品——德彪西《版画集·雨中花园》走进

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　　【提要】德彪西是19世纪末、20世纪初享有盛誉的法国作曲家，他努力突破传统，追求独创性，构建了一前所未有的音乐风格，为人们展现出一个美妙动人的音乐意象世界。本文旨在通过欣赏德彪西的《雨中花园》剖析其印象主义风格与魅力。
　　【关键词】德彪西;印象主义;雨中花园;个人风格
　　【中图分类号】J605                             【文献标识码】A
　　一、德彪西简介
　　阿希尔-克劳德·德彪西（Achille-Claude Debussy，1862-1918），法国人，出生于毫无音乐背景的家庭。九岁时跟莫泰·德·弗勒维耶夫人学习钢琴，1872年进入音乐学院随马蒙特尔学习钢琴，随拉维尼亚克学习理论。有一段时间，他非正式地投在塞扎尔·弗朗克门下学习。他在两年里的进步，预示着他有可能成为职业演奏家。但在接下来的四年中，他并没达到必需的技术程度，这个想法被搁置下来。作为一名18岁的钢琴家，他访问了意大利和奥地利，并且在罗马当上了冯·梅克夫人的家庭教师。他已经是一位出类拔萃的艺术家了，一个并不精于器乐演奏的作曲家。据称，马蒙泰尔曾说过：“他不是很喜欢钢琴，但他确实喜爱音乐。”
　　在他随冯梅克夫人回到巴黎避暑时，德彪西便进行作曲，并在1884年，以其创作的康塔塔《浪子》赢得了罗马大奖一等奖。虽然他并不觉得罗马合他的意，但他还是又在那里住了三年，把几部作品寄回了巴黎，其中有一部新创作的康塔塔《中选的小姐》。
　　之后的几年里彪西旅行并作曲，通过一次次艺术实践，自19世纪80年代末期创作日益显示出个人独特的艺术风貌，开创了新的音乐风格，形成了新的音乐流派——印象主义音乐。代表作品有：管弦乐《大海》《牧神午后前奏曲》，钢琴作品有《阿拉伯风格曲2首》《版画》《儿童园地》《练习曲集》，双钢琴《白与黑》，钢琴曲《月光》《水中倒影》等，而他的创作最高峰则是歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》。
　　二、欣赏《雨中花园》
　　在德彪西的众多极具艺术性与代表性的作品中，《版画集》的代表性地位是不容忽视的。这部作品由三首小品组成，包括《格拉纳达之夜》《塔》和《雨中花园》。它们属于德彪西形象最生动、色彩最斑斓、被高度组织在一起的钢琴作品，每一首都有独特的主题色彩。而其中的第三首《雨中花园》更是因为其独有的迷人情景广受欢迎。用两首法国歌曲，一首轮唱和一首摇篮曲，将逝去的童年时代和迷人情景加入了这首广受欢迎的作品，给人以浓浓的幻想。
　　正是由于这首作品的辨识度、认知度之高，才更能体现德彪西超高的艺术造诣与独特的个人风格。通过研究欣赏这首《雨中花园》，真切地了解德彪西的创造手法，以便更好地把握其印象主义音乐，探索印象主义风格的魅力。
　　据说这首作品是以轮唱歌曲《我们不再到树林中去》和摇篮曲《乖，乖，孩子乖》为基础，加上作者在回忆童年时代的一些有关下雨时的场景而创作的。通过用心的聆听与体会，很容易与德彪西达到共鸣，感受到在他的刻画下那明媚的阳光、绚丽的彩虹、天真可爱的孩子们，还有昔日的田园风光。画中有音，音中有画，带给人一种身临其境的感觉。每一个音符都给人以想象，脑海中会不自觉地出现这样一幅生动的画面：
　　在法国一个家庭的后花院里，宽敞干净的草坪上点缀着几束灿烂的小花，一家人和亲朋好友们正在聚会，吃完美味丰富的餐食后都来到了花园里放松放松。有人坐在柔软的草坪上，享受著阳光赐予的满足感;有的人喝着咖啡，坐在屋檐下享受着午后的惬意;有人端着酒杯，看着玩耍的孩子们亲密的交谈着些什么;孩子们抱着玩具和狗在草坪上开心地打闹嬉戏。一切都是那么的惬意与美好，不一会，当大家都正高兴之时，一阵阵雨悄然而至，没有一丝丝前兆。
