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旋律模唱在视唱练耳训练中的运用研究

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  【摘要】音乐是基于人的听觉系统的艺术,虽然不像其它艺术般具有“观赏性”和“语义性”,但人们通过对不同风格音乐的聆听,可以形象地感受到各种不同的风情。视唱练耳是音乐专业中一门重要的基础课,主要培养学生的音准和节奏感。旋律模唱法能够有效地锻炼学生对音调高低的辨别能力,增强学生对音乐节奏的感知认识,从而提高学生发音的准确性,进一步培养学生基础的音乐素养。
  【关键词】旋律模唱;视唱练耳;训练
  【中图分类号】G632.3                        【文献标识码】A
  音乐创造才能不是与生俱来的,不仅需要学习者具备一定的音乐天赋和顽强的学习毅力,还需要反复进行视唱练习。在音乐教学中,对学习者提升最快、最有效的方法便是模唱。特别是处在音乐学习初级阶段的学生,模唱训练是先让学习者将听到的内容在大脑中储存下来,进而对其中的音乐元素进行认识、分析和理解。学习者对旋律的记忆越完整,想象出的乐谱就越准确。在视唱练耳训练中运用旋律模唱法,可以快速提高学习者的音乐基本能力。
  一、视唱练耳训练中运用旋律模唱的意义
  在视唱练耳训练中,旋律模唱法是一项重要的训练内容。在音乐课中,学生在掌握基本的单音和简单的节奏后,教师会将各种不同类型的节奏进行组合,和音高融合后创作出若干小节旋律演奏。学生通过试听,将这部分旋律暂时储存在大脑中,然后凭记忆模仿听到的旋律内容,唱出旋律片段,这一系列的过程叫作旋律模唱。这种方法能有效锻炼学生在短时间内对音乐元素的记忆能力,旋律模唱方法适宜由简到繁、由短到长。这一训练既考察了学生对音高、节奏的把握度,又能加强学生对不同音乐素材、曲目结构、作曲技巧的掌握。
  旋律模唱不仅能锻炼学生的自然听觉能力和基本的旋律创作能力,还能激发学生的学习兴趣,提高学习注意力。旋律模唱是一种具体化、复杂化的强化训练,需要模唱者调动脑、眼、耳、嘴等多个器官,最终将他们所感知到的信息准确地模唱出来。在整个过程中,学生需要注意力高度集中,方可完成最后环节。旋律模唱的训练内容较为单一、枯燥,教师在教学开展时,要采用一些新颖的教学手段,使学生的注意力高度集中,用有限的课堂时间创造出最大的教学效果。
  旋律模唱既是一种教学方法,也是一项考核内容,这也充分说明了旋律模唱对培养学生音乐能力的重要意义。旋律模唱要求学生不是无意识地机械性模仿,要在模唱中锻炼曲目创作能力。教师在进行旋律模唱选材时,不应单一地自己创作旋律,要侧重于选取风格典型的旋律做教材,借助一些中外优秀的音乐作品,让学生通过直观的感受,体验各个国家、不同民族的音乐风情。学生在聆听这些感染力极强的经典音乐作品时,能真正地用心感悟,从而激发音乐灵感和悟性,启发音乐创作的原动力。
  二、视唱练耳训练中旋律模唱方式的创新运用
  视唱练耳训练是音乐学习的初级阶段,而良好的音乐基础是优秀音乐创作人才的奠基石。因此,视唱练耳训练具有更深远的影响意义。旋律模唱训练初期,学生通过对节奏和音高的感知,掌握一定的音乐理论基础知识,之后教师要对教学手段进行改进,强化对学生即兴创作能力的培养,进而达到提高学生综合音乐能力的目的。
  (一)旋律模唱方法的创新
  在目前的视唱练耳训练中,旋律模唱方式主要以教师弹奏和视唱为主,学生主动参与的环节不多,久而久之,学生就会失去学习兴趣。在课堂上,教师可以尝试让部分基础知识掌握扎实的学生参与到课堂实践中来,允许学生借助所学乐器进行旋律演奏代替传统的纯粹模唱方法,通过亲身体验,增强对旋律的记忆力,掌握更强的节奏感。教师还要鼓励学生课后自己创作旋律,在课堂上通过分组教学法,让其他同学对其创作的旋律进行模唱体验,对创作的旋律做出客观的评价,认可其中的成功部分,并指出不足之处,这既加强了课堂活跃性,又丰富了教学内容,有利于挖掘学生的音乐创作潜力。
