浅谈玉雕作品设计的文化内涵

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　　[摘 要] 中国玉文化历史悠久，寄托了人们对美好生活的向往。玉是圣物，是信仰，是文化传承！它细腻温润、晶莹剔透的色泽，总会触碰人的心灵，继而温暖和感叹油然而生。玉高洁雅致，媚而不妖。对玉雕师来说，玉雕是减法过程，一刀下去再无回头之路。从取材、题材、俏色、美学等，每一步都要具有很强的设计感和艺术感。
　　[关键词] 玉雕作品;文化内涵;量料取材;和谐美;设计题材
　　[中图分类号] J306           [文章标志码] A        [文章编号] 2095-7556（2019）12-0066-02
　　本文文献著录格式：王华军.浅谈玉雕作品设计的文化内涵[J].天工，2019（12）：66-67.
　　一块玉承载一段历史，书写一段传奇。踏着岁月的风尘，展开历史的画卷，一个个或美丽或哀怨的故事向我们姗姗走来。 它承载着每个时代的精神文明与物质文化。
　　历史上，殷人信鬼，尤尚美玉。说明了玉器是在精气、神灵、巫术等原始宗教气氛的笼罩下成长的。先民以玉为神物，视玉为山川之精灵，崇玉、祭玉的思想与活动已成形，那时多带有神秘色彩，在艺术上模仿生产工具造型，主观意识的影响力很强，从夸张、示意的手法，碾磨了大量的为巩固神权和世俗统治的玉器。
　　一、玉雕作品的材料要量料取材
　　一件成功的玉雕作品就是充分利用并发挥原材料的质地美。这涉及玉雕设计创作上的一些技术问题，它的基本要求就是挖脏去绺，突出玉石之美，返璞归真，在设计创作法则上就是量料取材，因材施艺。玉石是有灵性的，但是玉不琢不成器，玉石不经过雕刻就是一块石头。对玉雕师来说，他们要找到一个合适的创意，几天甚至几个月的时间都在观赏它，抚摸它，思考它。无论干什么事情脑海里都能装着它，在生活中慢慢地寻找它能给人们带来璀璨亮丽、赋予生机的故事场景。一块石头经过玉雕师的神奇雕刻，即赋予它生命力，它就会变得有灵魂、有故事，高洁雅致，把所爱之人深深地吸引。玉料的条件是有限的，玉雕人的创意是无限的。翡翠是古往今来人们所熟知和喜爱的玉石，中高档翡翠的特征是种好、绿正、水好、净度好、色泽光鲜亮丽，是玉雕作品的上等原料。
　　二、玉雕作品的设计题材多种多样
　　中国玉石雕刻历史悠久、名扬海内外，雕刻题材也是多种多样。玉雕最讲究寓意，玉必有意，意必吉祥。从中国玉雕图案中，可以深刻体会到玉石传承的文化内涵，将谐音、比拟、象征等表现手法运用在玉雕题材当中。如福禄寿而组成“三星”;八人组成的“八仙过海”，他们自由洒脱，专门惩恶扶善、抑富济贫、伸张正义;九人组成的“香山九老”;由金童玉女组成的“招财进宝”和“富足吉祥”;以及可以辟邪消灾的钟馗，历史典故，宗教故事，民间谚语。应用人物、花鸟、走兽、器物来表达福顺、喜庆、尊贵欢乐、高雅、安宁等含义。在设计构思上不但要继承传统，发掘传统文化中一些有意义的题材，而且要与时俱进，具有时代感和创新意识，这对我们玉雕艺术创作者来说是必须具备的文化修养和艺术修养。
　　三、玉石的天然颜色应用
　　玉石本身就有着丰富美丽的色彩，再加上玉雕师的精心雕琢就会使其更加的出彩。玉石本身价值不菲，玉器造型要根据玉材料进行构思，从而形成光彩夺目的艺术作品。宋朝的艺人就擅长用“巧色”的方法来琢玉，在设计时巧妙地利用玉石本身的天然纹理和色彩。现代的玉雕技艺就继承了宋朝开创的“巧色”的优秀传统，利用玉的原色制作各种玉雕产品，从而创作出独具风格的作品。南阳独山玉色彩绚丽、颜色繁多，分青、蓝、白、红、黄、紫、褐、黑等多种颜色，同样适合做大型山水、人物、花鸟虫草、器皿，尤其适合俏色设计，黑白分明、众多颜色搭配，是玉雕中的理想原料。
　　四、玉雕作品中的和谐美
　　2000多年前秦古籍《考工记》就强调了工艺品应“材美工巧”。因此，好的玉雕作品既要充分突出玉雕的材质美，还要运用玉雕技艺和设计理念表达和强化玉雕的美学价值。其形式美和内容的含义也是不能忽视的，作品的内容和形式共同展现了作品的思想，传递了作者精神层面的思考和体会，表达了作者对审美的感受。無论是气势宏大的重器，还是玲珑精美的小件，用材、工艺、形制、款式方面都需要和谐的美学尺度。雕刻未必执着于黄金分割，但应有意识地通过均衡调配各部分的适当比例营造美感，秘诀在于遵循美学原理。
　　另外，具有代表性的《清明上河图》《华夏之光》《红旗渠》《鹿鹤同春》等无一不是精品，其设计根据原料质地、外形、颜色、美学的特点，对玉石质与色进行合理、和谐的处理，巧妙设计，别出心裁，工艺严谨细腻，气韵生动，场面气势磅礴，更具有非凡的风采，展现了中华大地博大精深的玉文化 。
　　千百年来，中国玉器与中国文化同时发展，不断适应时代的需求，在发扬传统的同时，深入研究，在变化中求统一。在玉雕雕琢过程中，要对玉石进行合理、和谐的处理，以求达到完美的艺术效果，让我们在中华玉器文化的历史长河中砥砺奋进。
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　　[作者简介]
　　王华军，生于1968年，河南省南阳市人，高中毕业，河南省玉石雕刻大师。1986年在南阳玉器厂拜师学艺，1989年在河南省玉雕美术班学习，1997年至2001年先后在福建莆田、广东四会潜心学习各家之长，期间一直虚心求学，勤勉钻研，技艺日进，于2003年成立了华军玉器工作室，任设计师。
　　创作风格：以花鸟、人物、山水创作题材为主，在设计创作中传承中国传统文化的同时加以革新，注重作品的深层寓意，对玉石质与色的处理合理、和谐，设计巧妙，别出心裁，工艺严谨细腻，气韵生动，场面气势磅礴，精致的独特风格淋漓尽致地展现玉石之蕴，使每件作品尽善尽美，更具有非凡的风采。
　　（编辑：赵文静）
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