美术教育应注意培养学生创造力
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作者: 朱 莎
摘 要:美术教育被公认为是培养创造力的最具成效的学科之一,是培养学生创造意识和创造力的良好渠道和途径,要在教学过程中充分培养学生创造力,应精心选编教学内容,培养学生发散思维,因势利导,适时启发,促进创新,建立科学正确评价机制,鼓励、扶持、促进创新,处在这个伟大的知识经济时代,我们最需要的是创造力,在大力倡导创新教育的今天,美术教育更应发挥它所具有的独特作用。
关键词: 美术 教育 创造力 个性 兴趣 科学评价
在21世纪的今天,一个国家人民的创新意识极为重要,创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。怎样发挥学科优势,培养学生创造精神和高质人才,是我们所有教育工作者的愿望。美术教育尤其责无旁贷,因为美术教育被公认为是培养创造力的最具成效的学科之一,是培养学生创造意识和创造力的良好渠道和途径。如何在教学过程中充分培养学生创造力呢?我认为应做好以下几方面工作。
一、精心选编教学内容,培养学生发散思维
1.要选择有利于激发学生求知欲,触动学生好奇心,调动学习积极性和主动性的教学内容。好奇是知识的萌芽。兴趣是最大的动力。只有学生对美术感兴趣,才能去主动吸收美术知识和技能。因此,教学内容应力求构思新颖,趣味性强,能充分调动和激发学生学习积极性和主动性,利于培养和保护学生学习兴趣和信心,运用科学合理及有趣的教学方法,吸引学生,让他们积极主动地学习,激发起他们对美好事物的表现欲和创作冲动。人们常说:兴趣是成功的一半。改变教学内容、教学形式、教学模式的单一化状态,利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件,强化学习内容的启发性和趣味性,以适应新时代发展的要求。
2.要选择有利于培养学生知识迁移和发散思维的内容。在艺术教育里的目的就是使人在创造的过程中变得更富有创造力,并将之应用于生活和职业,比如,我们日常生活中的衣、食、住、行、娱乐、无不和设计密切相关,创造力在设计中的重要性更显而易见的,一个有创造力的设计可以使产品迅速吸引消费者。那么艺术教育的一项重要目标就达到了,这就要求我们在美术教育中,不仅仅只看到传统意义上的美术学习,而且要看是否有利于学生良好综合素质发展,是否有利于学生的创造力培养,是否有利于学生的个性品质完善,是否有利于知识的迁移;课业的布置要有灵活性,给学生有充分发挥想象的空间,若是每个学生画出一样的画,设计出相同的风格的建筑、包装、广告,那么这个世界也就不再丰富多彩。这其实也是教学的失败;应引导学生沿着不同的途径,突破传统思维习惯的模式,产生大量的变异见解,有意识地促使学生从多方位、多角度地思维操作,以培养学生发散思维的能力。比如在课业训练中,就不能仅限于单一的模仿或照抄自然的训练,模仿固然重要,但如果不顾自己内心的感受,不积极思考总结,一味模仿,很容易导致学生陷于僵死的思维状态,使作业呆板、乏味,甚至阻碍学生创造意识的发展。
3.要符合学生个体身心发展阶段性和不平衡性。学生在年龄、性格、修养、阅历、生活环境、作画能力等方面有着不同的特点,这就造成了学生思维方式和作业面貌的复杂性和丰富性,学习过程中难免流露出各年龄阶段中各种各样的问题和特点,那么教学内容的设计,就要针对这些实际情况和特点,使教学内容尽量顺应其个性特点,以利于他们创造力的发展和技能的提高,改变过去那种教学内容、教学方法、教学形式“一刀切”的做法。
二、因势利导,适时启发,促进创新
