浅析十六世纪摩尔里的“牧歌主义”在罗伯特·琼斯作品中的体现

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　　【摘要】十六世纪的欧洲笼罩在文艺复兴运动中，在音乐、美术和建筑等方面都有了很大的风格方面的变化。在音乐方面，十六世纪意大利的牧歌引领了以人为本，注重人性化的潮流，英国作曲家摩尔里提出了一个新的思想叫作“牧歌主义”，这其中对文艺复兴时期的意大利牧歌的作曲技法做了严格的规定。而罗伯特·琼斯的作品《美丽的奥丽娅娜似乎在对愚蠢眨眼》恰恰符合了摩尔里的“牧歌主义”， 它既体现了文艺复兴中以人为本的特点，又符合了摩尔里所规定的作曲技法。
　　【关键词】牧歌;牧歌主义;摩尔里;罗伯特·琼斯
　　【中图分类号】J616                             【文献标识码】A
　　十六世纪的牧歌是一种源自于意大利的复杂的合唱曲，后期传播到了英格兰。“牧歌主义”这个术语是用来说明牧歌音乐中的旋律和歌词的关系，旋律映射出人自身的感情，同时也能够表现出歌词的含义和感情内容。牧歌可以理解成为文艺复兴时期人文主义的延伸，而“牧歌主义”集中体现在作曲技巧方面，例如，运用半音音阶和临时升降号来表达人的感情。英国作曲家、理论家摩尔里在他的文章《牧歌和牧歌主义》中强调了一些牧歌作曲中非常严格的规定，这些规定主要是告诉作曲者怎样用音乐来表达歌词中的感情内容。依据摩尔里的观点，遵循他所说的那些规则，能够创作出一首歌词与音乐紧密融合的曲目。在本文中，我们对一首意大利牧歌罗伯特·琼斯的《美丽的奥丽娅娜似乎在对愚蠢眨眼》进行分析。
　　根据1569年马雷·安东尼奥·马佐尼·达·米格里奥尼科的第一部关于牧歌的教科书First Book of Madrigals， 十六世纪的牧歌和文艺复兴时期的其他声乐歌曲有明显的不同。牧歌是人文主义的标志，因为它充分地表现了人千变万化的内心情感。在十六世纪的牧歌中，音乐旋律必须跟随和呼应歌词中的含义，并且表达歌词当中的情感，以至于作曲家们有时候不得不打破他们原先的作曲方法，来迎合歌词当中情感的需要。所以，16世纪60年代以后，牧歌发展成为一种创新的风格。虽然这些牧歌频繁地用到一些奇怪的不和谐音程或者半音音阶，但是运用这些奇怪音程的目的，是用来表现歌词中的特殊的情感。摩尔里的文章中已经很清楚地表明，作曲家必须严格地谱写旋律，从而达到符合歌词中所表现的不同的情绪。如果歌词表现的是沉重的情绪，作曲者就必须用音乐表达出沉重的情绪。如果作曲者运用了不适合的旋律和和声，是非常荒谬的。
　　根据摩尔里在他的文章中所说的，作曲家可以用以下两种音程motions：第一，升音程sharp motions，也就是现代乐理中的大二度、大三度、大六度等大音程;第二、降音程flat motions， 也就是现代乐理中的小二度、小三度、小六度等小音程。当歌词当中出现表示困难、残忍、痛苦等相关的情绪，作曲者就必须运用大三度、大六度、大二度等大音程，而不是用小二度，因为大音程能够体现困难和强硬的感觉。另外，作曲者也可以用不和谐的和弦煽动紧张的气氛，从而衬托出困难、残忍和痛苦的情绪。而当作曲家们要表现难过和悲伤的情绪时，他们则需要用降音程，例如小二度、小三度和小六度。
　　摩尔里更进一步地阐述了牧歌中的音阶要用无升降号的自然音阶，这样才能够表现出一种阳刚的感觉，并且能够充分合理地表现出残忍、暴虐、痛苦和其他相关的情绪。半音音阶则体现出更加微弱的、女性化的、阴柔的情绪，用来表达悲伤、哭泣、叹息、悲伤、哭泣和其他类似的情绪。另外，音乐的速度也能够影响情绪，如果歌词表达的是轻松愉快的感觉，作曲家需要在旋律上做一些渐快，用快速的旋律来衬托歌词的意思。相反，如果歌词体现了悲伤的感觉，作曲家就必须要用沉重和慢速的旋律来表达歌词中的感情。除此之外，摩尔里还讲到，作曲家应该严格遵守如何运用上行和下行音程的规定，上行音程来表示高、天堂等词语，而下行音程则表现低、深和地域等词语。
