。[1](P27)“开”是指胯关节的外开与肩关节的外开。人体的骨骼结构决定了人们在站立时脚尖、膝盖对着身体前方的这一自然形态,而芭蕾的“外开”却要求脚尖、膝盖转向身体两侧,这是一种符合人体功能的训练。但必须通过正确的、科学的方法才能达到,这就是基本训练中强调的胯关节的外开,胯向两侧打开,舒展了人体的线条,增加了人体下肢的表现能力。肩关节的外开不仅有利于后背的挺直与收紧,而且能使训练者增添昂扬的精神与优雅的气质。在基本功训练中,一般情况下动力腿(做动作的腿)只要一动,尤其是离地必须绷腿。绷脚延长了腿的长度,强化了腿的流线型的优美感,并且能使踝关节得到强有力的锻炼,增强了踝关节以下,到趾关节的能力和灵敏性。在完成动作时,始终保持挺直的姿态,要求从精神气质角度出发,身体不能塌腰凸臀,不能挺胸叠肚,也包括腿在需要直的时候,必须收紧膝盖,绷直脚背,使人有一种情绪倍增、赏心悦目的潇洒帅气,给人一种朝气蓬勃的青春美的享受。“立”是在直的基础上的升华,是形体美到舞蹈美的整体概念,它是一种延伸感,要求身体要纵向舒展。训练时积极感受,脚用力踩向地面,脖子向上拉长,找到脚踩地、头顶天的感觉。腰椎到颈椎部位的立,则是“立”的精髓,因为从腰椎到颈椎是躯体中活动范围最大的部位。加强这一部位的直立感,就不会出现松胯、懈胯的现象,体现出一种轻盈敏捷的精神气质的美。
三、芭蕾基训的科学性
芭蕾基础以科学性、规范性、严谨性为特点,通过对“开、绷、直、立”等严格的舞蹈磨练,逐渐形成挺拔、匀称、完美的体态,并且使心与形相交融,在意念与感觉的延伸中,使演员们在“气质”上得到培养。芭蕾有一套比较科学的规范要求和训练法则,正是依靠这些法则,培养出了许多出类拔萃的优秀舞蹈家,也推出了不同风格的优秀舞蹈作品。
而且,芭蕾基础训练是一种顺应人体结构、功能与特点的科学。只有进行周密、系统的训练,才能达到“形体美”的目的。通常在形体训练时所采用的芭蕾把杆练习、步伐练习和组合练习,能有效地调整人的姿态和体态。比如,从人体力学的理论来看,人体重心位于骨盆位置,重心前移和骨盆前倾同步。相对于脚的位置来说,脊柱挺拔者的重心位于脚跟部位,弯腰驼背者的重心在前脚。所以要想让脊柱变直,只要把重心移到脚跟即可。在进行芭蕾基本功训练时,要求把双脚横过来,呈“一”字站立,那么人体的重心只能后移到脚跟。当双脚成“一”字站立时,人体重心后移,骨盆由前倾变为直立,腰部和脊柱的弯曲问题就解决了。因此,通过对下肢的外开,强制人体重心后移,使人的骨盆趋于直立,腰椎前凸减小,脊柱整体变直。由此可见,长期训练,自然可以塑造异常挺拔的体态。
四、芭蕾基训在舞蹈中的作用
人体正确的站立姿势在芭蕾基训中是十分重要的,只有感受并掌握了基本要领,有一个挺拔而直立的体态,才能准确、完美地完成芭蕾课的一些动作训练和舞蹈技巧,从而达到良好的效果。正确的站立姿势可以锻炼肌肉的用力感,锻炼对身体重心的控制,提高平衡能力,增强身体的控制能力,均匀协调地发展肌肉,促进身体曲线完美。这些正是一个舞蹈演员所必需的。其中扶把训练的内容在芭蕾基训中是首要的,尤其对于初学舞蹈者,必须进行把上训练。其内容是科学而系统的,是从地面到空中、由小到大、由易到难、循序渐进的一个训练过程。扶把动作训练是中间舞蹈动作训练的基础,是气息、力量、柔韧性和稳定性等的综合训练,是初学者进入专业技能学习的基础,通过反复的扶把训练找到人体的垂直重心,锻炼肌肉能力,形成正确的“动力定型”,为提高技术技巧以及中间舞蹈动作的稳定性和准确性打下基础。
把杆动作训练能够活动开身体,使身体各部位的肌肉、韧带、关节与骨骼等活跃、运动起来,增强其能力,锻炼身体在运动中掌握平衡和稳定性的意识与能力。扶把训练还能让人学会芭蕾对人体所要求的“直立”,例如,双脚站一位,要求将人的脊椎骨向上拉直、拉长,后背挺直,双肩自然下垂,自然挺胸、抬头,将小腹与胃部向里收,臀部向前顶,双脚后跟并在一起,脚尖向外打开等。
