论互联网时代下的艺术教育
来源:用户上传
作者:刘晓静 李楠
摘要：尼葛洛庞帝曾说：“计算机不再只和计算机有关，它决定我们的生存。”互联网深刻地改变着人们的生活方式，影响着传播方式，也影响着当下的艺术教育方式。文章从互联网时代艺术教育的发展前景、互联网艺术教育的形式、互联网艺术教育的困境、走出互联网艺术教育困境的对策等方面论述了互联网的出现是如何改变了传统的艺术教育模式。作为从事艺术教育工作的教育者，艺术教师既是互联网艺术教育的受益者又是践行者，艺术教师从互联网艺术教育中获益的同时，也应对当下互联网艺术教育有一个理性的认知。
关键词：互联网;时代;艺术教育
一、互联网时代下艺术教育广阔的发展前景
媒介生态学的先驱加拿大学者麦克卢汉指出：“对于媒介的研究不能仅仅关注于它的内容，还应该强调媒介在它的内容之外的对社会文化和心理的影响。”互联网作为一种重要媒介，深刻影响着当下我们的生活和思维方式，而由互联网构筑的媒介环境，深刻影响着当下的教育。根据艾瑞咨询数据显示，2018年中国在线教育市场规模达2 517.6亿元，同比增长25.7%，预计未来3-5年市场规模增速保持在16-24%之间，增速持续降低但增长势头保持稳健，而作为垂直细分领域的艺术教育也借助互联网得到了快速发展。
二、互联网艺术教育的形式
（一）在线艺术教育平台——以那特艺术学院为例
那特艺术学院，是一个依托互联网技术的在线艺术教育平台，2017年5月20日其官方网站及APP正式上线。那特艺术学院开设的课程种类丰富多样，在一定程度上满足了大众的需求，以下是总结出的其现阶段开设的六大领域课程以及相对应的科目分类。
通过表格，我們可以观察到那特艺术学院开设的艺术教育课程学科齐备、方向广泛，与高校艺术教育的学科课程分类相似。而那特艺术学院的在线艺术教育平台较之传统高校艺术教育还存在着一定的优势，如开设的课程跨度广，产学研相结合。基于社会的艺术作品也是产品，艺术需要与商学结合，艺术作品也需要在商业运作中获得再创造和更加广泛的传播理念，由此那特艺术学院的在线艺术教育平台开设了艺术商学、艺术品投资顾问、策略性品牌设计及艺术市场的课程。与此同时，其线下艺术教育也具有天然的优势，可以随时随地的学习，不受空间、时间和地域的限制;可以聆听全球优质教师，如荷兰皇家艺术学院教师威廉·范·威尔登、普林斯顿大学艺术与考古系专席教授托马斯·考夫曼、诺丁汉大学文化电影与媒体系教授保罗·葛思蒂等专家学者的授课，建立了平台欧美版，实现了全球优质艺术资源的整合。
（二）传统高校的艺术教学模式与互联网相融合的艺术教育形式
相较于那特艺术学院设置的课程具有跨学科性的特点，传统艺术院校的专业性是其重要特点，如中央美院学科设置有美术学、设计学、艺术学理论、建筑学、风景园林学，学科专业性较强，学校现有1个国家重点学科（美术学），3个博士学位授权一级学科（艺术学理论、美术学、设计学）等。
依托互联网的那特艺术教育设置了网络游戏的课程，而传统的大学如中国传媒大学、四川传媒学院等高校纷纷开设了相关课程，同时，全国范围内的其他高校也开始设立传统教学模式与互联网相融合的艺术教育模式。2018年2月，北京大学开设《电子游戏通论》的公共选修课，出现了课堂爆满的情况。艺术和游戏具有相关性，游戏中的角色搭配，色彩的使用都需要利用了艺术理论知识，而高校开设这些课程，也突破了传统的艺术教育模式。基于游戏的艺术教育如果能恰当引导，同样可以满足大众的需求，提高大众的审美趣味，培养大众的超功利的审美态度。
基于互联网时代艺术教育发展的契机，传统的高校教育也顺应了互联网的浪潮在积极变革。各高校依托各种平台，积极开设艺术类精品课程。慕课（MOOCl是大规模开放在线课程，是“互联网+教育”的产物。国内有着众多的慕课平台，如学堂在线、慕课网、中国大学MOOC等。在中国大学MOOC上可以搜索出很多学校上传的艺术类精品课程，涵盖了美术、戏剧、影视、音乐等门类。同时学生可以根据课程安排随时随地上课，并在完成课程和作业后获得结业证书。