　　对于如何用音乐表达歌词中的情感，其他的一些规定也是同样重要的。例如，长的音节应该安排在长音的下面，短的音节则安排在短的音下面。摩尔里要求作曲家在歌词出现逗号和分号的时候要用短的休止符，当歌词出现句号的时候要用长的休止符。此外，用短的休止来表示叹息，而不用长的休止，因为长的休止更能代表音乐中深的呼吸，而并非歌词中的叹息。最后还有一点也是很重要的，那就是作曲家们不能够在歌词结束前完成乐句。因此，摩尔里在他的文章中提到的所有规定都是为了达到歌词和旋律之间的平衡一致。
　　在分析作品之前，我们可以先对罗伯特·琼斯的牧歌《美麗的奥丽娅娜似乎在对愚蠢眨眼》做一个简单的歌词分析，这样可以帮助我们理解这首作品的歌词所表达的情绪。在琼斯的作品中，歌词体现了非常阴柔的感觉，虽然前两句给人一种甜美平静的气氛，但随后的一句 “然而，听说这个世界已经变得邪恶了”可以被认为是一个非常戏剧化的转折，接下来情绪即刻变得难过和悲伤。因此，琼斯的作品中的歌词基本上描述了奥丽娅娜在流泪，充满了悲伤的色彩。
　　为了更进一步地证明罗伯特·琼斯的《美丽的奥丽娅娜似乎在对愚蠢眨眼》符合了摩尔里所说的规则，我们可以分析一下作品中的几个例子。第1-6小节，琼斯把“美丽的奥丽娅娜”一词配上了一组上行自然音阶，这一点符合了摩尔里的规则，因为自然音阶和歌词“美丽的奥丽娅娜”都体现了一种勇敢的感觉。因此，自然音阶与歌词相匹配，它们一起体现了对奥丽娅娜的敬佩之情，也同样强调了奥丽娅娜作为英国女王的权利。
　　此外，琼斯运用了下行音阶体现歌词中的情感，第17-30小节，下行音阶重复出现，这种重复的下行音阶与歌词“Lay softly down to sleep.轻轻地躺下睡觉。”参考摩尔里的文章中所说的，下降、低、深、地狱等词语必须匹配下行的音型，虽然琼斯的歌词中未出现“低”和“地狱”词，但出现了“躺下”lay down，这个词很接近“下降”descending一词。因此，将“轻轻躺下睡觉”一句与下行音阶组合，符合了摩尔里的规定，因为下行的音阶的确非常合适表现“躺下来”一词，也可以创造一种夜晚甜美安静的气氛。
　　第43-45小节，琼斯把小六度、小三度和小二度与歌词“流泪”组合在一起，根据摩尔里说的“当你要表现难过和悲伤的情绪时，必须用小二度、小三度和小六度来表现”。因此，琼斯运用了降音程flat motions表现歌词中的“流泪”，这个例子足以证明他运用了摩尔里对小音程与大音程运用的规定。
　　另外，琼斯还合理地运用了休止符表示歌词中的意思，第46-54小节，四分休止符频繁出现在每一个声部，此处的歌词有很多的逗号，就像叹息一样。“叹气”sighed一词也统一出现在歌词中，琼斯在第46-54小节运用的休止符正确地表达了“叹气”一词的含义。也正如摩尔里文中所说的“当要表现叹气和哀叹的时候，可以用短的休止”。
　　总之，摩尔里的文章罗列了很多根据歌词谱曲的规则，其中包括如何运用下行音阶、上行音阶、升音程、降音程和休止。根据琼斯的牧歌中的作曲技法，他的作品非常符合摩尔里的规定，他的作曲技法运用得恰到好处，充分展示了对女王奥丽娅娜的敬佩之情。
　　参考文献
　　[1]“Madrigals and Madrigalism”in Music in the Western World： A History in Documents，eds.Piero Weiss and Richard Taruskin（New York：Schirmer Books，1984），143-145.《牧歌和牧歌主义》，选自皮耶罗·韦斯、理查德·塔鲁斯金《西方世界的音乐文献史》（1984年纽约希默出版社出版），143-145.
　　[2]Robert Jones，“Fair Oriana Seeming to Wink at Folly” （Stainer and Bell Ltd，1924）.罗伯特·琼斯《美丽的奥丽娅娜似乎在对愚蠢眨眼》（Stainer and Bell有限公司，1924年）.
　　作者简介：甄泰然（1991—），男，河北省安国市，硕士，管弦系中提琴教师，初级，研究方向：中提琴演奏。
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