浅谈钢琴伴奏与舞台演唱的协作关系

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　　【摘要】钢琴伴奏和舞台演唱是最为常见的两种音乐表现手法，它们之间是相互依存，相辅相成的关系。只有钢琴伴奏和舞台演唱的完美配合，才能演绎出经典完美的音乐。本文具体论述了钢琴伴奏与舞台演唱之间的相互依存关系，钢琴伴奏与舞台演唱之间的对立和统一。以期本文能够为钢琴伴奏与舞台演唱的协作关系的相关研究提供一些有意义的参考作用。
　　【关键词】钢琴伴奏；舞台演唱；协作关系
　　【中图分类号】J624 【文献标识码】A
　　钢琴伴奏和舞台演唱虽然是两种不同的艺术表现形式，但是他们之间又有着诸多的关系和联系。如果没有钢琴伴奏，声乐演唱也就无法进行了。如果没有了声乐演唱，又何谈钢琴伴奏。钢琴伴奏和舞台演唱这样的关系在我们的工作和生活中也经常会遇到类似的这样的两个事物或者两件事情之间的关系。只有正确认识钢琴伴奏和舞台演唱之间的关系，妥善处理两者之间的关系，才能有效促进钢琴伴奏和舞台演唱之间的融合，给予观众良好的舞台效果。但是，如何具体认识钢琴伴奏和舞台演唱之间的关系，如何妥善处理两者之间的关系，需要具体判断和分析。
　　一、钢琴伴奏与舞台演唱的概述
　　西方国家在十七世纪末就开始出现了钢琴伴奏和舞台演唱组合的这种形式。随着人们对音乐认识水平的不断提高，钢琴伴奏和舞台演唱之间的配合也越来越成熟和完善。在这个历史时期内，西方出现了一批伟大的音乐家，诸如贝多芬、莫扎特等等，他们深谙钢琴伴奏和舞台演唱之间的关系，他们大力推动着钢琴伴奏和舞台演唱的结合，在他们的推动下大大促进了音乐发展的这种模式。
　　我国的钢琴伴奏和舞台演唱之间的配合起步较晚，在上世纪二十年代我国才有了一些钢琴音乐作品，随后我国出现了一些钢琴伴奏和舞台演唱相结合的作品。其中在我国广为流传的《大海啊，故乡》就是在这个阶段出现的，让大众第一次深深地感受到了钢琴伴奏和舞台演唱结合的魅力。尽管有《大海啊，故乡》这样的经典作品，但是我国仍然存在着轻视钢琴伴奏、重视舞台演唱的思想。一些音乐行业从业者觉得钢琴伴奏只是为了配合舞台演唱行为，钢琴伴奏没有本质的作用，不是一个必备的艺术形式，钢琴伴奏起到的只是锦上添花的作用。显然这种理论是十分错误的，尤其是对音乐行业从业者来说，这种思想更是不可有的。在这种思想的影响下，我国的舞台演唱的行业发展必然会受到影响。必须正确对钢琴伴奏和舞台演唱之间的关系进行认识和处理，只有在正确理论指导下，我国的音乐发展之路才能顺利进行。
　　二、钢琴伴奏与舞台演唱之间的相互依存关系
　　（一）钢琴伴奏与舞台演唱在情感上的相互依存
　　音乐之所以能够打动听众的原因就是其蕴含的情感，可以与听众产生共鸣。在舞台上，演唱者往往是通过他的表情、动作和演唱时候对歌词的处理来表达自己的情感。钢琴伴奏要紧紧跟随舞台演唱的感情表现，通过一系列的钢琴表现技法来表现钢琴演奏者的情感表达。只有当它们二者在感情上的完美融合，才能真正给予观众心灵上的震撼，让观众心情舒畅，感受音乐的魅力。
　　（二）钢琴伴奏与舞台演唱在旋律上的相互依存
　　对于一部音乐作品而言，旋律是听众能够感知到的音乐灵魂。优美的旋律，基于调式和节拍的合理性，并能够通过声音的高低、音量的强弱表现出来，当音高、音量、时值以和谐一致的形式表现出来，就形成了常说的曲调，听众通过曲调感知音乐作品的艺术性。在现场演唱中，假如钢琴伴奏没有和舞台演唱达成有效的配合，或者是钢琴的伴奏声音高于演唱者的歌声，或者是演唱者的歌声高于钢琴的伴奏声，都会给人一种突兀的感觉，直接影响着音乐作品的呈现程度和表现状况。
