身心入境 沉浸诗海
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【摘 要】进行古诗教学，要反复吟诵，以读入境，以读悟情，吟诵出诗的真意，让所悟化为心中之本，让笔画出心中所感，让笔写下心中所得。让学生真正热爱古诗词，热爱祖国优秀的文化，让中华民族的瑰宝在学生心中永远沉淀。
【关键词】熟读精思;身临其境;吟诵
古诗是我国传统文化的精粹，短短几句，韵味悠长。在古诗的世界里，忽而气势磅礴，忽而委婉缠绵，忽而萧瑟苍凉……意境深邃，荡气回肠。千百年来，吟唱千古。经过千百年的沉淀，流传下来的能够选入小学课本里的古诗更是精华中的精华，可谓字字珠玑。它是中华文化的一部分，是学生近距离接触、感受中华文化的一个窗口。小学古诗的教学，对于小学生认识中华文化的博大精深，吸收民族文化智慧，培养热爱祖国语言文字的情感有着举足轻重的意义。
那么，我们该如何进行古诗的教学呢？
一、声情并茂读古诗
古人云：“读书百遍、其义自现。”熟读唐诗三百首不会作诗也会吟。有人说，诗词，“文章的精华全在字句之间。字句之间有生情、有气韵，有见识，有抱负。你不读，这一切精华都不会显露出来，而只能是纸上的铅字符号，那是死的，要把死的变成活的，只有读，让它先在你的嘴上活起来，然后才能在你的心上活起来，并进化成为自己的语言。”可见三分文章七分读，于古于今熟读精思都不失为学习之法。
古诗是文言文，言简意赅，格律限制，平仄相间，讲究押韵。而且，古人作诗喜欢用典，经常用省略句、倒装句、紧缩句，跳跃性大。学生在感知语言上有一定的困难，这就需要读诗。我们可以从读入手，读诗，是要学生准确接受诗文的书面信号，首先要要求学生咬准字的读音，体会诗的停顿，把诗读通。怎么读？出声的读，朗读、诵读。读诗是不可替代的融通语言和精神的言语感知活动。学习一首好的古诗，不仅使学生弄懂字面的意思，了解其主要内容，更要借读诗来创造“入境”的条件。在课堂里，可采用范读、齐读、指名读、自由读、男女生合作读、师生合作读、赛读等不同形式进行读诗。这样不仅读的量大、面广、层次分明，而且充分地发挥了读的功能。在读诗的过程中，教师可以遵循学生的学习规律，提出“字正文顺”到“有节有奏”，逐步提高朗读要求，学生通过读诗结合注解感知诗意，远远比老师喋喋不休的讲解要好得多。
二、身临其境吟古诗
“只可意会，不可言传”是中国古诗特有的意境美，这种意境最好的展现方式是吟诵，用抑扬顿挫的声调，有节奏地读出作品的独特神韵。诗读百遍，其义自明，其情自见。吟诗的过程也是欣赏诗歌的一种过程。语文课程标准指出：诵读优秀诗文，注意在诵读过程中体验情感，展开想象，领悟诗文大意。而诵读诗歌，要注意通过语调、韵律、节奏等体味作品的内容和情感。
入选课文的诗歌都是节奏感强的优秀诗文，抓住诗中的节奏引导学生去读去悟，就能比较容易体会到诗人当时心境。诗人心情轻松，则节奏明快;诗人心情哀伤，则节奏低沉;诗人心情激昂，则节奏急促，诗人心情平静，则节奏舒缓……只要抓住诗眼，就把握了这首诗的灵魂。《示儿》这首诗，明白如话，感情饱满深厚，洋溢着诗人的爱国情感。抓住诗句“但悲不见九州同”的一个“悲”字，去读去悟，使学生进入意境，就足已。因为这个“悲”字是这首诗的诗眼、诗魂，是本诗教学的重点、难点。在学生诵读全诗后，让学生边听录音边想象诗人临终前与家人诀别的悲壮场面：诗人已经到了弥留之际，家人全都围在诗人身边守候着，诗人突然伸出干瘦的手，在空中无力的抓着，儿子伤心的握住父亲的手，想听父亲最后的嘱咐。诗人在临终念念不忘的却是：“家祭的时候，不要忘记把国家统一的事情告诉我……”。渐渐地，学生跟着录音低声吟诵，不知不觉中与诗人产生了情感的共鸣，深切体味：这“悲”字是诗人悲自己终生的意愿没能实现，没能亲眼看到国家的统一;悲祖国大好河山破碎，中原人民仍生活在水深火热之中。老师事先准备好哀伤的音乐，营造吟诵的氛围，就自然而然的突破了教学的难点，使学生升华了情感，陶冶了情操。又如《绝句》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”只有抓住“绝”、“灭”、“孤舟”、“独钓”、“寒江”，孩子们才能放开想象：在那一望无际的大江上，漫天飘雪、千山皆白，诗人乘一叶孤舟、带一竿鱼钓，孤独垂钓，何等凄清寂寥？古诗教学必须根据诗歌的特点和学生学习古诗的特点来设计，诗歌的语言凝炼、含蓄、形象，要实现有效的阅读，必须引导学生通过有感情地朗读，把诗歌中的文字变成鲜明的形象、生动的画面、丰富的情感，达到培养提高学生感知语言形象的能力。只有通过这样的朗读，学生才能吟诵出诗的真意。
