浅谈中学合唱训练的有效策略
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作者:张粲
【摘要】合唱是一种和谐艺术，也是体现人声美的最佳艺术表现形式。合唱具有极大的教育功能，它能影响和培养青少年相互配合的能力、培养孩子的协作精神和集体主义感、增强孩子的自信心。作为中学的学生合唱团，合唱团的学生对合唱是感兴趣的，但训练时间较少，有声乐专长的占少数，学生的演唱技能较薄弱，能否在较短的时间内，有所侧重地，通过行之有效地合唱训练手段提高合唱团的水平，所以要从呼吸、气息、声部均衡、发声、音准、舞台表演形式等方面去学习和实践。
【关键词】合唱 演唱技能 策略合唱是一种和谐艺术，也是体现人声音美的最佳艺术表现形式。作为中学的学生合唱团，合唱团的学生对合唱是感兴趣的，但训练时间较少，有声乐专长的占少数，学生的演唱技能较薄弱，能否在較短的时间内，有所侧重地，通过行之有效地合唱训练手段提高合唱团的水平，所以要从呼吸、气息、声部均衡、发声、音准、舞台表演形式等方面去学习和实践。
教师在训练时可以先让合唱团员们做放松练习，可以相互按摩背部与肩膀;将右肩提高然后落下，左肩重复同样的动作，按照正常的呼吸，前后按大圆圈动作转动肩膀;分别按照顺时针与反时针方向缓慢转动头部;将头倒向一边，然后再倒向另一边，动作自然，肩部放松，再将头向前方倒下，然后向后抬头;自由打哈欠和叹气，张开身体各部位。
呼吸是发声和歌唱的动力。如何掌握好正确的呼吸方法呢？可以用以下的方法进行练习：尝试在吸气过程中向身体两侧张开双臂，然后随着呼气缓缓放下;也可以叉腰检查腰及背部的肌肉活动，以检查横膈膜的运动;还可以想象闻新鲜的玫瑰花香味地去启发学生，吐气是可以让学生想象用嘴吹蜡烛时的感觉，轻轻的、缓慢的将气息吐出。叹气也可以作为呼吸训练之辅助。这种有兴趣、有步骤的方法，学生还是比较容易接受的。
任何声音要学会控制气息。在气息训练时，站姿不要两脚并齐，要两脚分开，双手夹腰，用“si”练习，像给自行车打气，感觉两肋扩张、小腹微收;也可以按照节奏节拍练习XXXXX-。再用“si”做长音的练习：自然吸气——吐——停——吐——停——急速吐出剩余的气，在不动时横膈膜就保持了一种力量，最后声音全部弹出来，横膈膜得到了锻炼。但这种训练一定既是有趣的又是严格的，既要让学生做到最好，又不要让学生感觉到枯燥乏味。
在声音的训练中，要放松身心，加强横膈膜的张弛运动，强化气息控制。指导团员们在演唱时把声音放在小腹上唱，想象着有两张嘴巴，一个在上面，一个在下面，像演双簧一样，让团员们把注意力集中到小腹，下巴放松，找声音的高位置演唱。也可以用笑声让学生去体会横膈膜的张弛运动：如想象搞笑的事情、傻丫头、哈哈大笑等，这样良好的幽默感有利于营造团体活动的愉快氛围。此外，教师要进行示范，让学生辨別高低音的共鸣位置，要尽可能做到发声时都能统一到一个位置上发出自然、圆润的声音。唱高音时，尽量露出上面四颗牙齿，唱低音是要保持唱高音时的状态，声音的位置不要掉下来，这样发出的声音就比较清晰和结实。
适当地加入一些练声曲练习，练声曲可以先用元音“U”音来打开喉咙和集中位置，因为这音容易使喉头下沉，学生的声音通道容易打开和统一。唱“U”音时想象身体里有一根管道，是通开的，声音竖起来，把两只手半握放到脸颊的两旁，下巴松下来，气息放平、声音要连贯、位置要统一，感觉对了，再加入元音“a、e、i、o、u”训练。当然，不要总练习单声部的训练，还要练习和声，在和声训练过程中，要求团员们唱准自己声部的音高，还要学会听另一个声部，要做到“听中有唱，唱中有听”，以培养音准能力，自控能力，使两个声部和谐而优美地演唱。