　　（三）钢琴伴奏与舞台演唱在意境上的相互依存
　　都知道艺术作品之所以被称为艺术作品，就是因为其在意境上的表现和给观众或者读者的感染力和共鸣。每一个艺术作品，不同的演唱者和钢琴伴奏者都会有着自己的认识和判断。这就需要我们的演唱者和钢琴伴奏者在表演同一个作品时候要对作品的认识进行沟通。当钢琴伴奏者和舞台演唱者在对作品的意境达成共识后，在表演作品时候往往会给人极大的震撼，让听众深深地感受音乐的魅力，或是激情慷慨的感情，或是每个人的青春岁月，或是关于爱情的呼喊，或是对友情的怀念，或是对亲情的感知等等。
　　三、钢琴伴奏与舞台演唱之间的对立和统一
　　（一）钢琴伴奏与舞台演唱在音色上的对立和统一
　　音量是最直接的对音乐作品感受的一个因素，最简单的表达就是高了或者低了。在钢琴伴奏和舞台演唱进行中的时候，感情伴奏者对音量的依靠性程度很大，某个旋律的高音量或者低音量直接的表达着作品里的信息和演奏者的感情。通常都会说，钢琴伴奏的音量不可高于舞台演唱的声音，舞台演唱的声音不可高于钢琴伴奏的声音，这看似矛盾的说法，正恰恰说明了两者之间要进行统一的协调，钢琴伴奏者要考虑舞台演唱者，舞台演唱者同时要考虑钢琴伴奏者。
　　（二）钢琴伴奏与舞台演唱在节奏上的对立和统一
　　节奏可以说是一个音乐作品的核心所在，听众可以直接感受到音乐作品的节奏。一般来说，节奏的快慢给人的感受就是或急或缓，或喜或悲。钢琴伴奏者和舞台演唱者要进行对此充分的认识和沟通，统一对作品的节奏的认知。有的演唱者只顾自己演唱的节奏，毫不考虑钢琴伴奏者的节奏。有的钢琴伴奏者只是按照乐谱上的节奏进行，而不去考虑演唱者的节奏。殊不知，这两种行为都是不可取的，都会对现场表演造成不良的结果。
　　（三）钢琴伴奏与舞台演唱在音色上的对立和统一
　　钢琴的音色和演唱者的音色有着很大的不同。在表现一首音乐作品的时候，钢琴伴奏的音色和声乐演唱的音色是有区别的，因此，要充分了解音乐作品的演奏类型，让钢琴伴奏跌宕起伏，让声乐演唱别具张力，通过音色的把控，让整首音乐作品表现出该有的豪迈、柔和、抒情等，以更为完美的表现方式传达给听众，让听众得到更好的音乐享受。
　　四、钢琴伴奏和舞台演唱互相促进作用
　　钢琴伴奏和舞台演唱在很多时候都是能够互相促进的，很多时候钢琴伴奏可以促进舞台演唱的演绎，舞台演唱的表演又可以促进钢琴伴奏的演绎，在互相的促进中，这样的作用就更显得相得益彰。每一首音乐作品，都有其情感的寄托和表达，钢琴伴奏与声乐演唱的配合，充分表现出了音乐既定的形象，以形象的意境调动了听众的情绪感染，将音乐主题完美传达给了听众，让听众在美妙的钢琴伴奏中感知音律变化，在声乐演唱的主旋律中看到音乐的底蕴和内在，与音乐产生共鸣。钢琴伴奏与声乐演唱的完美配合，能够将音乐想要表达的情感展现得淋漓尽致，能够联合音乐创作的背后的故事，引发听众内心的灵魂触动，与音乐产生灵魂上的交流。
　　总而言之，钢琴伴奏和舞台演唱是相辅相成、相互依存的，只有它们之间的完美演绎和配合才能给观众呈现出经典的音乐作品。我们的音乐行业从业者必须对二者关系有正确的认识，并且要把这种认识传递给音乐学院的学生和观众朋友们。只有在正确的理论指导下，音乐从业者才能积累经验，促进我国的音乐行业的积极健康的发展。
　　参考文献
　　[1]王舟.浅析声乐演唱与钢琴演奏之间协作性的重要价值[J].参花，2017.
　　[2]陈新宇.原谱钢琴伴奏与声乐演唱的美学探讨[J].大众文艺，2018.
　　作者簡介：扎西措（1985—），女，藏族，青海，硕士，讲师，研究方向：音乐表演、音乐学。
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