三、身心沉浸画古诗
常言道：“诗中有画、画中有诗”。诗情画意密不可分，小学所选的古诗，有许多堪称“诗中有画”的名篇。你看杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”全诗句句言景，鹂之“黄”，柳之“翠”，鹭之“白”，天之“青”，雪之“白”……色彩绚丽，远近高低相映成趣，宛如一幅浑然一体的画卷，多么賞心悦目。
诗的意境、画的神韵相辅相成，在进行古诗词教学时，学到田园诗、写景诗时，有时我们可以让学生根据诗的内容，动手画诗，孩子们根据自己对诗中意境的理解，在脑海中展示出一幅幅动人的画面，再把头脑中形成的画面用笔画下来。只要孩子们喜欢，铅笔画、水彩画、国画、素描都可以。无论是什么形式的画，只要孩子们能展现诗的意境就好。孩子们把自己在阅读中理解到的、感受到的、领悟到的画下来，他们就会充分享受到学习古诗的快乐。就好像杨万里的《小池》：“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”一个泉眼、一道细流、一池树阴、几支小小的荷叶、一只小小的蜻蜓，构成一幅生动的小池风物图，它句句是诗，句句如画，将初夏的明媚风光展示得淋漓尽致，情趣盎然。孩子们只要一边吟诗一边动手画小池、蜻蜓、荷花，自然而然就能感受到那生机盎然的画面，感受到诗人融入字里行间对初夏深切的喜爱之情。
诗歌，是感情的艺术，诗人的情感、寄托和作品的情致、意旨隐藏在语言文字背后，要实现对作品内涵的理解和把握，必须调动学生已有的生活经验，融入学生的感受和体验，在朗读的过程中，实现学生与作者和文本之间的对话、碰撞、交流、共鸣……其实，只有这样的朗读，学生才有可能更深层次地感受作品的丰富内容。除以上方法外，还可以让学生画一画，让学生在理解诗歌意境情感的基础上是让学生动手画一画把抽象的语言文字变成具体形象的图画的过程，就是学生的思维能力、想象力、动手能力等语文实践能力提升的过程。
四、不拘一格写古诗
古诗语言精练，行文短小，留有许多的“空白地带”，这就给孩子们提供了很多想象的空间。教师还可以把诗歌教学和作文教学结合起来，指导学生用自己的语言写出对诗歌的理解和感悟。
在我们苏教版的语文教材中就安排有这样的训练，要求学生描绘诗歌展现的美丽景象。这就要求孩子们在感知理解的基础上，充分发挥想象，用生动感人的语言去展现诗中的美好意境。老师可以先给学生做个示范，扩写或改写古诗，让孩子们知道原来还可以这样写，例如《望洞庭》：“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”教师可以描白：秋夜，一碧万顷，清澈透明的洞庭与清朗皎洁的明月水天浑融，交相辉映，是那么的宁静、和谐;湖面风平浪静，波光闪动，千里洞庭就好像一面没有打磨过的镜子。在皎洁的月光下，诗人远远望去，只见洞庭湖愈显清澈，湖中的君山愈显青翠，山水浑然一体，如同一只剔透的银盘中放了一只小巧玲珑的青螺，十分惹人喜爱。”教师先进行引导，教给孩子思路和方法，引导学生把诗人的语言转化成自己的语言，这样不但升华了学生对诗人感情的理解，更给了学生一次难得的练笔机会，何乐而不为？
古诗是中国文学宝库里一颗璀璨夺目的明珠，精湛的语言，深刻的内涵，高远的意境，是我们取之不尽、用之不竭的宝藏。这些无价的瑰宝，该被我们重视，该被我们的孩子铭记。我们要引导学生去发现它的美，欣赏它的美，使学生真正热爱古诗词，热爱祖国优秀的文化，让中华民族的瑰宝在学生心中永远沉淀。
（广西贺州市贺街镇中心学校，广西 贺州 542800）
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