　　晴朗的天空突然下起了雨，淅淅沥沥，不到一分钟的时间里，天越来越阴沉。乌云密布，甚至让人喘不过气来，雨滴迅速变大，猛烈地拍打着大地。花园里原本闲庭漫步的人们，被这突如其来的大雨惊吓到四处奔走避雨，大家都涌向了房屋那狭窄的屋檐下，生怕被淋湿了一点。倾盆大雨让这个花园不一会的功夫就全部湿透了，软软的草坪上已经有了一堆堆积水，小狗被这突如其来的阵雨弄得也有点紧张，畏畏缩缩地躲在人们的腿后面，生怕被谁推了出去。几个躲闪不及的人们被淋湿了些衣服，还没来得及拧干衣服，阵雨又匆匆地向其他地方奔去，留下惊魂未定的人们独自叹息。
　　太阳从阴翳的云中缓缓探出些微光，草地上的雨滴在阳光下异常的晶莹透彻，泥土的清香在这一刻更是出奇的清爽，彩虹也隔着清香挂在了天边，五彩斑斓的光影很是梦幻。雨，就这样过去了。孩子们抱着心爱的玩具奔向草坪，又开始了欢乐的游戏。小狗甩干它毛发上的雨滴，奔向了它的小主人。大人们也从房檐下探出了身子，端起酒杯继续簇拥交谈着。深吸几口清新的空气，感受着雨过天晴的惬意，那一束束划过天空散落下来的阳光，深深地照射进了每一个人的心里，暖暖的，柔柔的，舒服极了。
　　三、作品印象风格与音乐语言
　　德彪西最擅长运用简洁的音乐主题、色彩斑斓的和声、丰富多变的织体来表达他的音乐思想。同样，在这首经典的小品中，他运用了大量新的和声，旋律不如其他作曲家的作品那么容易分辨，节奏也没那么规整清楚，但恰恰是这样的一种手法，反而很精准地营造出来一种雨中花园的朦胧美;用简洁快速的三连音模仿雨滴带给人一种最直观的瞬间感受;声音由弱到强、音区由低到高那种描述雨势渐猛的景象;形象生动、色彩斑斓，勾起很多人童年时代的难忘场景。
　　就作品的长度而言，这首作品比较简短。“用最简洁的篇幅最清楚地表达出他的思想”，这正是德彪西一直以来的创作追求。不追求过分严格的曲式布局和长篇幅的旋律进行，而是以短小的音乐动机，丰富的音色变换，多变的织体结构，逼真的音响效果达到特别的音乐意象。
　　就创作背景而言，德彪西凭借着对儿时的一些记忆进行创作，模糊的感觉和记忆，在迷雾中探索音色的各种可能，给人一种朦胧飘逸的感觉，加上各种和声、音响的探索与运用，让模糊的记忆仿佛被瞬间唤醒。
　　四、结语
　　总的来讲，德彪西的个人印象主义风格是比较具有代表性的，他在法国这片充满艺术气息的土地上，在接受了传统的古典音乐教育的同时，能够对自己的音乐思维有理性的认识，并且愿意积极接受新的艺术元素，进行新的探索和尝试，创作了一部部独具特色的经典之作，并取得了莫大的成功。
　　他对新音响的认识和接受，促使他对传统的音乐语音进行创新与发掘;他那从未失去的童真与幻想、对自然真实的体会以及敏锐的洞察力，成就了他独特的个人风格。他对音响的运用与控制、恰如其分的构思、丰富多彩的音乐织体、细腻复杂的和声，旋律飘忽、朦胧、空幻，都是古典音乐所不具备的，无不带给人一种全新的思路。正是由于他成功的探索，才让我们能有机会欣赏到像《雨中花园》这样的让人耳目一新的印象主义音乐;才让继他之后的莫里斯·拉威尔、梅西昂等一些作曲家，在探索与研究中找到一种启发。
　　品味德彪西的《版画集·雨中花园》只是走进他音乐世界的一小部分，通过对他灵感世界的认识，才能发掘他那巨大的音乐宝藏，让我们用心体味，热爱音乐。
　　参考文献
　　[1]（美）Patricia Fallows-Hammond.钢琴艺术三百年[M]. 重庆：西南师范大学出版社，2000.
　　[2]于润洋.西方音乐通史[M].上海：上海音乐出版社， 2013.
　　[3]李怡.对德彪西印象主义音乐的印象——德彪西钢琴《前奏曲》第一集浅析[D].西南大学，2009.
　　[4]高丽琴.德彪西钢琴套曲《版画集》艺术研究[J].河北大学，2016.
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