  (二)旋律模唱音程思维的创新
  在音乐大调音阶中,七个音级分别发出不同的自然音色,而确立曲目大调调式的关键在主音上下方的纯五度。在大调小调中,以主音为中心,往上纯五度称为属音,其下纯五度称为下属音,属音和下属音围绕主音形成一种支撑作用。教师通过创作属音、下属音和主音结合的不同旋律,可以让学生进行旋律模唱训练,对属音、下属音和主音的关系作出初步了解。学生在模唱教师的这部分旋律时,还可以纵向感受属音、下属音和主音的功能特点。
  (三)旋律模唱中培养学生即兴创作能力的創新
  节奏是音乐中的重要元素,乐曲的节奏决定了音乐的特点和风格。节奏即兴能力的培养是在学生掌握基本的节奏类型后的一种强化训练,此项训练可以让学生学会自由创作多样化的节奏,提高自身的创造力。例如,教师可以给出六个小节节奏,让学生即兴将它们组合成一段旋律,并视唱出来,这种做法可有效地锻炼学生的节奏创作能力,提高学生的即兴表演水平。旋律即兴创作相比节奏即兴创作难度更大一些,学生只有扎实掌握了音高和节奏,才能创作出旋律。因此,旋律即兴创作的前提是熟练把握每一个音符的音准,练就强烈的节奏感,方可锻炼学生的即兴创作。在进行旋律即兴创作初期,教师要先给出一些节奏和音高的限定,逐步加大难度,进而达到培养学生自主创作音乐旋律的目的。
  三、视唱练耳训练中旋律模唱的运用方式
  任何训练都是循序渐进的,适当的训练可以达到事半功倍的效果。在视唱练耳训练中,采用旋律模唱法可以有效、快速地提升训练效果。在使用旋律模唱法时,要从生谱、节奏、单音、旋律四个方面逐一进行模唱训练。
  (一)生谱模唱
  生谱练唱主要锻炼学生对音准的把握度和对节奏的感知度。学生能看着谱视唱出来,还要注意音调的高低和节奏的快慢,锻炼对视唱曲目旋律起伏的掌握,帮助学生学会准确地处理弱音,学会乐句划分。教师在训练时选择生谱,可以增强学生的好奇心,提高学生的注意力,从而促使他们在脑海中形成深刻的记忆,为培养音乐创作奠定良好的基础。
  (二)节奏模唱
  节奏掌握着一首乐曲气息运作的快慢和轻重,演奏者对音乐节奏的精准驾驭和准确表达直接影响着音乐作品的表现力。因此,在视唱练耳训练中节奏的训练至关重要。节奏训练中,学生不仅要对视唱的节奏加以语言描述,还需要了解休止符、解音符等各种节奏变化。节奏和节拍、速度是紧密相连的,只有找准节奏中的节拍、掌握视唱时的速度,才能提升学生的节奏感。同时,学生要有“冰冻三尺,非一日之寒”顽强毅力,克服浮躁心理,反复加以练习,多听、多记,才能增强对节奏感知的敏锐度。
  (三)旋律模唱
  在掌握了音准和节奏的基础上,教师可以开始对学生逐步进行旋律模唱训练。教师将各种节奏类型和音高进行组合,创作出不同的小节旋律,并将它们弹奏出来,指导学生进行模唱。在旋律模唱中,教师应遵循由简到繁、由易到难的过渡教学法,这样既有利于学生扎实地掌握旋律创作的基本功,又能保持学生对旋律模唱法的学习兴趣,更有利于学生音乐综合素养的培养。
  四、结语
  旋律模唱法可以有效提升学生的视唱练耳训练效果,启迪学生的音乐创作灵感,激发他们的音乐创作热情,但在具体的训练中,要求教师要遵循循序渐进的学习规律,掌握科学的训练方法,制定个性化的训练计划,结合国家对素质性人才的标准对视唱练耳训练进行创新。
  参考文献
  [1]刘博.视唱练耳中的模唱训练技术研究[J].北方音乐,2017(1):75.
  [2]王晓楠.模仿的艺术——以视唱练耳训练中的模唱为例[D].西安:西安音乐学院,2013.
  [3]杨颂庆.旋律模唱在视唱练耳训练中的运用研究[J].北方音乐,2017(10):60.
  作者简介:王星(1970—),女,汉族,四川成都人,本科,中学一级,四川省成都市第三中学音乐教师,研究方向:高中音乐教学,合唱教学,高中声乐训练,视唱练耳训练。
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