在音准方面，指挥家杨鸿年先生在《童声合唱训练学》中指出，“合唱音准主要靠听觉的训练来解决，但由于影响音准的因素是多方面的，所以又不完全是孤立的听觉训练问题，同样要靠对艺术修养及内心感觉的培养。”就中学生而言，他们具有一定的歌唱热情，若再明确提出、要求他们用内心听觉去参与合唱活动，效果更为显著。要加强音高听辨训练，有计划的进行听音的训练，先让学生集体听辨单音，再到旋律音程，待学生基本上达到要求后，就将学生划分为两大组，进行二声部的和声音程训练，再由单音渐进过渡到旋律片断练习。我强调：“耳朵才是你的老师。”所以，具有良好扎实的视唱练耳基本功是提高合唱团音准的重要保证，只有具备了音乐的耳朵才能唱出动人和音高准确的歌声。
合唱各声部之间应该是相互依托又相互独立的关系。合唱作为一个集体来实现的艺术，其最高境界即是和谐。在日常的演出中，就必须把握合唱的本质，使每一个人和团队之间建立起一种微妙的联系。各声部在音量和音色上的相互融合是合唱成功的关键。可以加强无伴奏的合唱训练，在训练时，主要是学会用耳朵去聆听，不仅要听本声部，更主要的是听其它声部的演唱，聆听音量是否平衡、音色是否和谐，这样才能把握好音乐的节奏感和整体感，更好地做到声部的音色对比，把自己放在适当的位置，建立良好的声部协调美。
让合唱动起来，增强舞台的感染力。目前的合唱团舞台表演形式也是越来越丰富了，长久以来合唱团都是以统一的姿势，单一的表情来演绎歌曲，已经不适合今天的合唱审美标准，优美的和声加进合理而又不过分的舞台调度与肢体动作或乐器，恰如其分的动态与静态的画面结合，能极大地丰富合唱表演色彩，吸引观众的眼球，提升合唱的艺术表现力。为此，在日常的合唱基础训练中有必要对学生增加一定的肢体语言训练，使之能适应不同风格的歌曲表演。例如，演唱《sing sing sing》时，歌曲爵士音乐的感觉，可以设计少量的舞蹈动作，让全体合唱队员边唱边跳，使歌曲气氛活泼、热烈。
你想干什么，都在手里头。合唱指挥既是团队的音乐带领人，同时又是声乐指导者，还需要具备高超的指挥技能。在进行合唱指挥时，指挥通过手势、面部表情、眼睛、肢体动作等向合唱者传达情感，还要逐渐形成适合自己风格的合唱指挥的基本动作，动作一定要简洁易懂。指挥者的手要会说话，指挥者要练习双手分工的技术，左手是音乐的表情变化，要学会控制好节奏、速度、力度，右手是指挥的灵魂，要表达各种表情记号、情感和音乐色彩的表现。指挥者的表情是调动演唱者情绪的有力工具，必须给予重视。指挥者根据歌曲本身的情绪和力量用面部表情去表现，会有效提高演唱效果。指挥者的眼睛要能传神，善于运用眼神来启发合唱队，协同一致地表达出作品内容，能够传达出个人情感，所以指挥必须重视运用眼神和队员进行交流，恰当的进行示意传神，实现情感启示，从而更好地指挥合唱。指挥要善于调动每个合唱队员的积极性和挖掘出演员们最大的潜力，在作品的处理和表现上要有独到之处，从而体现音乐表现的最高意境。合唱指挥还须重视身体的内在律动，指挥要全身心沉浸到合唱中，尽可能恰当地进行情感提示，才能更好地演绎音乐作品。
合唱训练是一项特别重要的教学活动，通过合唱训练能够感知艺术情感，陶冶自身情操。作为音乐教师，在日常教学中应该不断探索并积累教学经验，合理安排合唱训练内容，提高合唱团的水平，让学生既掌握了合唱技能，又培养孩子们的协作精神和集体主义情感，增强孩子的自信心。
参考文献：
[1]姜雪.合唱指挥中情感启示的艺术功能[J].黄河之声，2011.
[2]钱大维.合唱训练学.上海音乐学院出版社，2009.35.
[3]孟超美.合唱表演艺术新概念.天津音乐学院报，2004，（04）.
[4]杨鸿年.合唱训练学[M].北京：中央音乐学院出版社，2008.
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