高等院校美术教育专业人才培养模式探赜
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作者:高宇
摘 要：高等院校美术教育专业人才培养模式存在一定的问题，需要改进与創新。高校要调整招生导向，促进美术专业学生的全面发展。美术教育要紧跟时代的步伐，注重培养学生的创新能力，为社会培养所需要的创新型美术人才。在高等美术教育中，要想让人才培养模式更加切实可行，需要师生共同探索人才培养新模式。
关键词：高等美术教育;人才培养;模式;招生;导向;全面发展;创新能力
中图分类号：G642;C961 文献标志码：A 文章编号：1008-3561（2020）11-0004-02
教育对于人类的发展具有不可替代的作用，是一个民族得以振兴、一个社会得以发展的基石，社会的发展终究要靠人才、靠知识。当前，我国高等美术教育事业取得了一定成就，比如在招生方面从以前“候鸟式”的赶考发展到现在全国开设考点。但是，在招生与人才培养模式等方面仍存在不足，比如许多考生参加高考时手里拿着多个院校的专业合格通知单，这造成了资源浪费，又如有些院校为达到扩招目的而各出奇招，使得学生的素质难以保证。这些学生毕业后能够成为社会真正需要的美术专业人才吗？这一问题，值得思考与探索。本文主要分析高等院校美术教育专业人才培养模式存在的问题及创新策略，以期为社会培养创新型美术人才。
一、高等院校美术教育专业人才培养模式存在的问题
社会发展日新月异，但是美术专业考试内容却近似停滞不前。美术专业考试内容始终是以静物、人物速写等为主，虽然后来加入了命题创作等形式，但静物、人物速写仍占据主要位置。近几年部分院校的美术考试中出现了一些带有时代性、观念性的考题，但这仅仅出现在极少数院校的部分科目考试中。总体而言，我国高等美术教育招生考试内容没有较大变化，甚至在硕士、博士的招生考试中也是以命题创作、速写、美术理论知识等为主。试想，高校真的能凭借以上考试内容判断出一个学生的美术天赋和专业能力吗？另外，在美术教育招生考试中，文化课成绩所占比例偏低，这很难保证学生未来的全面发展。对于美术专业学生而言，专业素养固然重要，但是通识教育在学生的成长过程中也应占据重要位置。就目前来看，很多学生走上艺考道路是因为文化课成绩不理想。因此，要培养学生的综合能力，要培养全面发展的专业人才，高校就必须在招生过程中同时突出对专业课和文化课的要求。
当前，人们的审美日趋多元化、个性化，这意味着美术创作不能千篇一律，要具有创造性。创新型美术人才将在国家与社会的发展过程中发挥重要作用。但是，我国很多美术院校仍旧紧抓素描、静物教学不放。就本科四年教育来看，大部分院校都是一年级基础教学，二、三年级创作与写生教学，四年级毕业创作。从整体看，很多学生毕业参加工作后难以专业对口。往更高层次看，硕士、博士的教育也很少有突破性发展。俗话说，“艺术当随时代”。美术教育想要发展，就要与当下的时代相结合。“百花齐放，百家争鸣”是时代的声音，也是社会发展的要求。教育者要看到当前高等美术教育中存在的问题，并采取措施积极解决，促进美术教育事业向着更好的方向发展。
二、高等院校美术教育专业人才培养模式的创新
1.高校要调整招生导向，促进美术专业学生全面发展
就目前来看，我国国民的素质还有待进一步提高。降低艺术考生的文化课分数，是长期以来艺术专业招生考试的通行做法，这能让一些文化课成绩不理想的艺术考生走上学习艺术之路。但降低文化课分数，扩大艺术院校招生规模，对于提高国民综合素质来说，其中利弊值得深思。在社会上，有个别学生因综合素质差，无法正确看待自身荣誉，而逐渐走向错误道路的案例。虽然这只是极少数的个案，但教育者应该看到问题所在，在人才选拔和人才培养方面做到通识教育与专业培养并重。另外，学生如果文化素质偏低，则极有可能束缚专业素养的发挥。因此，在高等美术教育招生过程中，美术院校要根据社会发展的需要，及时调整招生的导向，将文化课摆在重要位置，从生源上保证学生的人文素养，这样才能促进学生的全面发展。
2.美术教育要紧跟时代的步伐，培养社会需要的美术人才
相较于其他专业的教学，艺术专业教学应当更注重创作实践，创作实践是艺术人才在社会上立足与发展的资本。因此，在新时代背景下，国家与高校应充分利用一切可以利用的资源，促进美术教育事业的发展。首先，国家要结合实际，运用相关的政策规定及资金支持等手段，规范和促进美术教育事业的发展，并完善相关基础设施建设，为学生发展提供良好的环境。其次，高校要结合时代的要求，加强学生的专业技能训练，将课堂教学与实践教学进行有机结合。要加强学生的文化素养教育，让学生正确地认识世界，还要举办具有时代性、创新性的各类技能大赛，在实践中锻炼学生的综合素质。总之，美术教育不仅要紧跟时代的步伐，还需要国家与高校的共同努力，共同致力于培养新时代需要的美术人才。
