浅谈皮影戏艺术课堂教学实践

来源:用户上传      作者: 陈春媚

　　摘 要：本文从皮影的操纵表演――传承――现代发展方向这三方面角度出发，论述如何将皮影戏艺术的精髓传承给青少年，引领青少年发展皮影戏艺术，从而更好地保护优秀的民间传统艺术。引领学生热爱本民族文化、理解多元文化。
　　关键词：皮影戏；传承；发展；民间艺术
　　中图分类号：G630 文献标识码：A 文章编号：1003-2851（2011）03-0174-02
　　《普通高中音乐课程标》提出：普通高中音乐课程应将我国各民族优秀传统音乐和反映近代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重点，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。《普通高中音乐课程标准》提出：普通高中音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。这就要求我们要重视艺术实践，并将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。学生通过对音乐表演活动的亲身参与与直间体验，享受音乐表现的乐趣，陶冶情操，提高音乐表现能力。
　　笔者认为，在世界文化大融合、多样性的今天，如何立足本民族文化？如何更好的传承、发展我们的传统艺术？是值得各位音乐老师深思的问题。笔者进行实践探索，尝试将皮影戏剧融入到音乐的教学内容当中，让学生有学习传统技艺的机会，课堂综合了音乐尝试的学习、戏剧欣赏、戏剧表演、音乐创作等教育形式，全面介绍和学习皮影戏艺术，充分利用我校民乐队的特长与优势，引导学生学习和创新。
　　现将实践过程和体会介绍如下，希望能与同行们进行交流，得到进一步的提高。
　　一、课堂教学初步尝试阶段
　　（一）课前认真研习皮影戏艺术，提高教师自身文化修养
　　教师应该较全面而深刻的了解皮影戏艺术的历史，了解其丰富的人文内涵，努力提升自己在皮影戏艺术方面的文化修养。只有这样，教师才能在鉴赏皮影戏艺术的教学过程中提高学生在这方面的人文素养，积极创设师生间的交往互动。才能够深刻揭示其人文价值，激发学生学习、探索和创造的欲望，培养学生的科学精神和创造品质。
　　（二）介绍皮影戏艺术历史，提出传承民族文化的教学意义
　　音乐与生活具有广泛、密切的联系，对人的全面发展有着深远的影响。教学上选择与生活具有普遍联系的素材，可以增进学生的课堂亲切感，有利于更好的提高学生的艺术审美能力，而皮影戏就是这样一种存在于老百姓生活的民间小戏。
　　随着社会的发展，不仅许多中国的一些独特的东西正在慢慢消失，连皮影戏也渐渐地消失。将中国民间的皮影戏艺术的精髓传承给青少年一代，不仅是为了使其了解皮影戏艺术所反映出来的影戏演技唱腔及流派，更重要的是让学生学习存在于劳动人民身上的那种善良、勤恳、坚韧、乐观和智慧的品格，从而产生对民族文化的热爱，形成历史责任感。
　　（三）光影声色，展示传统皮影戏的艺术魅力
　　首先，通过课件的图片、视频等欣赏，让学生初步从充满艺术魅力的皮影戏中学习到皮影艺术的两大艺术形式：一部分是美术造型、雕刻制作上的技艺展示；另一部分是本卷演唱和操纵表演。教师在教学过程当还中可以适当穿插有关皮影戏作品的趣闻轶事。穿插故事不仅可以活跃课堂气氛，还可以有助于提高学生注意力。通过课件的展示，学生对皮影戏艺术有了初步的了解，并开始产生了进一步学习的兴趣。
　　皮偶操纵是皮影戏艺术的一大特色。教学中可以通过视频演示、教师示范等，使学生初步了解皮偶操纵的手法，并让学生动手操纵皮偶，通过实践培养他们的动手能力，进一步激发学习兴趣。