扶把训练是指在双手或单手扶把杆的状态下,通过擦地、蹲、小踢腿和控制等的训练,在训练能力、直立、稳定性与中心移动的同时使人的内心节奏与体态相融合,准确把握形体动作与节奏的配合,展示出完美的形体语言。训练中无论单手还是双手扶把,都要求将手轻轻放在把杆上,手指手腕自然放松,不要紧抓把杆,身体与把杆保持一定的距离,胳膊肘自然下垂,扶把训练时注意力不要完全放在动作腿上,应更多地注意主力腿与身体的重心。另外无论是双手还是单手扶把、双脚还是单脚站立,动作中两胯与双肩要在同一水平面上,身体保持稳定。当然,上面介绍的正确的站立姿势是扶把训练中关键的第一步。
扶把不只是为了对身体起支撑与稳定作用,同时能够帮助舞者在完成动作的过程中调整重心,训练舞者所需的各种能力,同时锻炼开度、柔软度、直立,以及身体、头部、手与脚的协调配合的能力;通过训练找到身体直立的感觉,锻炼身体的稳定性,以及准确地移动重心的能力。所以在扶把训练时,应当注意扶把站立的姿态,人体和把杆保持相应的距离,这样才能使动作得到完整、完美的发挥。
五、芭蕾基训的普及与发展
芭蕾作为一门世界性的艺术,它的高深与博大、唯美与脱俗是它能得到普及与推崇的主要原因。芭蕾不仅能影响甚至制约人类的形体美,而且演绎着人们的思想感情和理想信念。
目前我国芭蕾舞基本功训练已不仅仅限在舞蹈学院内部,它已走出了学院大门,来到了社会的广阔天地里,很多人开始运用芭蕾舞来健身、健美、塑造形体。如《河南青年报》登载了一篇文章:《三十岁的芭蕾》,文中这样说:“万万没想到,30岁时,我竟拎着练功鞋,走进中央芭蕾舞团的排练厅,开始学习我梦寐以求的芭蕾舞。音乐响起来,普里耶,阿提休,阿拉贝斯,格里萨,阿桑普列(都是芭蕾动作)……一切都像在梦中。”[2](P158)芭蕾已被市场认定,而且作为美育,已经相对广泛地被大众所接受。如今,大多数家长也认为,让小孩从小接触芭蕾,是一种最好的美育方式,可以陶冶性情,改善形体和行为举止。很多爱好者认为,虽然练习时不能把动作做得完美,但能体会随着音乐优美起舞的感觉,能得到锻炼后的舒适感,同时,在工作中和生活中产生的心理压力得到了彻底的释放。通过舞蹈来享受艺术,享受生活,锻炼身体,塑造体态,是一种充满活力的生活方式。
人们抱着各自对芭蕾的认识和目的,聚集在一起,不断享受着美和快乐。显而易见,芭蕾基训是形体舞蹈所需要的,形体训练又是时代发展所需要的。因为塑造形体美,培植心灵美,追求人生美,造就世界美,将是永恒的主题。
六、结语
综上所述,芭蕾基训是一切舞蹈的基础,也是学生在舞蹈学习中基本功强化、舞蹈气质与舞姿形成的关键。这门课程可以训练学生身体各部分肌肉的能力,改变学生原有的自然状态,解放肢体,获得必要的技术、技能和规范的动作形态。因此,芭蕾基训是学习舞蹈的奠基之石。
参考文献:
[1]金千秋.舞蹈.气质与形体的塑造[M].北京:中国纺织出版社,1999.
[2]高云.舞蹈解剖学[M].北京:高等教育出版社,2004.
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[4]张孟国.舞蹈基础教程[M].北京:当代中国出版社,2004.
[5]林长瑛.舞蹈基本功与技巧[M].北京:北京大学出版社,2001.
[6]蓝凡.芭蕾[M].上海:上海三联书店,2002.
[7]人民音乐出版社舞蹈组.舞蹈的基本训练[M].北京:人民音乐出版社出版,1988.
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