3.美术教育要注重培养学生的创新能力，培养创新型美术人才
创新始终是发展的重要源泉。只有创新，才能进步和发展。要想提高学生的综合素质，就必须把培养学生的创新能力放在重要位置。首先，高校要根据时代要求和自身的特点、师资力量等，树立打造特色专业的理念，制定具体的人才培养目标、方案，并探索特色的人才培养模式，重视学生的个性发展，而不是培养千篇一律、毫无特色的“艺术家”。其次，高校的课程设置要紧跟时代的需求，而不是年复一年地延续传统的教学内容，要注重培养学生的创造力，激发学生的创新思维。在教学过程中，教师要将学生的发展放在最重要的位置，而不是让学生亦步亦趋地跟在自己身后。教师要为学生创造表现自我和自由尝试的机会，以激发学生的表现力和创造力。再次，美术不是一门独立的学科，它与文学、建筑学等都存在一定的联系。因此，为了促进学生全方位地发展，教师需要引导学生学会将各学科知识进行融会贯通，这样学生才能创作出更加独特、更具价值的作品。总之，教师必须将培养学生的创新能力放在重要位置，以培养创新型美术人才。 4.美术教育需要师生共同探索人才培养新模式
教育是教师与学生双向互动的过程，需要教师与学生的共同努力。因此，在高等美术教育过程中，教师与学生需要共同探索人才培养新模式。一方面，教师需要树立创新意识，结合时代要求和学生实际来准备教学内容，要以学生为中心，注重激发学生的创造力，对表现好的学生要及时给予奖励。同时，要设置科学的考核评价方式，努力为学生创造创新的机会。还要加强与学生之间的沟通，发现真正适合学生的，给予学生真正想要的。另一方面，学生既要锻炼自己的专业素养，又要注重提高自身的文化素质，将全面发展作为自己的成长目标。学生还要利用一切机会来提高自己的专业技能，积极创新。同时，在取得一定成就的时候，要学会正确面对。
三、結语
随着社会的发展日新月异，人们的需求日趋多元化、个性化。这意味着，长期以来招生方式和人才培养模式没有较大改观的高等美术教育面临着一定的挑战。高等院校只有积极面对挑战，结合社会的需要培养学生，才能为社会培养更多创新型美术人才。促进高等美术教育事业的发展，需要政府、社会、高校、教师和学生共同努力。高校要及时调整招生导向，促进美术专业学生的全面发展。高等美术教育要紧跟时代的步伐，重视培养学生的创新能力，师生共同探索人才培养新模式，为社会培养所需要的创新型美术人才。
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Abstract： There are some problems in the talent training mode of art education in Colleges and universities， which need to be improved and innovated. Colleges and universities should adjust the orientation of enrollment and promote the all-round development of art students. Art education should keep up with the pace of the times， pay attention to the cultivation of students' innovation ability， and cultivate innovative art talents for the society. In the higher art education， in order to make the talent training mode more practical， teachers and students need to explore new talent training mode together.
Key words： higher art education; personnel training; mode; enrollment; orientation; overall development; innovation ability
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