　　《普通高中音乐新课程》指出：要增强创造意识。因此，教师在教学过程中要重视培养学生的创造意识。在课件的最后，笔者给学生播放了一段皮影戏艺术新的发展方向：现代皮影动画。通过皮影动画的学习，让学生懂得要让传统文化一脉相传，创新是灵活，但它首先需要有一个传承的过程。
　　在本课的最后，笔者组织了学生共同探讨皮影戏艺术如何保护与传承？如何结合其他艺术形式创新、发展皮影戏艺术？
　　（四）课后归纳总结，找出教学不足
　　通过课堂教学初步的尝试，笔者明显感到没有达到预期的教学效果，学生的学习兴趣没有被激发出来。通过课后的自我反省，对新课程理念的进一步学习，以及对学生的课后调查，同时与同行之间交流发现了原因。
　　发现的问题：皮影戏艺术虽然是拥有悠久历史的民间传统艺术，但随着时代的变迁，皮影戏的表演逐步没落，我们的下一代忽略了对乡土文化、民俗文化的关怀，他们只是偶尔从网上、电视上看到过皮影戏，有些甚至都没有看到过，觉得皮影戏艺术离自己很远，对其缺乏生活情感，认为学不学无所谓。其次是在教学中，没有注重学生的个性发展，没有以学生主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置，忽视了学生自主探究的学习方法。
　　（五）开拓课堂教学内容，进一步弘扬民族文化。
　　在学生初步了解了传统皮影戏艺术的历史、艺术特色后，为了拓展学生的视野，更好地传承皮影戏艺术，笔者设计了新的课题――影戏的发展《传统皮影戏艺术与现代动画皮影戏艺术》。
　　皮影戏是最早传入西方的戏剧艺术。通过课件介绍法国影戏，德国”三梅班”皮影剧团，拓宽学生的视野，让他们理解世界文化的融合性、多样性。随着中西方文化的相互交流，吸收鉴借，中西方近代艺术均以发生了明显的变化，也推动了文化的创新。
　　课后：影人制作也是皮影戏艺术的一大艺术表现，属于中国民间美术的范畴。要重视不同学科间的联系。教师可以教授学生简单的影人制作，并让学生欣赏具有皮影工艺的窗花、皮影道具等剪纸，让学生切实地感受皮影艺术的魅力。
　　（六）课后积极与其他学科教师交流，力求进一步提高教学质量。
　　皮影戏艺术涉及到美术学科，笔者向美术教师取经，正好我们的美术教师也在同时期上剪纸艺术，笔者得到了宝贵的意见：建议除教授皮影戏艺术鉴赏课外，还要重视音乐实践，再为学生加设一堂皮影戏表演创作实践课，这样能给学生一个皮影戏表演的舞台，有利于他们更深地体会皮影戏艺术。同时在教学内容编排方面还以可以进行一些更改。
　　二、完善课堂教学阶段
　　（一）根据学生的需求，适时改变课堂教学内容
　　21世纪的青少年，生活在处处充斥着高科技的信息时代，对传统的东西越来越陌生，有些甚至到了对传统艺术无知的境地。为了教学一开始就能吸引学生的眼球，笔者将原来的教学内容进行了重新设计，先上《现代动画皮影戏艺术》，再上《中国传统皮影戏艺术》希望通过欣赏融合传统皮影戏艺术元素的现代皮影动画来激发学生的学习热情，让他们有进一步了解皮影戏的欲望，更是为了让他们明白，优秀的民间艺术可以是现代艺术的创作源泉，现代艺术的表现手法可以是民间艺术新生的途径之一。传统艺术与现代艺术是完全可以相互鉴借，相互影响的。
　　（二）适时抓住课堂教学中的契机，引导学生正确理解民间艺术的内涵
　　学生通过对《现代动画皮影戏艺术》学习后，产生了进一步学习的兴趣，教师要趁势抓住教学契机，进一步推出课题――《中国传统皮影戏艺术》。通过课程的学习，引领学生正确掌握皮影戏艺术的特点。通过对我国优秀皮影戏作品的审美体验，增进了学生对祖国民间音乐的热爱，培养了学生的社会责任感、民族精神和爱国主义情怀，也进一步的增进理解和尊重文化的多样性，提高学生对民间艺术的鉴赏和评价的能力。
　　（三）积极创设实践的舞台，增进学生的艺术体验

　　1.利用本校艺术特色，根据剧情自配乐