1.因材施教,因势利导是促进学生创新意识的关键。创新是美术的精神,艺术贵在创新,没有创新的艺术,必然会走向僵化、走向没落。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期,他们善于接受和吸取新生事物,热情大胆,敢作敢为。在他们身上,创新意识往往处于萌芽状态,潜在状态,需要不断挖掘,促其生长发展。少数学生创新精神比较明显,就需要老师及时的大力扶植,促其开花结果。比如,同一命题的作业,几十张作业就会表现出几十种不同的面貌和特点,这其中的特点,很有可能就是显露学生创造意识和艺术才智的闪光点,出佳作的好苗头,教师要及时发现这些特点,因势利导,鼓励学生充分发挥其创造力和想象力,促使其形成宝贵的艺术个性和创造素养。
2.培养学生的创新意识,首先应注意保护学生的独特个性并给予其自由发挥的环境和空间。这一点是非常重要的,却也是在教学的过程中容易忽视的一点,比如儿童作画,孩子的想象力是十分丰富的、天马行空的,较少受到客观事物的束缚,树会画成红的,小动物是五颜六色的,人会住在西瓜房子里,会长着翅膀在太空中飞翔等等,这些都是孩子创造力、想象力丰富的表现,这是非常可贵的,要保护的,千万不能以像不像,合不合理来打击和束缚孩子的这种能力。因此,在美术教学过程中,应鼓励学生立足于自身实际,将自己的内心世界以独特的方式大胆表达出来,同时能对他人的作品发表自己与众不同的见解。这就需要营造出轻松愉快、和谐民主的学习氛围。教师和蔼可亲的态度,平等温和的语言,诚恳热情的指导,有利于学生敞开心扉,宣泄释放自己的真实情感。作业中的优点,教师要及时给予表扬和鼓励,存在的不足,耐心给以指导和帮助。学生在这种平等、民主、温馨的环境下,非常有利于创造意识的培养,为形成健康的心理素质,完善其个性的发展奠定良好的基础。
3.引导学生积极发展创造想象思维和培养观察能力。创造想象是进行创造活动的前提,也是学生创造性活动所必需的,美术课教学中的室内、外写生,社会实践等,正是以培养学生观察力和想象力为主要教学目的的。运用科学合理及有趣味的教学方法,吸引学生,让他们积极主动地学习,激发他们对事物的表现欲和创作冲动,教师应充分利用美术学科的优势,在课堂教学及其它活动中引导学生观察社会和自然现象;要引导学生培养一双画家的眼睛,善于观察、准确观察和敏锐观察,提高创造想象能力;要提高学生发现美、鉴赏美、创造美的水平。
三、建立科学正确评价机制,鼓励、扶持、促进创新
1.评价的科学合理,可以促进和提高学生学习积极性。创造需要勇气,需要有一定的气氛烘托,在创造活动中,有的学生怕自己作品特殊,怕同学起哄,更怕得不到老师的认可,因此提倡学生有创造意识,就要求老师敢于表扬标新立异的同学。评价应使不同先天因素、不同智力水平和个性特点的学生通过美术活动得到发展,并让每一个学生都能充分感受到成功所带来的喜悦和自豪,使学生树立起学习的自信心和自觉性;老师千万不要用成人的眼光看待学生作品,不能用“干净整齐”、“像不像”作为衡量的标准,否则学生会失去学习美术的兴趣,失去创造中的自由意识。
2.评价要鼓励探索创新,杜绝平淡与重复,重视个性的培养。想象力既是艺术创造的源泉,也是科学发明的源泉。作为美术教育工作者,要注意在自己的教学活动中,努力培养学生的创新意识和创造能力;取消只用一个标准、一个答案、只求共性、忽视个性的评价方法,以避兔学生只追求作业表面效果,无创新意识和见解的平庸之作。处在这个伟大的知识经济的时代,我们最需要的是创造力。创造力也是人人都具有的,只有将其蕴藏的宝贵资源积极开发,才能培养真正具有创造性的人才。在大力倡导创新教育的今天,美术教育更应发挥它所具有的独特作用。
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