再如中国美术学院良渚校区的建立。2016年，中国美术学院提出了“无界学院”的概念，并努力建立一个跨平台的全媒体社区。基于这个构想，2019年下半年，中国美术学院的良渚校区将投入使用，它将成为中国美术学院的“创新世纪学院”。这一“无界学院”的建立是顺应当下中国的互联网、人工智能等综合性现象形成的新时代——智慧媒体时代的要求。学院即社区，教育即传播，这一互联网时代艺术教育的新形态，会充分调动平台优势，构建新时代艺术教育的新模式。
通过上述的分析可以得出传统的艺术院校和新兴的艺术教育平台各有其优势和特点，那特艺术学院更注重的是艺术的普及教育，而传统艺术院校更多的是为培养艺术专业行业人才而设立的，两者也需要互相取长补短，才能共同促进新时代艺术教育的良性发展。这种依托互联网的艺术教育方式，会在很大程度上弥补中国艺术教育缺乏的现状，但是互联网是一把双刃剑，艺术从业工作者也需要认识到互联网艺术教育自身的不足，才能更好地服务于大众。
三、互联网艺术教育的困境
（一）一些课程采用付费模式，用户容易流失
那特艺术学院免费的公开课能够吸引很多用户，但是付费课程的用户活跃度却较低。那特艺术学院每个月的VIP费用是98元，一年的费用为698元，很多人都因为付费的原因而放弃继续使用，付费模式还需要一段时间适应。当然，那特艺术学院的这种状况也是当今知识付费时代用户需要转变思维的必由之路。
（二）网络结课证书的含金量低
互联网艺术教育平台没有提供给受众相应的奖励政策，仅仅凭借兴趣学习，受众难以坚持学习下去。虽然现在的慕课课堂会提供给完成学业的用户结业证书，但是国家没有在法律层面承认这些证书的使用价值，让证书的含金量降低。 （三）互联网课程缺乏对大众的艺术实践能力和动手能力的培养
依托互联网的艺术教育能够提供众多艺术理论和知识，但是丰富多元的艺术教育的培养还需要艺术实践，作为人文教育的互联网艺术教育，应该是全面完善的，不仅需要教授理论知识和实践技艺，更需要培养学生的艺术情感和审美能力。通过亲手接触和实践一些艺术形式，能够让大众更好的了解艺术、感受艺术，真正体验到艺术就在身边，艺术就是一种生活方式。
四、互联网艺术教育的对策
（一）艺术教育平台增加免费课程的开设量
艺术教育平台应增加免费课程的开设量，让用户形成观看习惯，然后再逐步过渡成付费模式，例如现在很多艺术类的平台会增加一些视听课程，让用户对课程有大概的了解和认识。同时互联网艺术教育平台需要明确付费课程的用户会享受到哪些服务，如提升付费模式的观看质量和观看体验，用户不仅可以享受知识的增量，也会得到高质量的服务，而且各个平台要明确自身的定位，提高艺术知识的内容质量，共同为大众提供良好的艺术类知识的学习平台。
（二）提高互联网课程证书的含金量
例如可以借鉴沪江网校平台的模式，学习沪江网校是如何从最初的英语平台扩展到多领域、跨学科的课程平台。为了提高大众学习的热情，沪江网校登录Linkedln领英网站，成为中国首家在线教育资格认证机构，这使得大众可以将网校课程证书认证到领英个人档案，以提高自身的职场竞争力。那特艺术学院已经完成与意大利都灵美术学院合作的合同签署，正在与欧美院校进行合作协议谈判。在未来，那特艺术学院将和来自世界各地的艺术学院的线下合作机构合作，用户如果顺利完成相應的课程将会获得欧洲艺术大学的实际文凭。
（三）形成双师课堂，通过线上线下结合的方式进行艺术教育
现如今的双师课堂更多指的是面向K12中小学生的课堂，采用主讲和助教相配的模式，主讲教师主要通过视频直播的形式讲解课程内容，助教教师则在课上负责配合主讲教师完成教学内容以及指导学生完成作业、解答学生观看视频的疑难问题。在K12双师课堂逐步完善的同时，可以将受众人群从K12人群扩展到大众，学科扩展到互联网艺术教育。在互联网上向大众传授艺术理论知识，在线下助教教师解答大众的疑难问题，同时也可以根据这些理论课程以及学生的个人兴趣特点，开展一些线下的实际操作课程来提高大众的动手能力。
综上所述，互联网艺术教育不应该是对传统艺术课程的简单复制，而应该是更加贴近人性，更加贴近大众生活，更加符合社会主义核心价值观的教育。
转载注明来源:https://www.xzbu.com/1/view-15019707.htm