　　民乐是我校的艺术教育特色，因为拥有很多具有一定技艺的器乐演奏学生，所以我们在皮影戏配乐这一块拥有很大的优势，可以根据不同的剧情编排配乐，这极大的鼓舞了学生的参与影戏热情，还带动了原先不会器乐，现在因为想给影戏配乐而想学器乐的同学。越来越多的同学因为体验了配乐的乐趣，而积极投入创编皮影戏剧目、唱腔、配器等热潮中。这极大推动了皮影戏艺术在我校师生中的影响。笔者也会在课外时间，定期组织学生进行影戏剧目、唱腔、配器等新作的交流。
　　2.结合本地戏曲唱腔，创新传统皮影艺术
　　越剧是同学们都熟悉地地方戏曲，针对很多学生对越剧有一定认识上，笔者鼓励学生在唱腔上结合越剧的特点，并由乐队学生完成配器，编排出了一部具有地方特色的新皮影戏《孙悟空三打白骨精》，并在课堂上加以展示，大受学生们的欢迎和好评。通过课堂实践学生不仅对皮影戏艺术有了更深地理解，同时对本地的剧种――越剧产生了一定的兴趣。笔者因此又引出了新的课题――《从皮影戏中诞生、演变的地方剧种》。
　　三、完整教学体系的初步形成
　　经过前期两个阶段的实践，结合我校的艺术特色――民乐，当地的戏曲――越剧，我们在自制影人、自创剧目、自配唱腔、自配器乐等方面积累了不少的经验，在课堂教学实施方面形成了一套适合本校学生的教学体系。
　　（一）展现影戏的最新魅力――对其他艺术的影响，唤醒学生的创新意识
　　2006年春节晚会上一经亮相便风靡全国的唐山影舞《俏夕阳》就是影戏对其它艺术影响的最好证明。让皮影艺术通过舞蹈这一载体，并借助春晚的强大影响力，使广大民众对皮影艺术增添了或多或少的认识。
　　著名皮影戏研究专家魏力群就对影舞颇为关注，并给予了很高的评价。他认为这个舞蹈是“以人为大影戏”的延续，可以说是大开眼界。通过对影舞的学习，让学生明白了，民间艺术要发展，创新是其存在的血液，要随着时代的发展而发展。
　　（二）对外交流，弘扬民族文化
　　2007年9月，德国谢福尔师生来我校交流访问，为了弘扬我们中华民族的优秀传统文化，笔者延伸了皮影戏艺术鉴赏课的教学内容，值得一提的是笔者在教学中通过跨学科联系，与美术老师合作，设计了皮影艺术鉴赏实践课。在美术老师的帮助下，外国师生掌握了简单的影人制作方法，并与我校学生一起合作创作出了许多精美的影人。
　　完成影人制作后，德国师生在事先准备好影戏演出舞台的音乐教室与我校师生兴趣盎然地在幕台上自编、自导、自演。在本校民乐队的配合下，我们为来访的德国三十余位师生上演了一场有本校学生改编的现代派《西游记》，婉转的越剧唱腔、优美的江南丝竹配乐、幽默风趣的表演，深深地吸引了在场的每一位师生。这次活动，也得到了本地新闻媒体的采访报道。
　　学生与德国师生的这次交流后，不仅增强了民族自豪感，同时对皮影戏的影人设计制作、剧目创编、配器配乐等方面更加感兴趣，学习之后创作出许多优秀的皮影戏作品。通过不断地研究学习、实践拓展，笔者也积累了一些文字、图片以及传统皮影戏影像、现代皮影动画等教学资料，逐步形成了皮影戏艺术教学体系――《现代动画皮影戏艺术》、《中国传统皮影戏艺术》、《从皮影戏中诞生、演变的地方剧种》《影人制作》等。
　　中国皮影艺术源于生活还于生活。它体现了我国劳动人民的聪明才智和生活向往。近年来由于现代影视艺术的冲击，观众和演出市场日益减少，许多皮影戏面临消亡的危险，亟待抢救与保护。作为一名普通高中的音乐教师，把皮影戏融入我们的教学活动中，不仅推广了传统民俗艺术，还丰富了学生的学习内涵，增进了他们对民间文化的兴趣和热情，达到了陶冶学生情操、提高素养的目的。
　　
　　参考文献
　　[1]魏力群.皮影之旅[M].中国旅游出版社，2005.
　　[2]吴效锋.新课程怎样教[M].辽宁大学出版社，2005.
　　[3]章连启.音乐教育教学经验――中小学音乐教师丛书[M].人民音乐出版社，2009.

转载注明来源:https://www.xzbu.com/9/view-960211.htm