慢慢来 比较快——钢琴习琴心法

来源:用户上传      作者:

　　摘 要：习琴者都知“慢练是宝”，但很难坚持，原因在于没有深刻理解慢练对习琴的益处。慢练不仅可以让习琴者更好的注意技巧指法，更可以提升习琴者对节奏的控制，而其关键就是训练心理默计时的能力，这是许多习琴者都没有意识到的。
　　关键词：慢练;控制;心理默计时
　　一、慢练是宝
　　在我们初学钢琴之时，会有老师告诉我们“慢练是宝”;在我们走上钢琴教学讲台以后，也会告诫我们的学生“慢练是宝”。不仅是钢琴，貌似其他乐器演奏也是如此。“慢练”如此吃香。
　　但是，“慢练”过的人，会发现慢练很不容易。慢练的时候，我们会觉得烦闷、无聊。尤其是那些已经弹得很熟的曲子，我们会有一种开了法拉利，却不能踩油门的憋屈。久而久之，我们便放纵双手即兴奔腾起来，音符随之摇摆，自己也随之沉醉，然后告诉自己：慢练还是留给那些初学者去弹吧，弹得那么熟了，根本不需要慢练，我不要慢慢的平静如水，只要快速的波澜壮阔。有些人还会“呸”一句：慢练，根本就是给慢性子的人练的。
　　在此，只想问那些有此经历的人：是否会发现刚刚结束慢练后的快弹，会比平时好许多？慢练就是如此的立竿见影。
　　苏格拉底曾经说过：人们之所以不去为善，是因为不了解和不认同为善的好处。同样，知道“慢练”是好的，却不能坚持，也是因为没有意识到“慢练”会给我们带来的改变。
　　慢练好在哪里？很多人认为是可以在慢练中有充分的时间注意到平时注意不到的东西，比如技巧、指法、节奏等。这种观点仿佛特别有道理，很容易被人们广泛接受，因为这种观点和人们的日常经验比较吻合。但笔者这里便要唱个反调：有些东西越是听起来正确，越是不一定严谨。亚里士多德曾经认为十倍重量的铁球是一倍重量铁球下降速度的十倍，这听起来也像是很正确。如果我们只是认为“慢练”可以让我们多注意到技巧、手型、指法等，那么是否技巧足够熟练、手型和指法足够标准的人便不需要慢练了呢？
　　试想一下，两个技巧、手型、指法都很相似的人，弹出来的音乐会是一样的感觉吗？大多数人的答案都是否定的。不同的情感，不同的表现力，即使相同的技巧和指法，都会弹出很不同的感觉。“情感”这个词听起来虚幻，但却有其物质表达方式，它表现在音符和音符之间间隙的掌握，音乐的留白、键音的延时，声响的轻重，快慢的推演，一言以蔽之，就是“节奏”。
　　二、控制是关键
　　在这里，笔者要提出本文的关键，即“慢练”的好处不仅能够注意指法手型等外在形式，更加可以帮助演奏者学会“如何去控制”。
　　弹琴一般来说，中速最易，快速次之，慢练最难。究其原因，在于中速时候的节奏与日常心理的天然节奏最似;手指频率和日常手指的天然频率最近。而快弹则要压紧这种频率和节奏，故需要一段时间的练习方可达到。但是快弹会出现一个很大的问题，即长时间的快弹会造成心理记忆的缺失和肌肉记忆的疯长。在快弹练习了一段时间之后，脑子还没有想到下步该怎么弹，手指就已经按键了。这种“身在心先”虽然是许多演奏者所追求的，但也带来一些副作用，比如，如果在演奏中凭着感觉弹的“肌肉记忆”出现了被打断的现象，已经缺失的“心理记忆”很难及时填补上来，会造成演奏的中断。这种情况在那些心理素质差的演奏者身上并不鲜见。当然，快弹还会出现另一种副作用：慢不下来了。
　　许多习惯快弹的人都有过的经历，就是当你想慢弹的时候，你的手指总会很调皮的提前按上去。你的肌肉记忆记录了你的快速指弹时间，你反而要“想方设法”去稳住那不安定的手指，稍有不慎，便会节奏不稳。所以习惯快弹的人，要想慢下来，首先在于控制。
　　到底慢弹到一种什么样的程度是最好呢？因人而异。尽量的慢下去，慢到最慢，但是前提是你要能稳的住节奏。当笔者这么跟学生说的时候，他们的回答是：“那我一个四分音符弹两秒行不行？”回答是“如果你可以做到，那么你就太厉害了。”因为如果你可以做到把一个四分音符拍弹两秒，那么你就要准确的把一个八分音符弹一秒，准确的把一个十六分音符控制在二分之一秒，这样你才能节奏不乱。
　　三、训练心理默计时能力
　　在这里要引入笔者对节奏的理解，笔者认为，节奏就是一种心理默计时能力。我们日常的打拍子，找节奏，不就是找一个时间对称点吗？人们的心理默计时能力有好有坏，但是基本上，在一秒以上就会出现比较大的误差，不信你可以试着闭上眼睛对着手表数秒，看看数到十秒以后你的默计时与手表的误差是多少。但是如果时间短暂，人的默计时能力还是比较准确，这也就是快节奏的曲目节奏一般比较容易掌握的原因。同理，如果一个人能把一个练习曲用这样一种极为缓慢的节奏弹出，而不会有节奏上的不稳定的话，那你的心理默计时能力即节奏掌握就已经很好了。这时候，你再试着快弹，会发现所谓的快，只不过是一种慢的平行压缩，可以有条不紊，急徐自定。故而，慢弹的好处还在于加强你的心理默计时能力，让你对时间的流动有更加敏锐的认识。
　　慢弹放在自己已經熟悉的曲目上，其实效果最为明显。因为曲目已熟，很多情况下是心未动而指先发，所谓的弹琴，不过是手指的一种放纵而已。这时，慢弹的控制就显得尤为重要。纠正旧习，放平心境，用一种陌生者的眼光重新领略曲目的风情，在“步步惊心”中的处处控制，将会让你受用无穷。你会发现，很多处练多少遍也练不好的章节会变得简单，很多总也体会不到的妙处会在你的心头一握，甚至你弹琴的身姿都会因为柔和舒缓而变得优雅起来，以前总觉得无味的重复，会化成回味无穷的微笑。事实上，以上所说的内容，只要能坚持慢练完四五个练习曲，便会有所体会。
　　武侠小说里面的武功都讲究一个心法。传业者告诫：若只得招式而不得心法，轻则徒具其状而画龙成犬，重则心形相离而走火入魔。吾心深以为是。古往今来，各科各业，以静制动、以慢致快是至理，故而，笔者在教授学生琴艺技巧之时，总是会对他们说出心法：慢慢来，比较快。
转载注明来源:https://www.xzbu.com/1/view-14833174.htm